《窦娥冤》读后感1
《窦娥冤》中的窦娥家境贫寒，母亲又去世得早，所以窦娥对自己的父亲更是关心，不久父亲为了进京赶考，只好把窦娥给别人做了童养媳。长大后她遭受奸人陷害，被处死刑。
窦娥咬着牙，眼含泪水痛咒道：“我死后血溅一丈二尺白布，三尺大雪盖我尸体，楚州大旱三年！“果然这一切在窦娥死后都得到了验证。这真是千古奇冤啊！其实做人就要象窦娥一样敢怒敢言，光明磊落。
如今我们的时代改变了，当官的处处为老百姓作想，对老百姓们更关心、更体贴了，同时，在新社会、新国家中，法律面前人人*等，为民办实事的官也越来越多，我相信像窦娥那样的悲剧不会重演。
我的理想是当一名清官，为国家出一份力，多造福于人民。
读了《窦娥冤》之后更让我懂得了清官的重要性。以后我的理想如果实现了，我一定像林则徐、*、孔繁森……看齐。
透过窗户我仿佛看见窦娥在向我微笑，勉励我前进，将来造福于民。
《窦娥冤》读后感2
或许命运的捉弄使一柔弱女子遭遇诬陷；或许命运的捉弄使她早年丧命，我们无不为她――窦娥喊冤。
与窦娥相比，我们很幸运，像“温室里的花朵”在父母的呵护下茁壮成长，窦娥的一生是短暂而不幸的，三岁丧母，七岁做童养媳，二十岁丈夫便死了， 本以为还可以过安淡*静的日子，确遭人诬陷。我们非常同情她的遭遇，或许放在大多数人身上，有可能屈服，有可能反抗，但我相信更多的是与黑暗势力抗争。
人的一生是短暂的，时光不可再重来，窦娥因不像黑暗势力屈服而丧命，人们佩服她的勇气；人们赞叹她的品格；人们热爱她的精神，而所谓的“屈服”者却遭人鄙视，遭人唾弃。
窦娥不像黑暗势力低头，我们要不像生活挫折低头，学习不像失败低头，在学习的过程中难免有挫折和失败，面对挫折与失败要鼓起勇气去面对，而不是一畏的退缩。失败不仅一次，一次次的放弃了失败会一事无成。
小时候的窦娥喜欢读一些诗歌，也非常喜欢文学，但她并没有像我们一样，在学堂里上课，衣食无忧，每月还有足够的零花钱。所以我们要珍惜现在，要努力!要奋斗！要打出自己的一片天地！
《窦娥冤》读后感3
《窦娥冤》是元代著名杂剧作家关汉卿的代表作，《窦娥冤》是*十大悲剧之一的传统剧目，具有较高的文化价值、广泛的群众基础。该剧描写了一个三岁丧母，七岁被典，十七岁守寡的弱小无助的寡妇窦娥在无赖流氓张驴儿的坑害下，被诬为“毒死公公”的罪魁祸首而斩首示众，最终借助托梦而冤情大白的故事。本故事历来被理解为我国古典悲剧的典型作品，窦娥的冤案被认为是由于社会的黑暗和官吏的贪污腐朽无能造成的，而窦娥也被认为是反抗封建统治、反抗贪官污吏压迫的典型。
可是通过本次品读本故事我对一些地方产生了疑问，窦娥的冤案真的是由于官吏的贪污无能而导致的吗？窦娥对天地日月、鬼神进行猛烈的谴责是否是因为对贪官污吏的愤怒、对社会阴暗的怨恨呢？如果窦娥是被昏聩的官吏而判成死罪，那么窦娥又为什么不怒骂官吏，而要对天地日月，妖魔鬼神进行猛烈的谴责呢？
首先，如果仔细考察， 我们可以发现， 窦娥之冤与“无心正法”的“滥官污吏”其实关系不大。窦娥冤案的背后隐情本来就纷繁复杂，而楚州太守桃杌在剧中判案时仅能通过犯人的一面之词、头脑中的判断及对犯人施加刑法来断定双方的对错，而且在剧中张驴儿的供词确实更加符合大家头脑中的常理。于是在古代审案科技不发达而犯人窦娥又在将要向窦婆婆施加刑法时承认自己下毒药害死了自己之前矢口否认的“公公”时，太守桃杌自然而然就判断“大逆不道”窦娥是有罪的。其次，主人公窦娥的思想也是前后矛盾的，按封建社会的观念，天地鬼神是明察世间是非，主持人间公道的，封建官吏为了愚弄人民也常常以青天自喻。于是生长在封建思想下的窦娥一直以为天地鬼神能为她主持公道，官府能给她还一个清白。于是当张驴儿以命案相要挟时，她毫不扰豫地选择了“官了”。她本以为官府会主持正义，惩恶扬善。她在公堂上慷慨陈词、义正辞严地为自己辩白，显然也是将官府看成了是一个能够主持正义的地方。可是到被问成死罪之时，她却发出了“衙门自古朝南开，狱中无个不冤哉”及“如今轮到你山阳县。这都是官吏无心正法，使百姓有口难言。”的呼喊。而且在剧中，她强烈抨击天地鬼神浊清不分，是非混淆，致使善良横遭杀戮，恶人得以横行。由此可以看出窦娥此时确实是对封建官府、对现实社会的黑暗统治的有强烈的愤恨。可是在戏剧的第四节中，窦娥在向父亲申冤时， 窦娥公开声称“不告官司只告天， 心中怨气口难言”， 又说：“本一点孝顺的心怀， 倒做了惹祸的胚胎”。窦娥这时却又像是在否认自己先前对官府黑暗的判断了。但是当她说“从今后把金牌势剑从头摆，将滥官污吏都杀坏， 与天子分忧，万民除害”又像是在影射桃杌等这些官吏。我认为一种可能的解释是，主人公窦娥本身并不认为她的冤案是由于官吏是贪官污吏造成的，由于深受封建思想的影响她选择让可以代表明察秋毫的天地的父母官来判自己的清白，然而太守桃杌并没有像想象的那样还了她一个公道。于是她认为天地被蒙蔽了双眼，闭塞了视听，于是她痛骂天地，而作为天地的代表的官员她的恨意是不深的。最后窦娥冤案的解决也很具有传奇色彩，案情的解决完全是靠窦娥冤魂的托梦哭告与在审案是冤魂出堂作证，才帮助窦天章了解了案情，缉拿了罪犯。
窦娥的故事发生在科技不发达的古代，可是对我们现代的司法执行依然是有启发的。首先窦娥冤案的造成在当时有很大原因是由于证据的不充分，因此我们在给一个案件下结论前一定要做出充分的考察调研，这样做才能尽可能的还原案件的真相。其次从剧中窦天章复查案件导致窦娥冤魂过来伸冤的情节我们也可以得到启示：案件的监督也十分重要，监督是对执行过程和结果的检验，我们应当认识到它的重要性从而充分利用它。
《窦娥冤》读后感4
窦娥冤，这个典故我从很早很早以前就听说过了，然而，它就像其他任何一个故事一样轻轻划过我的心海。不过是一个孤苦伶仃的女子，因被恶人冤枉，最终在乱世中烟花一般的香消玉殒。我甚至连她是怎么被冤枉的都不曾得知，唯一能让我铭记于心久久的，是那神话般的誓言，若伊人是含冤而死，则六月伏天飞雪，尸埋三尺深雪，上天有眼，果真破了大自然的规律，带着女子的幽怨，清清凉凉，企图唤醒人们沉沦的心。
终于认认真真地看过一遍，心里却是百感交集。诚然，结局邪不压正，是皆大欢喜。可是，窦娥凄惨的挣扎给我带来的冲击却挥之不去。想必是关汉卿那对人物语言淋漓尽致的描写，才使我无限的沉醉在其中。
这部作品本身就是久盛不衰的戏曲，舞台表演是它的灵魂，只有真真切切的表演，才能活生生地让我们感受到窦娥内心的绝望。干巴巴的阅读，只能看到一个个你来我往的对话，我反复琢磨了很久，窦娥，这是个不卑不亢的女子。是的，不卑不亢，是我们公认的，对这个女子的定位。她拒绝张驴儿无理的要求时深明大义，临死前带着无尽哀怨却坚决地誓言。
这部戏曲的语言是对白，没有华丽的词藻，没有含蓄的诗句，可是，我们分析一个人的性格，不就是从他*时的谈吐中观察出来的么？当蔡婆婆向窦娥说起张家父子强行娶亲的事情时，窦娥拒绝；婆婆不明事理地认为这是在报答救命恩情“我的性命都是他爷儿两个救的，事到如今，也顾不得别人笑话了。”窦娥道“你虽然是得他得他营救，须不是笋条笋条年幼，划的便巧画蛾眉成配偶。想当初你夫主遗留，替你图谋，置下田畴，早晚羹粥，寒暑衣裘，满望你鳏寡孤独，无捱无靠，母子每到白头。公公也，则落得干生受。” 前者的语气似要妥协，却更是烦躁不安。从“事到如今”和“顾不得”这两个词更能告诉读者，蔡婆婆的决定是错误的。没有思考，没有挣扎，没有反抗。蔡婆婆这个人物不坏，而且还颠覆了在我心目中传统的债主形象。窦娥七岁时，她的父亲窦秀才欠蔡婆婆四十两银子，去拜访蔡婆婆时，蔡婆婆道“秀才请家里坐，老身等候多时也”。首先是称呼，“秀才”算是对窦寇章最高最高的尊称了。在其他文学作品里，债主对穷酸的欠债人都是很不客气的，例如范进中举里，屠夫管他的秀才女婿叫“现世宝”，“癞蛤蟆”，这又亲属关系的都这样，蔡婆婆与窦秀才无亲缘关系，能做到这样的确说明蔡婆婆是个心善的人。后面蔡婆婆还能把窦秀才请到家里去，心*气和地和他谈话，着实是一位吃斋饭，信佛教，面目慈蔼的老人形象。想来将窦娥交给这样的人，是很放心的。
可惜，人无完人，不光是好人蔡婆婆，天底下所有善良的人把持不住都会走向另一个极端，那就是不分好坏。这一点窦娥和她形成鲜明对比，从语言气势上就看得出，窦娥面对糊涂的婆婆，倒也不急躁，摆道理，讲事实，思维逻辑有理有序，体现了窦娥大女子的风范。将她与有名智者小比一下，可惜了生错地方，不然定是让人刮目相看的才女。而且，窦娥说话还是很有技巧的，说到最后不忘加上“公公也，则落得干生受”来刺激婆婆，她知道婆婆是个守妇道的人，一定会犹豫不决，这样便有了转机。窦娥的语言还有一处给我印象较深，窦娥即将被斩时，对监斩官发出的誓言“要一领净席，等我窦娥站立，又要丈二白练，挂在旗枪上。若是我窦娥委实冤枉， 刀过处头落，一腔热血休半点儿沾在地下，都飞在白练上者。” “大人，如今是三伏天道，若窦娥委实冤枉，身死之后，天降三尺瑞雪，遮掩了窦娥尸首。”“ 大人，我窦娥死的委实冤枉，从今以后，着这楚州亢旱三年”这三个句子，都是肯定句，使人联想到窦娥一身素白，乌丝随风飞扬，漆黑的眸子闪烁着不屈的光芒，从她柔软的唇中却逸出如此铿锵有力的话语，如此挑战极限的看似大逆不道的话语。很佩服关汉卿，不知道他是怎么想出这三个扣人心弦的咒语，不仅紧紧缠绕住了楚州的命运，更使我的心中产生了无与比拟的震撼。血溅白练，这两个现象与第三个相比，不知要仁慈多少。当时读到第三个咒语时我终于知道，知道窦娥心中的痛和怨恨了。和前两个稍有不同，第三个咒语，没有若是，而是委实。到这个时候，我才明白窦娥是认真的，她，已经什么都无所谓了。楚州大旱三年，多么残酷！但是，我窦娥就是要让你们记住，记住这三年大旱的来历，说得不道德些，我承受的痛苦，你们也要一起陪我尝尝！我承认这是我自己的想法，或许有些偏离了，但为什么不允许一个善良的人，无辜的人，宣泄他的忿恨呢？难道善良，所以要忍耐，要无声无息的死去，不明不白的死去么？关汉卿用语言构造的窦娥这一人物形象，能使其经久不衰的原因，大概在于窦娥符合我们心中，一个正直的人在那个时代应具有的所有品质。有自己的原则，所以干脆的拒绝；不愿亲人受难，所以无奈的“认罪”； 不甘心尸首两异的结局，所以许下绝望的誓言。
关汉卿在人物语言的细节上很下功夫，一个个细节联合起来，便如同满天璀璨的星星一起闪耀，那光芒一定超过月亮，太阳。正如以上所举的例子，一个小词，就能够看出那人当时的心境；许多个小词，那么就可以总结出一个人的性格。窦娥从另一方面讲，有些任性了，怎么可以为了自己，让百姓受苦呢？可是，关汉卿在这篇文章所要体现的，就是窦娥的任性。这部戏曲能够体现的中心思想很多，但我觉得最最有价值的，是人 饿了要自己找食吃，疼了要让别人知道，受了委屈，就要说出来。当自己的利益受到威胁和损坏时，一定要严肃对待。我在美国时，深刻体会了美国人民热爱自身利益的情怀，也能明白为什么这个国家会如此强大。不懂得保护自己，像蔡婆婆那样的人，最终只会走向灭亡；学会行使争取自己的应有的权利，像窦娥一样，才能组成一个和谐守法度的社会。不是有句话说么，想要别人爱上自己，一定要先自己爱自己。
喜欢这样的一个女子，娇柔的身躯包裹在雪白的绸丝中，姣好的面庞上有一双温柔的丹凤眼。被微风亲吻的三千青丝流淌过女子凌厉的目光，飘向远方，远方。唇边挂有倔强的微笑。永远不知道屈服和妥协，梦中总会有属于她的贞洁之花用真理的雨露浇灌。只愿这虚幻的背影永不消散，成为我朦胧中翘首盼望的归宿。
《窦娥冤》读后感5
我们钦佩陶潜“不为五斗米折腰”的节操；我们仰慕屈原“众人皆醉我独醒，众人皆浊我独清”的高尚；我们感叹文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的豁达；但我们始终不会忘记他们胸中那股熊熊的烈火——尊严。那么何为尊严？
在窦娥的身上，她这样来诠释尊严：
坚守底线体现她的尊严。在“官休”与“私休”之间，她用坚决的话语：“我又不曾药死你老子，情愿和你见官去来”表明了自己的态度；在婆婆与张驴儿的劝说，压迫下，道出了“我一马难将两鞍鞴，想男儿在日曾两年匹配，却教我改嫁别人，其实做不得”的心声。坚决的态度，真实的心声，这是窦娥在用坚守底线——贞洁，来维护自己的尊严。
刚强不屈体现她的尊严。在厅堂上，被严刑厉打的.窦娥唱道：“呀！是谁人唱叫扬疾，不由我不魄散魂飞。恰消停，才苏醒，又昏迷。捱千般万拷，万种凌逼，一杖下，一道血，一层皮。”多么揪纠心的话语，多么残酷的拷打，可窦娥依旧道：“委的不是小妇人下毒药来。”这样的窦娥，她是用自己的刚强不屈，来体现自己的尊严。
选择死体现她的尊严。在生与死的选择中，她选择了死。她用死保全了年迈孤寂的婆婆。但她的死却非同于一般的死。在死的那一刻，她立下了三桩誓言：血溅白练，六月飞雪，三年大旱。她是要有尊严的去死，她是要用死后的三桩誓言见证自己的清白。
一个个体的生命有尊严的死去了，这足以诠释何为尊严。
《窦娥冤》读后感6
昨晚去戏曲研究院看秦腔《窦娥冤》，刚开始很激动，很兴奋，也很期待，我卯足了劲去欣赏。因为她是《窦娥冤》，惊天地，泣鬼神，一部很经典的传统剧目，被称之为*十大悲剧。
或许是我对于《窦娥冤》的期望值有些偏高，昨晚有些小失望，我的情绪一直没被调动起来，剧情每到高潮时，她就是上不去，卡在半中腰，让我实在难受，失望……
或许是那位年轻的演员的表演不到位，全剧的最高潮应该属于斩窦娥那一场，可是让人感觉有些*淡，窦娥内心的东西表现的不足，没能抓住身为观众的我。这与马友仙老师扮演的窦娥还是差的太远，不过还是要鼓励这位年轻的演员，希望她能继续努力，向前辈多学习。
又或许是她的舞美有些缺陷，从而影响了我对全剧的看法，在窦娥发下三桩誓愿被砍头之后，血飞白练，六月飞雪，在这一块应该是最能打动人的地方，可是，昨晚让我很失望，窦娥被砍头之后，整个舞台暗了下来，我心里那个急呀，怎么能全场暗下来呢，并且暗场时间持续半分钟，我的情绪一下被隔的拔凉拔凉的，就在这时，灯光突然亮起，只见舞台半空出现带有斑斑点点的血迹的白练，舞台中央飘起了鹅毛大雪，窦娥身上盖着一块白布，哎呀，这一举动大大影响了我的情绪。
在我的想象中，应该是连贯的，当窦娥被杀的那一刻，舞台应该使用淡淡的冷光，然后用一束红光打向那条悬在半空中的白练，天空霎时大雪纷飞，将窦娥的尸体掩盖。此刻再加上特殊的音乐烘托，那将会达到很棒的效果，那才能显示出窦娥的冤屈，惊天地，泣鬼神……
全剧中，按理说高潮是最能打动观众的，可是高潮没有打动我，却在全局即将结束的时候，却打动了我，当窦娥的父亲窦天章做官回来后，蔡婆婆悲痛的喊了一句：“你怎么才回来？”就这一句，我的眼睛湿润了，我想了很多很多……
我想再说一下关于这个故事，身为贞洁烈妇的窦娥，心地善良，怎么会发下楚州三年大旱的誓愿呢？难道她只是为了以“东海孝妇”的传说来验证自己的冤屈吗？她有没有想过，大旱三年，楚州因此会饿死多少无辜的黎民百姓？为了证实自己的冤屈，难道就要拉上这么多无辜的生命为自己陪葬吗？这两者相比较之下，孰轻孰重？
《窦娥冤》读后感7
在之前与古代文学打交道的过程以及从小受到的教育中中，我们更多接触的是唐诗宋词这一类的文学作品。唐诗大多是格律诗，语言整齐而精炼，字字珠玑，具有极大的音韵美。而宋词虽然少了一些形式上的约束，也讲究炼字，短短几十字，以简练的文字来表达深远的意蕴。而本学期所学的元杂剧却与之截然不同，是融合歌舞的表演艺术，我们现今读到的元杂剧语言通俗易懂，情感明晰，是更直白生动更有艺术感染力的一种文学作品。
在粗粗了解元杂剧的体制后，我阅读了关汉卿所著的窦娥冤，它是传统的杂剧，沿用了四折加楔子的方式来叙述，楔子讲述窦端云如何来到蔡婆婆家，第一折作为开端写流氓张驴儿胁迫窦娥婆媳嫁给他父子为妻，第二折写窦娥因孝顺之心被太守严刑逼供，蒙受不白之冤，这是情节的发展，第三折是本剧的高潮，写窦娥受刑，血染三尺白绫，六月—飞雪，第四折是全剧的结尾，窦娥之父为其洗冤，制裁恶人。
其中，第三折窦娥临死前，爆发出的怒火成为了传唱至今的经典。她说：天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！。这一段气势汹汹的唱词对天地的指责大胆而惊人，唱出了对社会不公的愤慨，一反之前窦娥善良温顺的摸样，给予鲜明的对比效果，更突出了窦娥对于封建统治的控诉，是反抗意识的觉醒。窦娥指天发出三个誓愿，血飞白练，六月—飞雪，三年大旱，这些看似不可能的誓愿一一实现，以种种不可思议的迹象向全世界证明了她多么无辜。
最终，窦娥的冤屈被*—反，但以鬼魂的形态去倾诉而非人，这本身对封建社会不公*制度的一种讽刺，在官僚制度的层层阻碍下，不以鬼魂之身是不无法接触当权者的。以鬼魂诉冤在现实生活中是无法发生的。让我们做一个假设，假设窦天章不曾一举及第，不曾官拜参知政事，终其一生只是个庸碌无为的落魄书生，也许对窦娥的冤案就会投诉无门，反遭迫害，窦娥永远蒙受冤屈。*—反冤屈最终还是基于掌权者的意愿，而非真正的公*正义，这是作为封建社会底层人民共同的无奈。
窦娥冤被称为我国古典悲剧的典范性作品，由窦娥悲苦的命运揭开了黑暗社会的面貌。窦娥的悲剧绝不仅仅只是她一人的悲苦命运造成的，更是整个封建社会加诸在她身上的。年仅七岁便被穷苦潦倒的书生父亲卖给蔡婆婆，年纪轻轻守寡与婆婆相依为命，窦娥恪守妇道，谨遵封建社会的伦理道德和三从四德，是典型的封建社会所推崇的女性形象，然而就是这样一位女性，受到最多迫害，成为代社会底层善良、孝顺而走向反抗的妇女的典型，充分揭示了封建社会对人的毒害以及作家对现实的反思，这样一部作品，兼有极强的抒情性和深刻的涵义，值得我们去品味欣赏。
《窦娥冤》读后感8
窦娥家境贫寒，母亲又去世得早，所以窦娥对自己的父亲更是关心，不久父亲为了进京赶考，只好把窦娥给别人做了童养媳。长大后她遭受奸人陷害，被处死刑。窦娥咬着牙，眼含泪水痛咒道：“我死后血溅一丈二尺白布，三尺大雪盖我尸体，楚州大旱三年!“果然这一切在窦娥死后都得到了验证。这真是千古奇冤啊!其实做人就要象窦娥一样敢怒敢言，光明磊落。
如今我们的时代改变了，当官的处处为老百姓作想，对老百姓们更关心、更体贴了，同时，在新社会、新国家中，法律面前人人*等，为民办实事的官也越来越多，我相信像窦娥那样的悲剧不会重演。
我的理想是当一名清官，为国家出一份力，多造福于人民。读了《窦娥冤》之后更让我懂得了清官的重要性。以后我的理想如果实现了，我一定像林则徐、*、孔繁森……看齐。
透过窗户我仿佛看见窦娥在向我微笑，勉励我前进，将来造福于民。
《窦娥冤》读后感9
在之前与古代文学打交道的过程以及从小受到的教育中中，我们更多接触的是唐诗宋词这一类的文学作品。唐诗大多是格律诗，语言整齐而精炼，字字珠玑，具有极大的音韵美。而宋词虽然少了一些形式上的约束，也讲究炼字，短短几十字，以简练的文字来表达深远的意蕴。而本学期所学的元杂剧却与之截然不同，是融合歌舞的表演艺术，我们现今读到的元杂剧语言通俗易懂，情感明晰，是更直白生动更有艺术感染力的一种文学作品。
在粗粗了解元杂剧的体制后，我阅读了关汉卿所著的窦娥冤，它是传统的杂剧，沿用了四折加楔子的方式来叙述，楔子讲述窦端云如何来到蔡婆婆家，第一折作为开端写流氓张驴儿胁迫窦娥婆媳嫁给他父子为妻，第二折写窦娥因孝顺之心被太守严刑逼供，蒙受不白之冤，这是情节的发展，第三折是本剧的高潮，写窦娥受刑，血染三尺白绫，六月飞雪，第四折是全剧的结尾，窦娥之父为其洗冤，制裁恶人。
其中，第三折窦娥临死前，爆发出的怒火成为了传唱至今的经典。她说：天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！。这一段气势汹汹的唱词对天地的指责大胆而惊人，唱出了对社会不公的`愤慨，一反之前窦娥善良温顺的摸样，给予鲜明的对比效果，更突出了窦娥对于封建统治的控诉，是反抗意识的觉醒。窦娥指天发出三个誓愿，血飞白练，六月飞雪，三年大旱，这些看似不可能的誓愿一一实现，以种种不可思议的迹象向全世界证明了她多么无辜。
最终，窦娥的冤屈被*，但以鬼魂的形态去倾诉而非人，这本身对封建社会不公*制度的一种讽刺，在官僚制度的层层阻碍下，不以鬼魂之身是不无法接触当权者的。以鬼魂诉冤在现实生活中是无法发生的。让我们做一个假设，假设窦天章不曾一举及第，不曾官拜参知政事，终其一生只是个庸碌无为的落魄书生，也许对窦娥的冤案就会投诉无门，反遭迫害，窦娥永远蒙受冤屈。*冤屈最终还是基于掌权者的意愿，而非真正的公*正义，这是作为封建社会底层人民共同的无奈。
窦娥冤被称为我国古典悲剧的典范性作品，由窦娥悲苦的命运揭开了黑暗社会的面貌。窦娥的悲剧绝不仅仅只是她一人的悲苦命运造成的，更是整个封建社会加诸在她身上的。年仅七岁便被穷苦潦倒的书生父亲卖给蔡婆婆，年纪轻轻守寡与婆婆相依为命，窦娥恪守妇道，谨遵封建社会的伦理道德和三从四德，是典型的封建社会所推崇的女性形象，然而就是这样一位女性，受到最多迫害，成为代社会底层善良、孝顺而走向反抗的妇女的典型，充分揭示了封建社会对人的毒害以及作家对现实的反思，这样一部作品，兼有极强的抒情性和深刻的涵义，值得我们去品味欣赏。
《窦娥冤》读后感10
血溅白练，六月飞雪，大旱三年，以明己冤。这是发生在元代的一个悲剧。
穷书生窦天章女儿窦娥，从小卖给蔡婆婆做童养媳。婚后不久，丈夫逝世，婆媳俩相依为命。蔡婆婆讨债，被欠债人胁迫，有生命危险时，被张驴儿父子相救。无赖张驴儿贪图美色，妄图娶窦娥为妻，却被拒绝。张驴儿恼羞成怒，买来毒药打算毒死蔡婆婆，霸占窦娥，不料阴差阳错害死了亲生父亲。公堂上，糊涂官判糊涂案，窦娥为了保护婆婆，被迫认罪。行刑前，窦娥向苍天立下三个誓愿，含冤离开了人世……三年后，窦天章应试高中，重审此案，终于为女儿沉冤昭雪。
读了此书，我心里感慨良多。窦娥是一个孝妇。小时候，父亲为了生活，已经无法养活她，只好送人，年幼的她深知父亲的艰苦，即使心里有万般痛苦，也不任性撒娇。长大了，就是婆婆引狼入室，让她委身于人，她也没做出大逆不道之事，只是同婆婆讲清事理。在公堂上，窦娥宁愿自己去死，也不让婆婆受一点皮肉之伤。最后*时，她也让父亲照顾好婆婆。
想起这些，我不禁惭愧。在家中，我完全是个骄横的公主。遇到好吃的，我总是抢着吃完，不留一点给父母；每次我心情不好，就把气撒在父母身上，一点也不顾他们的感受；*时在家，我也很爱折腾，比如早餐明明说好吃这个，可吃到一半就不吃了，害得父母在百忙之中还要给我重烧早饭。跟窦娥相比，我无地自容。因此，我下定决心，学习窦娥的优良品质，孝顺父母，做一个让父母幸福的人。
《窦娥冤》读后感10篇扩展阅读
《窦娥冤》读后感10篇（扩展1）
——《窦娥冤》读后感10篇
《窦娥冤》读后感1
《窦娥冤》中的窦娥家境贫寒，母亲又去世得早，所以窦娥对自己的父亲更是关心，不久父亲为了进京赶考，只好把窦娥给别人做了童养媳。长大后她遭受奸人陷害，被处死刑。
窦娥咬着牙，眼含泪水痛咒道：“我死后血溅一丈二尺白布，三尺大雪盖我尸体，楚州大旱三年！“果然这一切在窦娥死后都得到了验证。这真是千古奇冤啊！其实做人就要象窦娥一样敢怒敢言，光明磊落。
如今我们的时代改变了，当官的处处为老百姓作想，对老百姓们更关心、更体贴了，同时，在新社会、新国家中，法律面前人人*等，为民办实事的官也越来越多，我相信像窦娥那样的悲剧不会重演。
我的理想是当一名清官，为国家出一份力，多造福于人民。
读了《窦娥冤》之后更让我懂得了清官的重要性。以后我的理想如果实现了，我一定像林则徐、*、孔繁森……看齐。
透过窗户我仿佛看见窦娥在向我微笑，勉励我前进，将来造福于民。
《窦娥冤》读后感2
或许命运的捉弄使一柔弱女子遭遇诬陷；或许命运的捉弄使她早年丧命，我们无不为窦娥喊冤。
与窦娥相比，我们很幸运，像“温室里的花朵”在父母的呵护下茁壮成长，窦娥的一生是短暂而不幸的，三岁丧母，七岁做童养媳，二十岁丈夫便死了，本以为还可以过安淡*静的日子，确遭人诬陷。我们非常同情她的遭遇，或许放在大多数人身上，有可能屈服，有可能反抗，但我相信更多的是与黑暗势力抗争。
人的一生是短暂的，时光不可再重来，窦娥因不像黑暗势力屈服而丧命，人们佩服她的勇气；人们赞叹她的品格；人们热爱她的精神，而所谓的“屈服”者却遭人鄙视，遭人唾弃。
窦娥不像黑暗势力低头，我们要不像生活挫折低头，学习不像失败低头，在学习的过程中难免有挫折和失败，面对挫折与失败要鼓起勇气去面对，而不是一畏的退缩。失败不仅一次，一次次的放弃了失败会一事无成。
小时候的窦娥喜欢读一些诗歌，也非常喜欢文学，但她并没有像我们一样，在学堂里上课，衣食无忧，每月还有足够的零花钱。所以我们要珍惜现在，要努力！要奋斗！要打出自己的一片天地！
《窦娥冤》读后感3
这一天我读完了《窦娥冤》这本书，读完后，早已泪流满面。
这本书主要讲了：窦娥是个美丽善良而又坚贞不屈的劳动妇女。她七岁死了爹，十岁死了娘，从小就没有父母的疼爱，为了殡葬母亲，卖身顶债作了童养媳，成年不久，就克死了老公，被流氓欺负，而且还吃了人命官司，最后判了死刑。她要死后热血溅红了三尺的白练；然后立即大雪纷飞，掩埋了她的遗体；继而，楚州大旱了三年。
多感人的故事啊！多可怜的窦娥啊！多不幸的童年啊！我情不自禁的发自心里的愤怒。我十分的清楚――我们比窦娥幸福，快乐；说到痛苦，我们又是窦娥几分之一呢？
我们是幸福的，快乐的，有一个完整的家庭，有个温暖的避风港，吃好，睡好，住好，穿好，一切都好，没有忧虑，只有快乐。但生活中依然存在着很多寄生虫，生在福中不知福，例如我的同桌梁剑锋，每天都要人催着才做作业，上课不认真听讲，吃东西，开小差……他却不知道，他的幸福，全是他的爸爸所供应给他的！
我们应该珍惜现在，要为国争光，因为我们的幸福都是来之不易的，为我们的祖国发扬光大！
《窦娥冤》读后感4
窦娥冤，这个典故我从很早很早以前就听说过了，然而，它就像其他任何一个故事一样轻轻划过我的心海。不过是一个孤苦伶仃的女子，因被恶人冤枉，最终在乱世中烟花一般的香消玉殒。我甚至连她是怎么被冤枉的都不曾得知，唯一能让我铭记于心久久的，是那神话般的誓言，若伊人是含冤而死，则六月伏天飞雪，尸埋三尺深雪，上天有眼，果真破了大自然的规律，****，带着女子的幽怨，清清凉凉，企图唤醒人们沉沦的心。
终于认认真真地看过一遍，心里却是百感交集。诚然，结局邪不压正，是皆大欢喜。可是，窦娥凄惨的挣扎给我带来的冲击却挥之不去。想必是关汉卿那对人物语言淋漓尽致的描写，才使我无限的沉醉在其中。
这部作品本身就是久盛不衰的戏曲，舞台表演是它的灵魂，只有真真切切的表演，才能活生生地让我们感受到窦娥内心的绝望。干巴巴的阅读，只能看到一个个你来我往的对话，我反复琢磨了很久，窦娥，这是个不卑不亢的'女子。是的，不卑不亢，是我们公认的，对这个女子的定位。她拒绝张驴儿无理的要求时深明大义，临死前带着无尽哀怨却坚决地誓言。
这部戏曲的语言是对白，没有华丽的词藻，没有含蓄的诗句，可是，我们分析一个人的性格，不就是从他*时的谈吐中观察出来的么?当蔡婆婆向窦娥说起张家父子强行娶亲的事情时，窦娥拒绝;婆婆不明事理地认为这是在报答救命恩情“我的性命都是他爷儿两个救的，事到如今，也顾不得别人笑话了。”窦娥道“你虽然是得他得他营救，须不是笋条笋条年幼，(戋刂)的便巧画蛾眉成配偶。想当初你夫主遗留，替你图谋，置下田畴，早晚羹粥，寒暑衣裘，满望你鳏寡孤独，无捱无靠，母子每到白头。公公也，则落得干生受。” 前者的语气似要妥协，却更是烦躁不安。从“事到如今”和“顾不得”这两个词更能告诉读者，蔡婆婆的决定是错误的。没有思考，没有挣扎，没有反抗。蔡婆婆这个人物不坏，而且还颠覆了在我心目中传统的债主形象。窦娥七岁时，她的父亲窦秀才欠蔡婆婆四十两银子，去拜访蔡婆婆时，蔡婆婆道“秀才请家里坐，老身等候多时也”。首先是称呼，“秀才”算是对窦寇章最高最高的尊称了。在其他文学作品里，债主对穷酸的欠债人都是很不客气的，例如范进中举里，屠夫管他的秀才女婿叫“现世宝”，“癞蛤蟆”，这又亲属关系的都这样，蔡婆婆与窦秀才无亲缘关系，能做到这样的确说明蔡婆婆是个心善的人。后面蔡婆婆还能把窦秀才请到家里去，心*气和地和他谈话，着实是一位吃斋饭，信佛教，面目慈蔼的老人形象。想来将窦娥交给这样的人，是很放心的。
可惜，人无完人，不光是好人蔡婆婆，天底下所有善良的人把持不住都会走向另一个极端，那就是不分好坏。这一点窦娥和她形成鲜明对比，从语言气势上就看得出，窦娥面对糊涂的婆婆，倒也不急躁，摆道理，讲事实，思维逻辑有理有序，体现了窦娥大女子的风范。将她与有名智者小比一下，可惜了生错地方，不然定是让人刮目相看的才女。而且，窦娥说话还是很有技巧的，说到最后不忘加上“公公也，则落得干生受”来刺激婆婆，她知道婆婆是个守妇道的人，一定会犹豫不决，这样便有了转机。窦娥的语言还有一处给我印象较深，窦娥即将被斩时，对监斩官发出的誓言“要一领净席，等我窦娥站立，又要丈二白练，挂在旗枪上。若是我窦娥委实冤枉， 刀过处头落，一腔热血休半点儿沾在地下，都飞在白练上者。” “大人，如今是三伏天道，若窦娥委实冤枉，身死之后，天降三尺瑞雪，遮掩了窦 娥尸首。”“ 大人，我窦娥死的委实冤枉，从今以后，着这楚州亢旱三年”这三个句子，都是肯定句，使人联想到窦娥一身素白，乌丝随风飞扬，漆黑的眸子闪烁着不屈的光芒，从她柔软的唇中却逸出如此铿锵有力的话语，如此挑战极限的看似大逆不道的话语。很佩服关汉卿，不知道他是怎么想出这三个扣人心弦的咒语，不仅紧紧缠绕住了楚州的命运，更使我的心中产生了无与比拟的震撼。血溅白练，这两个现象与第三个相比，不知要仁慈多少。当时读到第三个咒语时我终于知道，知道窦娥心中的痛和怨恨了。和前两个稍有不同，第三个咒语，没有若是，而是委实。到这个时候，我才明白窦娥是认真的，她，已经什么都无所谓了。楚州大旱三年，多么残酷!但是，我窦娥就是要让你们记住，记住这三年大旱的来历，说得不道德些，我承受的痛苦，你们也要一起陪我尝尝!我承认这是我自己的想法，或许有些偏离了，但为什么不允许一个善良的人，无辜的人，宣泄他的忿恨呢?难道善良，所以要忍耐，要无声无息的死去，不明不白的死去么?关汉卿用语言构造的窦娥这一人物形象，能使其经久不衰的原因，大概在于窦娥符合我们心中，一个正直的人在那个时代应具有的所有品质。有自己的原则，所以干脆的拒绝;不愿亲人受难，所以无奈的“认罪”; 不甘心尸首两异的结局，所以许下绝望的誓言。
关汉卿在人物语言的细节上很下功夫，一个个细节联合起来，便如同满天璀璨的星星一起闪耀，那光芒一定超过月亮，太阳。正如以上所举的例子，一个小词，就能够看出那人当时的心境;许多个小词，那么就可以总结出一个人的性格。窦娥从另一方面讲，有些任性了，怎么可以为了自己，让百姓受苦呢?可是，关汉卿在这篇文章所要体现的，就是窦娥的任性。这部戏曲能够体现的中心思想很多，但我觉得最最有价值的，是人 饿了要自己找食吃，疼了要让别人知道，受了委屈，就要说出来。当自己的利益受到威胁和损坏时，一定要严肃对待。我在美国时，深刻体会了美国人民热爱自身利益的情怀，也能明白为什么这个国家会如此强大。不懂得保护自己，像蔡婆婆那样的人，最终只会走向灭亡;学会行使争取自己的应有的权利，像窦娥一样，才能组成一个和谐守法度的社会。不是有句话说么，想要别人爱上自己，一定要先自己爱自己。
喜欢这样的一个女子，娇柔的身躯包裹在雪白的绸丝中，姣好的面庞上有一双温柔的丹凤眼。被微风亲吻的三千青丝流淌过女子凌厉的目光，飘向远方，远方。唇边挂有倔强的微笑。永远不知道屈服和妥协，梦中总会有属于她的贞洁之花用真理的雨露浇灌。只愿这虚幻的背影永不消散，成为我朦胧中翘首盼望的归宿。
《窦娥冤》读后感5
窦娥是一个善良女子──具有亚里士多德在《诗学》中对悲剧人物所要求的那种善良性格。她有封建社会下层少女可能遭遇的命运：做童养媳。我们一开始就看见她和父亲生别──也就是永别。父亲哭道：“儿呵，我这一去了呵，几时再得相见也？”直逼第四出。我们在对话中，还知道这个用来抵债的小女孩三岁就死了母亲。剧作者不给这不懂事的七岁小女孩语言，她不开口，更收可哀的效果。只在父亲辞出时，她才哭闹，也就够了。这里不需要成年演员扮演，那样一来，意味就不真纯了。
这是基础。情形已经够惨了。紧跟着是十年后，我们再见她时，不是新婚后的少妇，而是开始由成年演员扮演的年轻寡妇。原来她已经和丈夫死离了，──死离太惨，不宜明写。而且不足以成为悲剧。剧作者也不写那悠长的十年的童养媳生活。不重要吗？形式有限制，他放弃可能在生活上比较幸福的十年。她和未婚夫很可能就有青梅竹马的感情。蔡婆婆也不算坏人。这说明她为丈夫守节，不一定完全由于封建观点，还可能由于有较深的感情。这样一想，你会帮自己在开始就建立一种真纯的悲剧感情：这女孩子实在命运多舛。
更大的打击还在后头。这些苦难经历，由于女主人公只是消极承受，不能形成震撼人心的悲剧作用。但是有过这一连串的苦难经历，我们明白，她的性格将是一个经得起考验的性格。我们将发现她对命运之神永不低头。她可能迷信，还可能头脑封建：这是封建社会一般的妇女的精神生活。她的性格中真正属于她自己的那一部分，却是刚直。她认为对的时候，一定说到做到。她劝说婆婆。她大骂张驴儿。她说话不会拐弯儿，做事不会拐弯儿。她是那种坚强的性格。这是性格的一面。剧作者鞭辟入里，写她的烈性，又写她的孝心。她怕婆婆受刑，招成死罪；怕婆婆看见她赴法场就刑，哀求刽子手绕道后街。直到做了鬼，她还一再要父亲照管孤苦无依的婆婆。
忠厚还表现在她不知道怎样对付那一对地痞父子。我们可以想象这一对老实的婆媳的尴尬处境。悲剧为她们结束了这种可耻的生活。张驴儿的父亲错吃羊肚汤，毒发身死。嫁张驴儿？还是上公堂？她相信自己清白。她对统治机构存着幻想。她以为封建社会和它的统治机构是上天为她这种苦命人设立并服务的。
说明剧作者的反抗思想的，就是这里并不出现什么传奇。他把一个信任官府的善良少妇如实写成官府把她活活儿屈死。不信任统治机构的反叛者，被统治机构处死，有动人心处，但决不如信任者被处死的控诉力量那样“感天动地”。
从三大愿起，关汉卿采用浪漫主义手法。它的可能性包含在他赋予少妇的斗争到底的灵魂中。没有人为她昭雪，她为自己昭雪。她为自己昭雪，岂不加强人间暗无天日的暗示？
最后父亲以廉访使的身份为女儿昭雪，岂不加强人间暗无天日的暗示？
换一个清官为窦娥雪冤又怎么样？可以。但是悲剧意味淡薄了。十三年前说“几时再得相见也”的父亲，富贵荣华及身，多年寻访女儿不见，而今只有梦中相会，她不仅是死鬼，而且还是屈死鬼。他迈进统治机构，发现它屈杀了他的独养女，怎么能不失声痛哭：“白头亲苦痛哀哉，屈杀了青春幼女孩儿也！”清官没有这种凄厉的哭声。他雪冤，然而他救不活他屈死的女儿的性命。观众面对着伤心的老人，又流下了眼泪。
《窦娥冤》的悲剧性，单纯有力，像钉子一样，越敲越深，又像阶梯一样，越升越高。
《窦娥冤》读后感6
或许命运的捉弄使一柔弱女子遭遇诬陷；或许命运的捉弄使她早年丧命，我们无不为她――窦娥喊冤。
与窦娥相比，我们很幸运，像“温室里的花朵”在父母的呵护下茁壮成长，窦娥的一生是短暂而不幸的，三岁丧母，七岁做童养媳，二十岁丈夫便死了， 本以为还可以过安淡*静的日子，确遭人诬陷。我们非常同情她的遭遇，或许放在大多数人身上，有可能屈服，有可能反抗，但我相信更多的是与黑暗势力抗争。
人的一生是短暂的，时光不可再重来，窦娥因不像黑暗势力屈服而丧命，人们佩服她的勇气；人们赞叹她的品格；人们热爱她的精神，而所谓的“屈服”者却遭人鄙视，遭人唾弃。
窦娥不像黑暗势力低头，我们要不像生活挫折低头，学习不像失败低头，在学习的过程中难免有挫折和失败，面对挫折与失败要鼓起勇气去面对，而不是一畏的退缩。失败不仅一次，一次次的放弃了失败会一事无成。
小时候的窦娥喜欢读一些诗歌，也非常喜欢文学，但她并没有像我们一样，在学堂里上课，衣食无忧，每月还有足够的零花钱。所以我们要珍惜现在，要努力!要奋斗！要打出自己的一片天地！
《窦娥冤》读后感7
窦娥家境贫寒，母亲又去世得早，所以窦娥对自己的父亲更是关心，不久父亲为了进京赶考，只好把窦娥给别人做了童养媳。长大后她遭受奸人陷害，被处死刑。窦娥咬着牙，眼含泪水痛咒道：“我死后血溅一丈二尺白布，三尺大雪盖我尸体，楚州大旱三年!“果然这一切在窦娥死后都得到了验证。这真是千古奇冤啊!其实做人就要象窦娥一样敢怒敢言，光明磊落。
如今我们的时代改变了，当官的处处为老百姓作想，对老百姓们更关心、更体贴了，同时，在新社会、新国家中，法律面前人人*等，为民办实事的官也越来越多，我相信像窦娥那样的悲剧不会重演。
我的理想是当一名清官，为国家出一份力，多造福于人民。读了《窦娥冤》之后更让我懂得了清官的重要性。以后我的理想如果实现了，我一定像林则徐、*、孔繁森……看齐。
透过窗户我仿佛看见窦娥在向我微笑，勉励我前进，将来造福于民。
《窦娥冤》读后感8
窦娥家境贫寒，母亲又去世得早，所以窦娥对自己的父亲更是关心，不久父亲为了进京赶考，只好把窦娥给别人做了童养媳。长大后她遭受奸人陷害，被处死刑。窦娥咬着牙，眼含泪水痛咒道：“我死后血溅一丈二尺白布，三尺大雪盖我尸体，楚州大旱三年！“果然这一切在窦娥死后都得到了验证。这真是千古奇冤啊！其实做人就要象窦娥一样敢怒敢言，光明磊落。
如今我们的时代改变了，当官的处处为老百姓作想，对老百姓们更关心、更体贴了，同时，在新社会、新国家中，法律面前人人*等，为民办实事的官也越来越多，我相信像窦娥那样的悲剧不会重演。
我的理想是当一名清官，为国家出一份力，多造福于人民。读了《窦娥冤》之后更让我懂得了清官的重要性。以后我的理想如果实现了，我一定像林则徐、*、孔繁森……看齐。
透过窗户我仿佛看见窦娥在向我微笑，勉励我前进，将来造福于民。
《窦娥冤》读后感9
或许命运的捉弄使一柔弱女子遭遇诬陷；或许命运的捉弄使她早年丧命，我们无不为她——窦娥喊冤。
与窦娥相比，我们很幸运，像“温室里的花朵”在父母的呵护下茁壮成长，窦娥的一生是短暂而不幸的，三岁丧母，七岁做童养媳，二十岁丈夫便死了，本以为还可以过安淡*静的日子，确遭人诬陷。我们非常同情她的遭遇，或许放在大多数人身上，有可能屈服，有可能反抗，但我相信更多的是与黑暗势力抗争。
人的一生是短暂的，时光不可再重来，窦娥因不像黑暗势力屈服而丧命，人们佩服她的勇气；人们赞叹她的品格；人们热爱她的精神，而所谓的“屈服”者却遭人鄙视，遭人唾弃。
窦娥不像黑暗势力低头，我们要不像生活挫折低头，学习不像失败低头，在学习的过程中难免有挫折和失败，面对挫折与失败要鼓起勇气去面对，而不是一畏的退缩。失败不仅一次，一次次的放弃了失败会一事无成。
小时候的窦娥喜欢读一些诗歌，也非常喜欢文学，但她并没有像我们一样，在学堂里上课，衣食无忧，每月还有足够的零花钱。所以我们要珍惜现在，好好学习。
《窦娥冤》读后感10
我们钦佩陶潜“不为五斗米折腰”的节操；我们仰慕屈原“众人皆醉我独醒，众人皆浊我独清”的高尚；我们感叹文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的豁达；但我们始终不会忘记他们胸中那股熊熊的烈火——尊严。那么何为尊严？
在窦娥的身上，她这样来诠释尊严：
坚守底线体现她的尊严。在“官休”与“私休”之间，她用坚决的话语：“我又不曾药死你老子，情愿和你见官去来”表明了自己的态度；在婆婆与张驴儿的劝说，压迫下，道出了“我一马难将两鞍鞴，想男儿在日曾两年匹配，却教我改嫁别人，其实做不得”的心声。坚决的态度，真实的心声，这是窦娥在用坚守底线——贞洁，来维护自己的尊严。
刚强不屈体现她的尊严。在厅堂上，被严刑厉打的窦娥唱道：“呀！是谁人唱叫扬疾，不由我不魄散魂飞。恰消停，才苏醒，又昏迷。捱千般万拷，万种凌逼，一杖下，一道血，一层皮。”多么揪纠心的话语，多么残酷的拷打，可窦娥依旧道：“委的不是小妇人下毒药来。”这样的窦娥，她是用自己的刚强不屈，来体现自己的尊严。
选择死体现她的尊严。在生与死的选择中，她选择了死。她用死保全了年迈孤寂的婆婆。但她的死却非同于一般的死。在死的那一刻，她立下了三桩誓言：血溅白练，六月飞雪，三年大旱。她是要有尊严的去死，她是要用死后的三桩誓言见证自己的清白。
一个个体的生命有尊严的死去了，这足以诠释何为尊严。
《窦娥冤》读后感10篇（扩展2）
——《窦娥冤》读后感10篇
《窦娥冤》读后感1
窦娥死了，她临死立下三桩誓愿：热血长二白练悬；六月飞雪；楚州三年大旱。窦娥是悲剧的主角，可这出剧里的主要人物谁不是悲剧的承受着呢？
窦娥经历坎坷，是剧中最大的悲剧性人物毋庸置疑。蔡婆婆相与儿媳的经历就更好些？她的前生我们殊不知道，姑且看看他的下半生：中年丧夫，老来丧子，好不容易在60多岁的时候找到了个接脚的丈夫，却不见得是一个忠厚足可依靠的老头儿，又领着凶神恶煞不怀好意的儿子还得承受来自儿媳的道德说教和谴责，岂不也是悲剧加悲剧？
若仅就人生甘苦而言，老太太历经沧桑，遭不少别人的白眼，本想好好地生活，但是谁曾关心她？谁让他感受一份呵护的温暖，谁给她可以依赖的感觉？
蔡婆婆的`人生是一场悲剧。那么其他的人物呢？
赛卢医，想*蔡婆婆，被张驴儿父子发现，做恶未遂大彻大悟，想：立地成佛。躲到一个僻静的地方来做写善事，不曾想到却向善不能，在张驴儿的威逼之下，成了杀父的帮凶，此后事发，落了个“发烟瘴地面，永远从军”的下场。
张驴儿是个流氓恶鬼千刀万剐地也难解心头之狠。但是他又何尝没有收无常的戏弄：喜欢上窦娥，又阴差阳错地毒死了自己的父亲，最后也落了个凌迟的下场。所以《窦娥冤》里的每一个人几乎都有意无意地上演着各自不同的悲剧。揭示了人生命中悲剧性的一面，王国维称他为“及列之于世界悲剧中，也无愧色”想到卢梭的那一句名言：“人是生而自由的，却无往不在枷锁中！”悲剧想的人生有什么不好，悲剧从来就不应该是也不是不行的代名词，我们活着是因为“那里”有悲剧。
《窦娥冤》读后感2
窦娥冤，这个典故我从很早很早以前就听说过了，然而，它就像其他任何一个故事一样轻轻划过我的心海。不过是一个孤苦伶仃的女子，因被恶人冤枉，最终在乱世中烟花一般的香消玉殒。我甚至连她是怎么被冤枉的都不曾得知，唯一能让我铭记于心久久的，是那神话般的誓言，若伊人是含冤而死，则六月伏天飞雪，尸埋三尺深雪，上天有眼，果真破了大自然的规律，****，带着女子的幽怨，清清凉凉，企图唤醒人们沉沦的心。
终于认认真真地看过一遍，心里却是百感交集。诚然，结局邪不压正，是皆大欢喜。可是，窦娥凄惨的挣扎给我带来的冲击却挥之不去。想必是关汉卿那对人物语言淋漓尽致的描写，才使我无限的沉醉在其中。
这部作品本身就是久盛不衰的戏曲，舞台表演是它的灵魂，只有真真切切的表演，才能活生生地让我们感受到窦娥内心的绝望。干巴巴的阅读，只能看到一个个你来我往的对话，我反复琢磨了很久，窦娥，这是个不卑不亢的'女子。是的，不卑不亢，是我们公认的，对这个女子的定位。她拒绝张驴儿无理的要求时深明大义，临死前带着无尽哀怨却坚决地誓言。
这部戏曲的语言是对白，没有华丽的词藻，没有含蓄的诗句，可是，我们分析一个人的性格，不就是从他*时的谈吐中观察出来的么?当蔡婆婆向窦娥说起张家父子强行娶亲的事情时，窦娥拒绝;婆婆不明事理地认为这是在报答救命恩情“我的性命都是他爷儿两个救的，事到如今，也顾不得别人笑话了。”窦娥道“你虽然是得他得他营救，须不是笋条笋条年幼，(戋刂)的便巧画蛾眉成配偶。想当初你夫主遗留，替你图谋，置下田畴，早晚羹粥，寒暑衣裘，满望你鳏寡孤独，无捱无靠，母子每到白头。公公也，则落得干生受。” 前者的语气似要妥协，却更是烦躁不安。从“事到如今”和“顾不得”这两个词更能告诉读者，蔡婆婆的决定是错误的。没有思考，没有挣扎，没有反抗。蔡婆婆这个人物不坏，而且还颠覆了在我心目中传统的债主形象。窦娥七岁时，她的父亲窦秀才欠蔡婆婆四十两银子，去拜访蔡婆婆时，蔡婆婆道“秀才请家里坐，老身等候多时也”。首先是称呼，“秀才”算是对窦寇章最高最高的尊称了。在其他文学作品里，债主对穷酸的欠债人都是很不客气的，例如范进中举里，屠夫管他的秀才女婿叫“现世宝”，“癞蛤蟆”，这又亲属关系的都这样，蔡婆婆与窦秀才无亲缘关系，能做到这样的确说明蔡婆婆是个心善的人。后面蔡婆婆还能把窦秀才请到家里去，心*气和地和他谈话，着实是一位吃斋饭，信佛教，面目慈蔼的老人形象。想来将窦娥交给这样的人，是很放心的。
可惜，人无完人，不光是好人蔡婆婆，天底下所有善良的人把持不住都会走向另一个极端，那就是不分好坏。这一点窦娥和她形成鲜明对比，从语言气势上就看得出，窦娥面对糊涂的婆婆，倒也不急躁，摆道理，讲事实，思维逻辑有理有序，体现了窦娥大女子的风范。将她与有名智者小比一下，可惜了生错地方，不然定是让人刮目相看的才女。而且，窦娥说话还是很有技巧的，说到最后不忘加上“公公也，则落得干生受”来刺激婆婆，她知道婆婆是个守妇道的人，一定会犹豫不决，这样便有了转机。窦娥的语言还有一处给我印象较深，窦娥即将被斩时，对监斩官发出的誓言“要一领净席，等我窦娥站立，又要丈二白练，挂在旗枪上。若是我窦娥委实冤枉， 刀过处头落，一腔热血休半点儿沾在地下，都飞在白练上者。” “大人，如今是三伏天道，若窦娥委实冤枉，身死之后，天降三尺瑞雪，遮掩了窦 娥尸首。”“ 大人，我窦娥死的委实冤枉，从今以后，着这楚州亢旱三年”这三个句子，都是肯定句，使人联想到窦娥一身素白，乌丝随风飞扬，漆黑的眸子闪烁着不屈的光芒，从她柔软的唇中却逸出如此铿锵有力的话语，如此挑战极限的看似大逆不道的话语。很佩服关汉卿，不知道他是怎么想出这三个扣人心弦的咒语，不仅紧紧缠绕住了楚州的命运，更使我的心中产生了无与比拟的震撼。血溅白练，这两个现象与第三个相比，不知要仁慈多少。当时读到第三个咒语时我终于知道，知道窦娥心中的痛和怨恨了。和前两个稍有不同，第三个咒语，没有若是，而是委实。到这个时候，我才明白窦娥是认真的，她，已经什么都无所谓了。楚州大旱三年，多么残酷!但是，我窦娥就是要让你们记住，记住这三年大旱的来历，说得不道德些，我承受的痛苦，你们也要一起陪我尝尝!我承认这是我自己的想法，或许有些偏离了，但为什么不允许一个善良的人，无辜的人，宣泄他的忿恨呢?难道善良，所以要忍耐，要无声无息的死去，不明不白的死去么?关汉卿用语言构造的窦娥这一人物形象，能使其经久不衰的原因，大概在于窦娥符合我们心中，一个正直的人在那个时代应具有的所有品质。有自己的原则，所以干脆的拒绝;不愿亲人受难，所以无奈的“认罪”; 不甘心尸首两异的结局，所以许下绝望的誓言。
关汉卿在人物语言的细节上很下功夫，一个个细节联合起来，便如同满天璀璨的星星一起闪耀，那光芒一定超过月亮，太阳。正如以上所举的例子，一个小词，就能够看出那人当时的心境;许多个小词，那么就可以总结出一个人的性格。窦娥从另一方面讲，有些任性了，怎么可以为了自己，让百姓受苦呢?可是，关汉卿在这篇文章所要体现的，就是窦娥的任性。这部戏曲能够体现的中心思想很多，但我觉得最最有价值的，是人 饿了要自己找食吃，疼了要让别人知道，受了委屈，就要说出来。当自己的利益受到威胁和损坏时，一定要严肃对待。我在美国时，深刻体会了美国人民热爱自身利益的情怀，也能明白为什么这个国家会如此强大。不懂得保护自己，像蔡婆婆那样的人，最终只会走向灭亡;学会行使争取自己的应有的权利，像窦娥一样，才能组成一个和谐守法度的社会。不是有句话说么，想要别人爱上自己，一定要先自己爱自己。
喜欢这样的一个女子，娇柔的身躯包裹在雪白的绸丝中，姣好的面庞上有一双温柔的丹凤眼。被微风亲吻的三千青丝流淌过女子凌厉的目光，飘向远方，远方。唇边挂有倔强的微笑。永远不知道屈服和妥协，梦中总会有属于她的贞洁之花用真理的雨露浇灌。只愿这虚幻的背影永不消散，成为我朦胧中翘首盼望的归宿。
《窦娥冤》读后感3
窦娥是一个善良女子──具有亚里士多德在《诗学》中对悲剧人物所要求的那种善良性格。她有封建社会下层少女可能遭遇的命运：做童养媳。我们一开始就看见她和父亲生别──也就是永别。父亲哭道：“儿呵，我这一去了呵，几时再得相见也？”直逼第四出。我们在对话中，还知道这个用来抵债的小女孩三岁就死了母亲。剧作者不给这不懂事的七岁小女孩语言，她不开口，更收可哀的效果。只在父亲辞出时，她才哭闹，也就够了。这里不需要成年演员扮演，那样一来，意味就不真纯了。
这是基础。情形已经够惨了。紧跟着是十年后，我们再见她时，不是新婚后的少妇，而是开始由成年演员扮演的年轻寡妇。原来她已经和丈夫死离了，──死离太惨，不宜明写。而且不足以成为悲剧。剧作者也不写那悠长的十年的童养媳生活。不重要吗？形式有限制，他放弃可能在生活上比较幸福的十年。她和未婚夫很可能就有青梅竹马的感情。蔡婆婆也不算坏人。这说明她为丈夫守节，不一定完全由于封建观点，还可能由于有较深的感情。这样一想，你会帮自己在开始就建立一种真纯的悲剧感情：这女孩子实在命运多舛。
更大的打击还在后头。这些苦难经历，由于女主人公只是消极承受，不能形成震撼人心的悲剧作用。但是有过这一连串的苦难经历，我们明白，她的性格将是一个经得起考验的性格。我们将发现她对命运之神永不低头。她可能迷信，还可能头脑封建：这是封建社会一般的妇女的精神生活。她的性格中真正属于她自己的那一部分，却是刚直。她认为对的时候，一定说到做到。她劝说婆婆。她大骂张驴儿。她说话不会拐弯儿，做事不会拐弯儿。她是那种坚强的性格。这是性格的一面。剧作者鞭辟入里，写她的烈性，又写她的孝心。她怕婆婆受刑，招成死罪；怕婆婆看见她赴法场就刑，哀求刽子手绕道后街。直到做了鬼，她还一再要父亲照管孤苦无依的婆婆。
忠厚还表现在她不知道怎样对付那一对地痞父子。我们可以想象这一对老实的婆媳的尴尬处境。悲剧为她们结束了这种可耻的生活。张驴儿的父亲错吃羊肚汤，毒发身死。嫁张驴儿？还是上公堂？她相信自己清白。她对统治机构存着幻想。她以为封建社会和它的统治机构是上天为她这种苦命人设立并服务的。
说明剧作者的反抗思想的，就是这里并不出现什么传奇。他把一个信任官府的善良少妇如实写成官府把她活活儿屈死。不信任统治机构的反叛者，被统治机构处死，有动人心处，但决不如信任者被处死的控诉力量那样“感天动地”。
从三大愿起，关汉卿采用浪漫主义手法。它的可能性包含在他赋予少妇的斗争到底的灵魂中。没有人为她昭雪，她为自己昭雪。她为自己昭雪，岂不加强人间暗无天日的暗示？
最后父亲以廉访使的身份为女儿昭雪，岂不加强人间暗无天日的暗示？
换一个清官为窦娥雪冤又怎么样？可以。但是悲剧意味淡薄了。十三年前说“几时再得相见也”的父亲，富贵荣华及身，多年寻访女儿不见，而今只有梦中相会，她不仅是死鬼，而且还是屈死鬼。他迈进统治机构，发现它屈杀了他的独养女，怎么能不失声痛哭：“白头亲苦痛哀哉，屈杀了青春幼女孩儿也！”清官没有这种凄厉的哭声。他雪冤，然而他救不活他屈死的女儿的性命。观众面对着伤心的老人，又流下了眼泪。
《窦娥冤》的悲剧性，单纯有力，像钉子一样，越敲越深，又像阶梯一样，越升越高。
《窦娥冤》读后感4
《窦娥冤》是元代著名杂剧作家关汉卿的代表作，《窦娥冤》是*十大悲剧之一的传统剧目，具有较高的文化价值、广泛的群众基础。该剧描写了一个三岁丧母，七岁被典，十七岁守寡的弱小无助的寡妇窦娥在无赖流氓张驴儿的坑害下，被诬为“毒死公公”的罪魁祸首而斩首示众，最终借助托梦而冤情大白的故事。本故事历来被理解为我国古典悲剧的典型作品，窦娥的冤案被认为是由于社会的黑暗和官吏的贪污腐朽无能造成的，而窦娥也被认为是反抗封建统治、反抗贪官污吏压迫的典型。
可是通过本次品读本故事我对一些地方产生了疑问，窦娥的冤案真的是由于官吏的贪污无能而导致的吗？窦娥对天地日月、鬼神进行猛烈的谴责是否是因为对贪官污吏的愤怒、对社会阴暗的怨恨呢？如果窦娥是被昏聩的官吏而判成死罪，那么窦娥又为什么不怒骂官吏，而要对天地日月，妖魔鬼神进行猛烈的谴责呢？
首先，如果仔细考察， 我们可以发现， 窦娥之冤与“无心正法”的“滥官污吏”其实关系不大。窦娥冤案的背后隐情本来就纷繁复杂，而楚州太守桃杌在剧中判案时仅能通过犯人的一面之词、头脑中的判断及对犯人施加刑法来断定双方的对错，而且在剧中张驴儿的供词确实更加符合大家头脑中的常理。于是在古代审案科技不发达而犯人窦娥又在将要向窦婆婆施加刑法时承认自己下毒药害死了自己之前矢口否认的“公公”时，太守桃杌自然而然就判断“大逆不道”窦娥是有罪的。其次，主人公窦娥的思想也是前后矛盾的，按封建社会的观念，天地鬼神是明察世间是非，主持人间公道的，封建官吏为了愚弄人民也常常以青天自喻。于是生长在封建思想下的窦娥一直以为天地鬼神能为她主持公道，官府能给她还一个清白。于是当张驴儿以命案相要挟时，她毫不扰豫地选择了“官了”。她本以为官府会主持正义，惩恶扬善。她在公堂上慷慨陈词、义正辞严地为自己辩白，显然也是将官府看成了是一个能够主持正义的地方。可是到被问成死罪之时，她却发出了“衙门自古朝南开，狱中无个不冤哉”及“如今轮到你山阳县。这都是官吏无心正法，使百姓有口难言。”的呼喊。而且在剧中，她强烈抨击天地鬼神浊清不分，是非混淆，致使善良横遭杀戮，恶人得以横行。由此可以看出窦娥此时确实是对封建官府、对现实社会的黑暗统治的有强烈的愤恨。可是在戏剧的第四节中，窦娥在向父亲申冤时， 窦娥公开声称“不告官司只告天， 心中怨气口难言”， 又说：“本一点孝顺的心怀， 倒做了惹祸的胚胎”。窦娥这时却又像是在否认自己先前对官府黑暗的判断了。但是当她说“从今后把金牌势剑从头摆，将滥官污吏都杀坏， 与天子分忧，万民除害”又像是在影射桃杌等这些官吏。我认为一种可能的解释是，主人公窦娥本身并不认为她的冤案是由于官吏是贪官污吏造成的，由于深受封建思想的影响她选择让可以代表明察秋毫的天地的父母官来判自己的清白，然而太守桃杌并没有像想象的那样还了她一个公道。于是她认为天地被蒙蔽了双眼，闭塞了视听，于是她痛骂天地，而作为天地的代表的官员她的恨意是不深的。最后窦娥冤案的解决也很具有传奇色彩，案情的解决完全是靠窦娥冤魂的托梦哭告与在审案是冤魂出堂作证，才帮助窦天章了解了案情，缉拿了罪犯。
窦娥的故事发生在科技不发达的古代，可是对我们现代的司法执行依然是有启发的。首先窦娥冤案的造成在当时有很大原因是由于证据的不充分，因此我们在给一个案件下结论前一定要做出充分的考察调研，这样做才能尽可能的还原案件的真相。其次从剧中窦天章复查案件导致窦娥冤魂过来伸冤的情节我们也可以得到启示：案件的监督也十分重要，监督是对执行过程和结果的检验，我们应当认识到它的重要性从而充分利用它。
《窦娥冤》读后感5
我们钦佩陶潜“不为五斗米折腰”的节操；我们仰慕屈原“众人皆醉我独醒，众人皆浊我独清”的高尚；我们感叹文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的豁达；但我们始终不会忘记他们胸中那股熊熊的烈火——尊严。那么何为尊严？
在窦娥的身上，她这样来诠释尊严：
坚守底线体现她的尊严。在“官休”与“私休”之间，她用坚决的话语：“我又不曾药死你老子，情愿和你见官去来”表明了自己的态度；在婆婆与张驴儿的劝说，压迫下，道出了“我一马难将两鞍鞴，想男儿在日曾两年匹配，却教我改嫁别人，其实做不得”的心声。坚决的态度，真实的心声，这是窦娥在用坚守底线——贞洁，来维护自己的尊严。
刚强不屈体现她的尊严。在厅堂上，被严刑厉打的.窦娥唱道：“呀！是谁人唱叫扬疾，不由我不魄散魂飞。恰消停，才苏醒，又昏迷。捱千般万拷，万种凌逼，一杖下，一道血，一层皮。”多么揪纠心的话语，多么残酷的拷打，可窦娥依旧道：“委的不是小妇人下毒药来。”这样的窦娥，她是用自己的刚强不屈，来体现自己的尊严。
选择死体现她的尊严。在生与死的选择中，她选择了死。她用死保全了年迈孤寂的婆婆。但她的死却非同于一般的死。在死的那一刻，她立下了三桩誓言：血溅白练，六月飞雪，三年大旱。她是要有尊严的去死，她是要用死后的三桩誓言见证自己的清白。
一个个体的生命有尊严的死去了，这足以诠释何为尊严。
《窦娥冤》读后感6
第一部分：
开折，通过监斩官和其他人的行为，描写了一副阴森肃杀的刑场气氛。窦娥便在这种气氛下以犯人的身份上场了。一上场，窦娥便唱了两只曲子：[端正好]、[滚绣球]窦娥首先把自己的冤枉呈现出来，说明自己无辜被判死刑，冤屈惊天动地，临死之前，把控诉的对象指向了天和地。窦娥控诉天地一场戏，极具思想性和艺术性的好文章，千古流传。我们来看一看这段唱词：有日月朝暮悬，有鬼神掌着生死权。一句是说现实世界有它固有的统治秩序，人们的命运掌握在天地的秩序之中。下一句，一个天地也！一声感叹，蕴涵着窦娥无限的感情。有愤激，有委屈，有埋怨，有抗争，有指责，有期待。下一句只合可怎生两个表强烈反问语气的词，表达了窦娥对天地强烈的质问。作为主宰万物、维持现实世界秩序的最高统治者——天地，本应该使社会清明，公正无私，却是非不分，曲直不明。为善的受贫穷更命短，造恶的享福贵又寿延。用非常肯定的语气直接指明现实中存在的不公*现象：坏人得志，好人受欺。这种现实世界的不公*和天地间应该存在的公理形成鲜明的对比，不禁使人对主宰万物的天地产生怀疑。天地也！作得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！这一句是对前几句的总括性结论，指明了天地并不象人们期望或相信的那样维持现实的公*合理，相反，却和社会上的邪恶残暴的坏人一样，助纣为虐，为虎作伥，残害善良弱小的*民百姓。这句指责，推翻了天地在人们心目中的崇高而神圣的地位，对人们现实和精神世界的最高统治者——天地——作了深刻的批判。紧接下来，悲愤之气达到极点，便是对天地的直接而强有力的指责和痛斥。地也，你不分好歹何为地，天也，你错勘贤愚枉做天！这不仅是要推翻天地在人们心目中的地位，更进一步要推翻天地在现实世界中的地位。这种对天地的大胆的指责批判在古代以天为上的社会里是不多见的，*古代人民因为以农业为生，特别重视天。现实世界的最高统治者皇帝被认为是承接天的命令，代替天来行使统治权。因此被称为天子。窦娥的这一段唱词，把自己受冤屈的原因直接归结到了天的身上，矛头直指封建统治者所赖以维系的精神支柱。既是对整个封建专制制度的彻底否定，也是对传统的封建专制思想的否定。具有很强的民主主义精神。这种思想也是关汉卿借窦娥之口抒一己之愤。最后一句哎，只落得两泪涟涟。是愤怒的控诉达到极点之后的转折，无法改变自己命运的悲愤而又无奈的叹息。
这段话之所以具有非常高的艺术感染力，是因为它用精辟而非常概括的语言表达了长期以来人们对社会不*等的强烈愤慨。表达了普通老百姓要求维持社会公*，惩恶扬善的愿望。在句式上，几乎全用口语，既贴近老百姓的语言，又自然流畅，气势充沛，具有很强的艺术感染力。因此，千百年来盛传不衰。
在去刑场的途中，窦娥向刽子手提出一个小小的请求，要求从后街走，原因是怕婆婆看见伤心难过，这个小小的细节显示了窦娥的善良细心。在蔡婆婆将张驴儿父子领回家中，劝说窦娥答应张驴儿父子招亲的要求时，窦娥宁死不从，而且批评了蔡婆婆的软弱和苟且行径。窦娥被张驴儿陷害，又被想官桃杌不分青红皂白问成死罪，经受残酷拷打，拒不承认，当想官要拷打蔡婆婆时，窦娥顾念到婆婆年迈，经不起酷刑，就含冤承认了想官要她承认的药死公公的罪行（这在重视纲常伦理的封建社会是十恶不赦的大罪）。在将要赴刑场处斩的路上，窦娥还牵挂着婆婆，怕她看见自己受刑而伤心难过，经不起打击。这个细节虽小，却充分反映了窦娥的善良、孝顺。也是对造成冤案的想官桃杌的强烈讽刺，象这样一个在临死都记挂着婆婆的孝顺媳妇，怎么可能犯下药死公公的大罪呢？而想官桃杌却是非不明，连这样一个简单的案子都审不明白，糊里糊涂就用酷刑把善良的百姓判成死罪，如此草菅人命的x官在后文中竟然得到升迁，可见社会是多么黑暗无道。
第二部分：
刑场哭别一场戏，是表现窦娥的性格不可缺少的一部分内容，也是本剧悲剧因素组成的不可缺少的一部分。在刑场上，窦娥再次重申了事实真相和自己的冤情。最后，窦娥向蔡婆婆提出了请求，希望婆婆能在自己死后看在婆媳情分上祭奠一下自己的坟墓。这段哭诉，哀哀怨怨，与前面的愤怒控诉形成鲜明的对比，是窦娥性格的另一方面的体现。也是窦娥在现实中的真实生活和真实性格的写照。它说明窦娥在日常生活中，只是一个勤劳善良，命运孤苦，没有过多要求的普通劳动妇女。她忍受了命运最艰难困苦的打击，从小失去母亲，七岁时又与相依为命的父亲分离，作了蔡婆婆家的童养媳。结婚两年后丈夫又去世。在这种种的命运打击面前，窦娥都忍受了，她只希望能够和婆婆相依为命，过安安稳稳的日子。但现实是如此黑暗，即使这样对生活最起码的要求也难以得到满足，最后落得个无辜受刑的结局。窦娥的请求，体现了作为一个普通人的最基本的要求，也增强了人们对窦娥的同情，对的愤怒。最后，窦娥劝解婆婆，说自己是没时没运才落得不明不暗，负屈衔冤。这只是窦娥安慰婆婆的话，并不是说窦娥自己没有怨恨了。因为她的冤屈完全是人为造成的，是因为社会的黑暗，官吏的腐败，邪恶势力的横行。窦娥也从自己身上认识到这一点，所以在临刑时提出了三桩誓愿。
第三部分：
关汉卿从东海孝妇的传说中得到启示，由之生发开来，采用浪漫主义的手法，概括丰富的现实社会内容，大胆而精巧地构思出三桩誓愿。这三桩誓愿由小到大，由弱到强，一步步递升，创造出浓厚的悲剧气氛。
窦娥是无辜的，是冤大屈深的，她不甘心屈从于现实的压迫，她坚信自己的死定会感天动地，在人间以奇迹的方式显示出来。第一桩，血飞白练，通过这种方式，窦娥向世人显示她的清白无辜。在唱词中，窦娥提到两个典故：苌弘化碧、望帝啼鹃。表明她死得和苌弘一样冤屈，和望帝一样凄惨。第二桩，六月飞雪，如果说第一桩是通过她自身的奇迹来表明她的冤屈，第二桩则是通过违反常规的自然现象来证明社会的不公*，社会上人为制造的黑暗。飞霜六月因邹衍的冤狱故事，更表明了窦娥所遭受的是人间冤狱。第三桩，亢旱三年。引用东海孝妇的故事，矛头更直接地对准昏聩的官府，这都是官吏们无心正法，使百姓有口难言。窦娥希望通过第三桩誓愿，直接惩诫残暴昏聩的官府，也希望有一天自己的冤屈能够象东海孝妇一样，得到昭雪。三桩誓愿，从时间的延续上，一桩比一桩更久长；从空间范围上，一桩比一桩更扩大。三桩誓愿依次递进的过程，也是窦娥反抗精神依次上升的过程，是她斗争的矛头更加明确的过程。行刑尚未开始，第二桩誓愿就已显示出预兆，更说明了窦娥的冤屈感天动地，社会的黑暗已引起上天的震怒。三桩誓愿的实现是窦娥反抗的最终结果，也是悲剧高潮的结束。窦娥死去了，但给人间留下了一个勤劳善良、坚强不屈、富于反抗精神的感人形象。也给人间留下了一曲对黑暗社会以死抗争的回肠荡气的悲壮歌曲。
《窦娥冤》读后感7
或许命运的捉弄使一柔弱女子遭遇诬陷；或许命运的捉弄使她早年丧命，我们无不为她——窦娥喊冤。
与窦娥相比，我们很幸运，像“温室里的花朵”在父母的呵护下茁壮成长，窦娥的一生是短暂而不幸的，三岁丧母，七岁做童养媳，二十岁丈夫便死了，本以为还可以过安淡*静的日子，确遭人诬陷。我们非常同情她的遭遇，或许放在大多数人身上，有可能屈服，有可能反抗，但我相信更多的是与黑暗势力抗争。
人的一生是短暂的，时光不可再重来，窦娥因不像黑暗势力屈服而丧命，人们佩服她的勇气；人们赞叹她的品格；人们热爱她的精神，而所谓的“屈服”者却遭人鄙视，遭人唾弃。
窦娥不像黑暗势力低头，我们要不像生活挫折低头，学习不像失败低头，在学习的过程中难免有挫折和失败，面对挫折与失败要鼓起勇气去面对，而不是一畏的退缩。失败不仅一次，一次次的放弃了失败会一事无成。
小时候的窦娥喜欢读一些诗歌，也非常喜欢文学，但她并没有像我们一样，在学堂里上课，衣食无忧，每月还有足够的零花钱。所以我们要珍惜现在，好好学习。
《窦娥冤》读后感8
在之前与古代文学打交道的过程以及从小受到的教育中中，我们更多接触的是唐诗宋词这一类的文学作品。唐诗大多是格律诗，语言整齐而精炼，字字珠玑，具有极大的音韵美。而宋词虽然少了一些形式上的约束，也讲究炼字，短短几十字，以简练的文字来表达深远的意蕴。而本学期所学的元杂剧却与之截然不同，是融合歌舞的表演艺术，我们现今读到的元杂剧语言通俗易懂，情感明晰，是更直白生动更有艺术感染力的一种文学作品。
在粗粗了解元杂剧的体制后，我阅读了关汉卿所著的窦娥冤，它是传统的杂剧，沿用了四折加楔子的方式来叙述，楔子讲述窦端云如何来到蔡婆婆家，第一折作为开端写流氓张驴儿胁迫窦娥婆媳嫁给他父子为妻，第二折写窦娥因孝顺之心被太守严刑逼供，蒙受不白之冤，这是情节的发展，第三折是本剧的高潮，写窦娥受刑，血染三尺白绫，六月飞雪，第四折是全剧的结尾，窦娥之父为其洗冤，制裁恶人。
其中，第三折窦娥临死前，爆发出的怒火成为了传唱至今的经典。她说：天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！。这一段气势汹汹的唱词对天地的指责大胆而惊人，唱出了对社会不公的`愤慨，一反之前窦娥善良温顺的摸样，给予鲜明的对比效果，更突出了窦娥对于封建统治的控诉，是反抗意识的觉醒。窦娥指天发出三个誓愿，血飞白练，六月飞雪，三年大旱，这些看似不可能的誓愿一一实现，以种种不可思议的迹象向全世界证明了她多么无辜。
最终，窦娥的冤屈被*，但以鬼魂的形态去倾诉而非人，这本身对封建社会不公*制度的一种讽刺，在官僚制度的层层阻碍下，不以鬼魂之身是不无法接触当权者的。以鬼魂诉冤在现实生活中是无法发生的。让我们做一个假设，假设窦天章不曾一举及第，不曾官拜参知政事，终其一生只是个庸碌无为的落魄书生，也许对窦娥的冤案就会投诉无门，反遭迫害，窦娥永远蒙受冤屈。*冤屈最终还是基于掌权者的意愿，而非真正的公*正义，这是作为封建社会底层人民共同的无奈。
窦娥冤被称为我国古典悲剧的典范性作品，由窦娥悲苦的命运揭开了黑暗社会的面貌。窦娥的悲剧绝不仅仅只是她一人的悲苦命运造成的，更是整个封建社会加诸在她身上的。年仅七岁便被穷苦潦倒的书生父亲卖给蔡婆婆，年纪轻轻守寡与婆婆相依为命，窦娥恪守妇道，谨遵封建社会的伦理道德和三从四德，是典型的封建社会所推崇的女性形象，然而就是这样一位女性，受到最多迫害，成为代社会底层善良、孝顺而走向反抗的妇女的典型，充分揭示了封建社会对人的毒害以及作家对现实的反思，这样一部作品，兼有极强的抒情性和深刻的涵义，值得我们去品味欣赏。
《窦娥冤》读后感9
虽然长久以来，我们都将元曲与唐诗宋词并驾齐驱，然而，事实上人们对元曲的认知要远远少于其他两者，不知是因为我们的中文课本鲜少提及的缘故还是，人们对此本就缺乏兴趣，总之我们仅有的一点信息也只是来源于历史教科书里的惊鸿一瞥。突然觉得有些可惜，这些曾在历史上散发过耀眼光芒的作品也只是被历史协商赞誉的一笔，便消失无踪。好在，现代的那些戏曲大师们还没有摒弃他们，在被很多人以往的同时，也还总有那么一些人记得它们。也许在人文的历史上这些东西会渐渐淡去光泽，但在戏曲的舞台上却愈加光芒万丈。
提到元杂剧，就不得不提及两个元曲的祖师爷：汤显祖、关汉卿。我想大多数人对这两个人都有一种认知：对二人的名字如雷贯耳，却怎的也想不起来，其相关的作品。也许我们知道，但时间的磨合早已让我们将这些作品与作者对不上号，只是偶尔别人娓娓道来时，才会如梦初醒：原来如此。就如同我这次读的关汉卿的《窦娥冤》一样。撇开《窦娥冤》来看关汉卿，印象中这人的名字并不陌生，但这些被烙在记忆中奉献给了应试教育的名字在某种程度上仅仅只是一个名字罢了。反之，撇开关汉卿来看《窦娥冤》，又是一派熟悉的景象，却终究不能从脑海里找到它的出处。直到今天，才将两者真正的结合在了一起。其实早年在书中学到这个剧目的时候，就已经对其充满了好奇，却直到今天才寻得机会一睹其庐山真面目。其实从现代的角度来看，《窦娥冤》除了是一部相当出色地戏曲，更是一部人物性格饱满丰富的小说。我想这样的小说在今天这个社会里是没有几个人可以企及的。故事流畅宛如一气呵成，情结细腻生动又不是厚重感，人物角色个性鲜明，构思巧妙大胆，在现实的基础上又加之神话色彩，真正做到了把理想融进现实，在深刻反映现实的前提下又做到了戏曲本身的观赏性。至此，我算是真正知道了这个千古奇冤的案子究竟是怎样的。
《窦娥冤》很大程度上是扮演了一个英灵着的角色，在向人们诉说那段历史中人们的生活情况，也可以说，《窦娥冤》就是长久以来腐朽的封建文化中黑暗的缩影。人们在对现实社会无力回天的时候，突然发现了戏曲这一出口，元曲的行调格式并不是规范的戏曲格式，不像汤显祖的《牡丹亭》亦或是王实甫的《西厢记》那样将每一个人物刻画殆尽，每一出场顺序，每一段独白、独白都表现得淋漓尽致，元杂曲则更加注重生活化，也许并没有想过要将这样的戏剧搬上像《贵妃醉酒》那样的舞台，只是用来聊以慰藉生活在苦痛中的大众罢了。某种意义上来说，《窦娥冤》实则是把人们的苦痛与愿望以曲目的形式唱给大家听。和大多数艺术家一样，关汉卿生前并没有什么功成名就，写的东西也不受人们待见，这种被许多人视作上不得台面的东西很长一段时间被人们摒弃了。终于有一天，当人们生活水生火热之时，才发觉之前的歌功颂德是多么的愚昧，于是又将那些在某一个时间里被自己丢掉的东西拿回来重新审视。毫无疑问，好的作品是需要历史来沉淀的，且这种沉淀是建立在人民的认知上的。
《窦娥冤》读后感10
我们钦佩陶潜“不为五斗米折腰”的节操；我们仰慕屈原“众人皆醉我独醒，众人皆浊我独清”的高尚；我们感叹文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的豁达；但我们始终不会忘记他们胸中那股熊熊的烈火——尊严。那么何为尊严？
在窦娥的身上，她这样来诠释尊严：
坚守底线体现她的尊严。在“官休”与“私休”之间，她用坚决的话语：“我又不曾药死你老子，情愿和你见官去来”表明了自己的态度；在婆婆与张驴儿的劝说，压迫下，道出了“我一马难将两鞍鞴，想男儿在日曾两年匹配，却教我改嫁别人，其实做不得”的心声。坚决的态度，真实的心声，这是窦娥在用坚守底线——贞洁，来维护自己的尊严。
刚强不屈体现她的尊严。在厅堂上，被严刑厉打的窦娥唱道：“呀！是谁人唱叫扬疾，不由我不魄散魂飞。恰消停，才苏醒，又昏迷。捱千般万拷，万种凌逼，一杖下，一道血，一层皮。”多么揪纠心的话语，多么残酷的拷打，可窦娥依旧道：“委的不是小妇人下毒药来。”这样的窦娥，她是用自己的刚强不屈，来体现自己的尊严。
选择死体现她的尊严。在生与死的选择中，她选择了死。她用死保全了年迈孤寂的婆婆。但她的死却非同于一般的死。在死的那一刻，她立下了三桩誓言：血溅白练，六月飞雪，三年大旱。她是要有尊严的去死，她是要用死后的三桩誓言见证自己的清白。
一个个体的生命有尊严的死去了，这足以诠释何为尊严。
《窦娥冤》读后感10篇（扩展3）
——窦娥冤读后感10篇
窦娥冤读后感1
我们钦佩陶潜不为五斗米折腰”的节操；我们仰慕屈原众人皆醉我独醒，众人皆浊我独清”的高尚；我们感叹文天祥人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的豁达；但我们始终不会忘记他们胸中那股熊熊的烈火尊严。那么何为尊严？
在窦娥的身上，她这样来诠释尊严：
坚守底线体现她的尊严。在官休”与私休”之间，她用坚决的话语：我又不曾药死你老子，情愿和你见官去来”表明了自己的态度；在婆婆与张驴儿的劝说，压迫下，道出了我一马难将两鞍鞴，想男儿在日曾两年匹配，却教我改嫁别人，其实做不得”的心声。坚决的态度，真实的心声，这是窦娥在用坚守底线贞洁，来维护自己的尊严。
刚强不屈体现她的尊严。在厅堂上，被严刑厉打的窦娥唱道：呀！是谁人唱叫扬疾，不由我不魄散魂飞。恰消停，才苏醒，又昏迷。捱千般万拷，万种凌逼，一杖下，一道血，一层皮。”多么揪纠心的话语，多么残酷的拷打，可窦娥依旧道：委的不是小妇人下毒药来。”这样的窦娥，她是用自己的刚强不屈，来体现自己的尊严。
选择死体现她的尊严。在生与死的选择中，她选择了死。她用死保全了年迈孤寂的婆婆。但她的死却非同于一般的死。在死的那一刻，她立下了三桩誓言：血溅白练，六月飞雪，三年大旱。她是要有尊严的去死，她是要用死后的三桩誓言见证自己的清白。
一个个体的生命有尊严的死去了，这足以诠释何为尊严。
窦娥冤读后感2
窦娥是一个善良女子──具有亚里士多德在《诗学》中对悲剧人物所要求的那种善良性格。她有封建社会下层少女可能遭遇的命运：做童养媳。我们一开始就看见她和父亲生别──也就是永别。父亲哭道：“儿呵，我这一去了呵，几时再得相见也?”直逼第四出。我们在对话中，还知道这个用来抵债的小女孩三岁就死了母亲。剧作者不给这不懂事的七岁小女孩语言，她不开口，更收可哀的效果。只在父亲辞出时，她才哭闹，也就够了。这里不需要成年演员扮演，那样一来，意味就不真纯了。
这是基础。情形已经够惨了。紧跟着是十年后，我们再见她时，不是新婚后的少妇，而是开始由成年演员扮演的.年轻寡妇。原来她已经和丈夫死离了，──死离太惨，不宜明写。而且不足以成为悲剧。剧作者也不写那悠长的十年的童养媳生活。不重要吗?形式有限制，他放弃可能在生活上比较幸福的十年。她和未婚夫很可能就有青梅竹马的感情。蔡婆婆也不算坏人。这说明她为丈夫守节，不一定完全由于封建观点，还可能由于有较深的感情。这样一想，你会帮自己在开始就建立一种真纯的悲剧感情：这女孩子实在命运多舛。
更大的打击还在后头。这些苦难经历，由于女主人公只是消极承受，不能形成震撼人心的悲剧作用。但是有过这一连串的苦难经历，我们明白，她的性格将是一个经得起考验的性格。我们将发现她对命运之神永不低头。她可能迷信，还可能头脑封建：这是封建社会一般的妇女的精神生活。她的性格中真正属于她自己的那一部分，却是刚直。她认为对的时候，一定说到做到。她劝说婆婆。她大骂张驴儿。她说话不会拐弯儿，做事不会拐弯儿。她是那种坚强的性格。这是性格的一面。剧作者鞭辟入里，写她的烈性，又写她的孝心。她怕婆婆受刑，招成死罪;怕婆婆看见她赴法场就刑，哀求刽子手绕道后街。直到做了鬼，她还一再要父亲照管孤苦无依的婆婆。
忠厚还表现在她不知道怎样对付那一对地痞父子。我们可以想象这一对老实的婆媳的尴尬处境。悲剧为她们结束了这种可耻的生活。张驴儿的父亲错吃羊肚汤，毒发身死。嫁张驴儿?还是上公堂?她相信自己清白。她对统治机构存着幻想。她以为封建社会和它的统治机构是上天为她这种苦命人设立并服务的。
说明剧作者的反抗思想的，就是这里并不出现什么传奇。他把一个信任官府的善良少妇如实写成官府把她活活儿屈死。不信任统治机构的反叛者，被统治机构处死，有动人心处，但决不如信任者被处死的控诉力量那样“感天动地”。
从三大愿起，关汉卿采用浪漫主义手法。它的可能性包含在他赋予少妇的斗争到底的灵魂中。没有人为她昭雪，她为自己昭雪。她为自己昭雪，岂不加强人间暗无天日的暗示?
最后父亲以廉访使的身份为女儿昭雪，岂不加强人间暗无天日的暗示?
换一个清官为窦娥雪冤又怎么样?可以。但是悲剧意味淡薄了。十三年前说“几时再得相见也”的父亲，富贵荣华及身，多年寻访女儿不见，而今只有梦中相会，她不仅是死鬼，而且还是屈死鬼。他迈进统治机构，发现它屈杀了他的独养女，怎么能不失声痛哭：“白头亲苦痛哀哉，屈杀了青春幼女孩儿也!”清官没有这种凄厉的哭声。他雪冤，然而他救不活他屈死的女儿的性命。观众面对着伤心的老人，又流下了眼泪。
《窦娥冤》的悲剧性，单纯有力，像钉子一样，越敲越深，又像阶梯一样，越升越高。
窦娥冤读后感3
窦娥被称为历史上最怨的妇女。以前我都不知道为什么她怨直到今天看《窦娥冤》才知道她有多怨……
窦娥因为父亲上京赶考把她卖给了蔡婆婆当童养媳。可没想到才过了两年没到的时间丈夫死了。窦娥就和蔡婆婆相依为命。有一天有一个流氓叫张驴儿去她家威胁蔡婆婆把窦娥嫁给他爹，蔡婆婆软弱怕事勉强答应了，后来张驴儿又叫窦娥嫁给他。窦娥不愿意还骂了他。张驴儿怀恨在心他让窦娥做汤然后在里面下了毒，汤给了蔡婆婆，蔡婆婆不喝就让张驴儿他爹喝了，
张驴儿把罪名栽到窦娥身上，告到楚州衙门。楚州知府桃杌（音ｗù）是个贪赃枉法的贪官，背地里被张驴儿用钱买通了，把窦娥抓到公堂讯问，逼她招认是她下的毒。窦娥受尽了百般拷打，痛得死去活来，还是不肯承认。桃杌知道窦娥待她婆婆很孝顺，就当着窦娥的面要拷打蔡婆婆。窦娥想到婆婆年纪老，受不起这个酷刑，只好含冤招了供。（可看窦娥很孝顺）
贪官桃杌把窦娥屈打成招，定了死罪，把她押到刑场去处死。窦娥眼看没有申冤的地方，她满腔悲愤地咒骂天地：“地也，你不分好歹何为地？天也，你错勘贤愚枉为天！”在临刑的时候，她又向天发出三桩誓愿：一要刀过头落，一腔热血全溅在白练上；二要天降大雪，遮盖她的尸体（窦娥是个热血女子）；三要让楚州大旱三年。窦娥的誓愿居然感动了天地。那时候，正是六月大伏天气，窦娥被杀之后，一霎时天昏地暗，大雪纷飞；接下来，楚州地方大旱了三年。后来，窦娥的父亲窦天章在京城做官，窦娥的冤案得到*昭雪，*凶手张驴儿被处死刑，贪官桃杌也得到应有的惩罚。
大家应该和我一样都为窦娥这种精神感到骄傲因为*竟有这种宁死不屈的女子，也为她的事感到难过。谁说女子不如男，历史上有许多英雄好汉但女子也有，窦娥就是这样的女子。我们女孩子不比男孩弱，不能被男孩欺负加油！
窦娥冤读后感4
虽然长久以来，我们都将元曲与唐诗宋词并驾齐驱，然而，事实上人们对元曲的认知要远远少于其他两者，不知是因为我们的中文课本鲜少提及的缘故还是，人们对此本就缺乏兴趣，总之我们仅有的一点信息也只是来源于历史教科书里的惊鸿一瞥。突然觉得有些可惜，这些曾在历史上散发过耀眼光芒的作品也只是被历史协商赞誉的一笔，便消失无踪。好在，现代的那些戏曲大师们还没有摒弃他们，在被很多人以往的同时，也还总有那么一些人记得它们。也许在人文的历史上这些东西会渐渐淡去光泽，但在戏曲的舞台上却愈加光芒万丈。
提到元杂剧，就不得不提及两个元曲的祖师爷：汤显祖、关汉卿。我想大多数人对这两个人都有一种认知：对二人的名字如雷贯耳，却怎的也想不起来，其相关的作品。也许我们知道，但时间的磨合早已让我们将这些作品与作者对不上号，只是偶尔别人娓娓道来时，才会如梦初醒：原来如此。就如同我这次读的关汉卿的《窦娥冤》一样。撇开《窦娥冤》来看关汉卿，印象中这人的名字并不陌生，但这些被烙在记忆中奉献给了应试教育的名字在某种程度上仅仅只是一个名字罢了。反之，撇开关汉卿来看《窦娥冤》，又是一派熟悉的景象，却终究不能从脑海里找到它的出处。直到今天，才将两者真正的结合在了一起。其实早年在书中学到这个剧目的时候，就已经对其充满了好奇，却直到今天才寻得机会一睹其庐山真面目。其实从现代的角度来看，《窦娥冤》除了是一部相当出色地戏曲，更是一部人物性格饱满丰富的小说。我想这样的小说在今天这个社会里是没有几个人可以企及的。故事流畅宛如一气呵成，情结细腻生动又不是厚重感，人物角色个性鲜明，构思巧妙大胆，在现实的基础上又加之神话色彩，真正做到了把理想融进现实，在深刻反映现实的前提下又做到了戏曲本身的观赏性。
《窦娥冤》很大程度上是扮演了一个英灵着的角色，在向人们诉说那段历史中人们的生活情况，也可以说，《窦娥冤》就是长久以来腐朽的封建文化中黑暗的缩影。
窦娥冤读后感5
在之前与古代文学打交道的过程以及从小受到的教育中中，我们更多接触的是唐诗宋词这一类的文学作品。唐诗大多是格律诗，语言整齐而精炼，字字珠玑，具有极大的音韵美。而宋词虽然少了一些形式上的约束，也讲究炼字，短短几十字，以简练的文字来表达深远的意蕴。而本学期所学的元杂剧却与之截然不同，是融合歌舞的表演艺术，我们现今读到的元杂剧语言通俗易懂，情感明晰，是更直白生动更有艺术感染力的一种文学作品。
在粗粗了解元杂剧的体制后，我阅读了关汉卿所著的窦娥冤，它是传统的杂剧，沿用了四折加楔子的方式来叙述，楔子讲述窦端云如何来到蔡婆婆家，第一折作为开端写流氓张驴儿胁迫窦娥婆媳嫁给他父子为妻，第二折写窦娥因孝顺之心被太守严刑逼供，蒙受不白之冤，这是情节的发展，第三折是本剧的高潮，写窦娥受刑，血染三尺白绫，六月飞雪，第四折是全剧的结尾，窦娥之父为其洗冤，制裁恶人。
其中，第三折窦娥临死前，爆发出的怒火成为了传唱至今的经典。/她说：天地也！做得个怕硬欺软，却原来也这般顺水推船！地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉做天！。这一段气势汹汹的唱词对天地的指责大胆而惊人，唱出了对社会不公的愤慨，一反之前窦娥善良温顺的摸样，给予鲜明的对比效果，更突出了窦娥对于封建统治的控诉，是反抗意识的觉醒。窦娥指天发出三个誓愿，血飞白练，六月飞雪，三年大旱，这些看似不可能的誓愿一一实现，以种种不可思议的迹象向全世界证明了她多么无辜。
最终，窦娥的冤屈被*，但以鬼魂的形态去倾诉而非人，这本身对封建社会不公*制度的一种讽刺，在官僚制度的层层阻碍下，不以鬼魂之身是不无法接触当权者的。以鬼魂诉冤在现实生活中是无法发生的。让我们做一个假设，假设窦天章不曾一举及第，不曾官拜参知政事，终其一生只是个庸碌无为的落魄书生，也许对窦娥的冤案就会投诉无门，反遭迫害，窦娥永远蒙受冤屈。*冤屈最终还是基于掌权者的意愿，而非真正的公*正义，这是作为封建社会底层人民共同的无奈。
窦娥冤被称为我国古典悲剧的典范性作品，由窦娥悲苦的命运揭开了黑暗社会的面貌。窦娥的悲剧绝不仅仅只是她一人的悲苦命运造成的，更是整个封建社会加诸在她身上的。年仅七岁便被穷苦潦倒的书生父亲卖给蔡婆婆，年纪轻轻守寡与婆婆相依为命，窦娥恪守妇道，谨遵封建社会的伦理道德和三从四德，是典型的封建社会所推崇的女性形象，然而就是这样一位女性，受到最多迫害，成为代社会底层善良、孝顺而走向反抗的妇女的典型，充分揭示了封建社会对人的毒害以及作家对现实的反思，这样一部作品，兼有极强的抒情性和深刻的涵义，值得我们去品味欣赏。
窦娥冤读后感6
《窦娥冤》是元代著名杂剧作家关汉卿的杂剧代表作，《窦娥冤》是*十大悲剧之一的传统剧目，是一出具有较高文化价值、广泛群众基础的名剧，约八十六个剧种上演过此剧。被我国著名国学大师王国维誉为标举全元乃至整个*戏曲史上的悲剧典范。
作为《窦娥冤》中最悲惨的人物窦娥，是全剧中形象描写最深刻的人物，我对她的感触最为深刻。我觉得，窦娥最主要得性格不是坚强而是柔顺，她的拒嫁、见官、屈招、赴刑等一系列行动与其说是为了突出她的反抗精神，倒不如说是为了呈现她妥协的性格。诚然，窦娥也有坚强和反抗的一面，但我认为那只是次要的和表面的。
窦娥三岁丧母，七岁被典，十七岁守寡，靠山山崩，靠河河千，接二连三的厄运几乎断送了她所有的生活希望。和那个时代所有遭此不幸的女子一样，窦娥只能在今生今世里苦熬苦握，只能将渺茫的希望寄托于虚无缥缈的来世。窦娥很明显的是在很大程度上把尽孝守节的精神支住支撑在了修来世的根基之上的。她的艰苦岁月，不是对今生的留恋，而是对厄运的恐惧。为了避免在来世遭遇同样的厄运，她只有“言词应口”地尽孝守节。而今生的厄运越是酷烈，她修来世的意念就越坚定。经历了诸多不幸的窦娥，苦熬苦守，度日如年；醒时忧，梦时愁，见花流泪，望月伤心。她最不能放弃的便是这寄托于来世的最后一线希望。
当张驴儿要做她的丈夫时，她毅然回绝，虽然这当中也含有对无赖张驴儿的鄙视和反抗的因素，但最重要的还是因为“我一马难将两鞍鞘，想男儿在日，曾两年匹配，却教我嫁别人，其实做不得”。她一再劝说蔡婆婆她不要再嫁的理由也仍然是这种贞节观，并且她将女子的不能守节看作是“可悲可耻”的行为。可见，即便不是张驴儿，而是换了一位痴情胜过张君瑞、豪贵可追陶朱公、才比子建、貌如潘安的人，她也一样不会嫁的。
窦娥信天信命、尽孝守节之外，还信官府。当张驴儿以命案相要挟时，她毫不扰豫地选择了“官了”。她本以为官府会“明如镜，清似水，照妾肝胆虚实”。她在公堂上慷慨陈词、义正辞严地为自己辩白，显然也是将官府看成了是一个能够主持正义的地方。直到被问成死罪之后，她还执迷不悟地以为尚有“官吏们还覆勘”的可能，可最后她还是含冤被斩。
尽孝、守节、信天命、信官府这几条都在窦娥赴刑屈死的过程中起了作用，诸条中只要有一条在她的心中有所松动，窦娥冤死的命运或许会改变。
总的来说，关汉卿是通过《窦娥冤》来抒发自己对遭受封建制度压迫的无辜百姓的深切同情，以及对封建社会的黑暗进行批判与反抗，是*文学史上永远光彩夺目的宝石。
窦娥冤读后感7
窦娥是一个善良女子──具有亚里士多德在《诗学》中对悲剧人物所要求的那种善良性格。她有封建社会下层少女可能遭遇的命运：做童养媳。我们一开始就看见她和父亲生别──也就是永别。父亲哭道：“儿呵，我这一去了呵，几时再得相见也?”直逼第四出。我们在对话中，还知道这个用来抵债的小女孩三岁就死了母亲。剧作者不给这不懂事的七岁小女孩语言，她不开口，更收可哀的效果。只在父亲辞出时，她才哭闹，也就够了。这里不需要成年演员扮演，那样一来，意味就不真纯了。
这是基础。情形已经够惨了。紧跟着是十年后，我们再见她时，不是新婚后的少妇，而是开始由成年演员扮演的年轻寡妇。原来她已经和丈夫死离了，──死离太惨，不宜明写。而且不足以成为悲剧。剧作者也不写那悠长的十年的童养媳生活。不重要吗?形式有限制，他放弃可能在生活上比较幸福的十年。她和未婚夫很可能就有青梅竹马的感情。蔡婆婆也不算坏人。这说明她为丈夫守节，不一定完全由于封建观点，还可能由于有较深的感情。这样一想，你会帮自己在开始就建立一种真纯的悲剧感情：这女孩子实在命运多舛。
更大的打击还在后头。这些苦难经历，由于女主人公只是消极承受，不能形成震撼人心的悲剧作用。但是有过这一连串的苦难经历，我们明白，她的性格将是一个经得起考验的性格。我们将发现她对命运之神永不低头。她可能迷信，还可能头脑封建：这是封建社会一般的妇女的精神生活。她的性格中真正属于她自己的那一部分，却是刚直。她认为对的时候，一定说到做到。她劝说婆婆。她大骂张驴儿。她说话不会拐弯儿，做事不会拐弯儿。她是那种坚强的性格。这是性格的一面。剧作者鞭辟入里，写她的烈性，又写她的孝心。她怕婆婆受刑，招成死罪;怕婆婆看见她赴法场就刑，哀求刽子手绕道后街。直到做了鬼，她还一再要父亲照管孤苦无依的婆婆。
忠厚还表现在她不知道怎样对付那一对地痞父子。我们可以想象这一对老实的婆媳的尴尬处境。悲剧为她们结束了这种可耻的生活。张驴儿的父亲错吃羊肚汤，毒发身死。嫁张驴儿?还是上公堂?她相信自己清白。她对统治机构存着幻想。她以为封建社会和它的统治机构是上天为她这种苦命人设立并服务的。
说明剧作者的反抗思想的，就是这里并不出现什么传奇。他把一个信任官府的善良少妇如实写成官府把她活活儿屈死。不信任统治机构的反叛者，被统治机构处死，有动人心处，但决不如信任者被处死的控诉力量那样“感天动地”。
从三大愿起，关汉卿采用浪漫主义手法。它的可能性包含在他赋予少妇的斗争到底的灵魂中。没有人为她昭雪，她为自己昭雪。她为自己昭雪，岂不加强人间暗无天日的暗示?
最后父亲以廉访使的身份为女儿昭雪，岂不加强人间暗无天日的暗示?
换一个清官为窦娥雪冤又怎么样?可以。但是悲剧意味淡薄了。十三年前说“几时再得相见也”的父亲，富贵荣华及身，多年寻访女儿不见，而今只有梦中相会，她不仅是死鬼，而且还是屈死鬼。他迈进统治机构，发现它屈杀了他的独养女，怎么能不失声痛哭：“白头亲苦痛哀哉，屈杀了青春幼女孩儿也!”清官没有这种凄厉的哭声。他雪冤，然而他救不活他屈死的女儿的性命。观众面对着伤心的老人，又流下了眼泪。
《窦娥冤》的悲剧性，单纯有力，像钉子一样，越敲越深，又像阶梯一样，越升越高。
窦娥冤读后感8
倪俭香一个善解人意，舍己救人的好人---窦娥，就那样不明不白地离开了这个人世间。这难道不是太不公*了吗？是的，这确实是很不公*。
善良的窦娥因贫困而被张驴儿桃杌所冤枉，还被可恶的桃杌叛死刑。如果我是窦娥，那么我会在心里不停地念叨：“天理何在啊？难道这世界上就没有王法了吗？明明为善的却因贫困而短命，反而为恶的却因富裕而长命。我们必须扫除这些不公*的事，如果它们生存在我们身边，那么我们将永远无法走向光明。当我们遇到一些被他人冤枉的事时，我们可以去为自己辩护，使自己走向光明，摆脱冤枉；而如果我们是旁观者，那么我们就应该想尽各种办法，替他人伸冤得雪，尽力将他人从深渊里拉出来。腰缠万贯有什么用？这只能使贪财者误入歧途。如果你不但勇敢，而且一心为他人着想，那么你才有资格被他人尊重，才有资格存活在这个世界。记住：一心为自己，一生为自己的人，不但将一无所有，而且会得到人们的藐视。尊重与藐视，你希望是哪个，那么就选哪个吧！不过，一定要慎重哦！
窦娥冤读后感9
或许命运的捉弄使一柔弱女子遭遇诬陷；或许命运的捉弄使她早年丧命，我们无不为她——窦娥喊冤。
与窦娥相比，我们很幸运，像“温室里的花朵”在父母的呵护下茁壮成长，窦娥的一生是短暂而不幸的，三岁丧母，七岁做童养媳，二十岁丈夫便死了， 本以为还可以过安淡*静的日子，确遭人诬陷。我们非常同情她的遭遇，或许放在大多数人身上，有可能屈服，有可能反抗，但我相信更多的是与黑暗势力抗争。
人的一生是短暂的，时光不可再重来，窦娥因不像黑暗势力屈服而丧命，人们佩服她的勇气；人们赞叹她的品格；人们热爱她的精神，而所谓的“屈服”者却遭人鄙视，遭人唾弃。
窦娥不像黑暗势力低头，我们要不像生活挫折低头，学习不像失败低头，在学习的过程中难免有挫折和失败，面对挫折与失败要鼓起勇气去面对，而不是一畏的退缩。失败不仅一次，一次次的放弃了失败会一事无成。
小时候的窦娥喜欢读一些诗歌，也非常喜欢文学，但她并没有像我们一样，在学堂里上课，衣食无忧，每月还有足够的零花钱。所以我们要珍惜现在，要努力!要奋斗！要打出自己的一片天地！！！
窦娥冤读后感10
这一天我读完了《窦娥冤》这本书，读完后，早已泪流满面。这本书主要讲了：窦娥是个美丽善良而又坚贞不屈的劳动妇女。她七岁死了爹，十岁死了娘，从小就没有父母的疼爱，为了殡葬母亲，卖身顶债作了童养媳，成年不久，就克死了老公，被流氓欺负，而且还吃了人命官司，最后判了死刑。她要死后热血溅红了三尺的白练；然后立即大雪纷飞，掩埋了她的遗体；继而，楚州大旱了三年。
多感人的故事啊！多可怜的窦娥啊！多不幸的童年啊！我情不自禁的发自心里的愤怒。我十分的清楚――我们比窦娥幸福，快乐；说到痛苦，我们又是窦娥几分之一呢？我们是幸福的，快乐的，有一个完整的家庭，有个温暖的避风港，吃好，睡好，住好，穿好，一切都好，没有忧虑，只有快乐。但生活中依然存在着很多寄生虫，生在福中不知福，例如我的同桌梁剑锋，每天都要人催着才做作业，上课不认真听讲，吃东西，开小差……他却不知道，他的幸福，全是他的爸爸所供应给他的！我们应该珍惜现在，要为国争光，因为我们的幸福都是来之不易的，为我们的祖国发扬光大！
《窦娥冤》读后感10篇（扩展4）
——《窦娥冤》教案10篇
《窦娥冤》教案1
课型 教读课
教学目标
1．了解元杂剧的有关常识。
2．理清《窦娥冤》的情节结构，弄清杂剧内容。
3．理解主人公窦娥的性格特征，概括杂剧的主题。
4．分析体会元杂剧的语言特点。
教学重点难点
1戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
2对［端正好］［滚绣球］等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。
3情节冲突和人物形象。
教学方法 赏读法讨论法
教学媒体多媒体
第一课时
一．教学导入：在我国古代，由于种种原因，许多事情的结局都让人觉得凄凉悲惨，但人们都会把自己美好的愿望加在他们的身上，比如梁山泊与祝英台，虽生不能在一起，但人们让他们死后双双化蝶也算是有情人终成眷属；刘兰芝和焦仲卿虽被逼而死，但两坟相依，两树相连，也是人们对他们的美好祝福吧！今天我们又将看到一个凄惨悲痛的富有浪漫气息的古冤案——《窦娥冤》。
二．元杂剧与关汉卿：
（一）元杂剧有一套较严格的体制：
（1）题目：杂剧剧本结尾处有总括全剧情节的对句。对句末句为剧名全称。如《窦娥冤》：“秉鉴赏＝持衡廉访法，感天动地窦娥怨”。
（2）结构：元杂剧一般是一本四折演一个完整的故事，如《窦娥冤》，个别的有五折、六折或多本连演，如《西厢记》。折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。也有变例，如《西厢记》第四本就出现了莺莺、张生、红娘轮唱的情况。《窦娥冤》属旦本。
（3）角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
（4）宫调：乐音七声：宫、商、角……羽、变宫。以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。不同宫调之声情不同。《窦娥怨》第三折用正宫，适于表现“惆怅雄壮”的思想感情。
（5）套数亦称联套，是将同一宫调的若干支曲子，按照一定规则连缀起来，每套必有［尾］，亦称［煞］，表示全套曲子成一阕。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。《窦娥冤》用正宫，其联套形式为［端正好］、［滚绣球］［倘秀才］［叨叨令］［快活三］［鲍老儿］［耍孩儿］［二煞］［一煞］［煞尾］共10支曲子。
（6）曲词剧本中的唱词，即曲词，是按照曲牌规定的字数、句法、*仄、韵脚填写的，也可以在曲牌的规定之外，适当加入衬字或增句。每折的曲子必须一韵到底，不能换韵。《窦娥冤》套曲，押的是“先天”韵。
（7）宾白白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”．
（8）科介科是戏剧动作的总称。包括舞台的程序、武打和舞蹈。如“再跪科”“鼓三通、锣三下科”。
（二）作者关汉卿
（1）关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（现在北京市）人，元代杂剧的代表作家，与郑光祖（《倩女离魂》）、白朴（《墙头马上》）、马致远（《汉宫秋》）一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。关汉卿的作品主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。关汉卿一生创作的杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为*的莎士比亚。1838年《窦娥冤》就有英译本流传海外，1958年，世界和*理事会把关汉卿与达·芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。
（2）关汉卿散曲中，像《南吕一枝花·不伏老》这样的作品，可以说是一篇极端张扬自我、追求个性自由的宣言书：攀出墙朵朵花，折临路枝枝柳。花攀红蕊嫩，柳折翠条柔。浪子风流。凭着我折柳攀花手，直煞得花残柳败休。半生来折柳攀花，一世里眠花宿柳。（梁州）我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头。愿朱颜不改常依旧：花中消遣，酒内忘忧；分茶撅竹，打马藏图；通五音六律滑熟，甚闲愁到我心头！伴的是银筝女、银台前、理银筝、笑倚银屏，伴的是玉天仙、携玉手、并玉肩、同登玉楼，伴的是金钗客、歌金楼、捧金樽、满泛金瓯。你道我老也、暂休？占排场风月功名首，更玲珑又剔透。我是个锦阵花营都帅头，会玩府游州！（尾）我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响当当一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头。我玩的是梁园月，饮的是东京酒；赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会围棋、会蹴踘、会打围、会插科、会歌舞、会吹弹、会咽作，会吟诗、会双陆。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天赐与我这几般儿歹症侯，尚兀自不肯休。则除是阎王新自唤，神鬼自来勾；三魂归地府，七魄丧冥幽。天哪，那其间才不向烟花路上走！
三、检查预习：说出下列元杂剧中常见的口语、衬字的意义行动些、没来由、葫芦提、只合、则落得、无心正法、也么哥四、理清节选部分的情节结构：
启发：节选部分中，窦娥先后做了哪些事？课文可分为几场？
赴法场怨天（窦娥指斥天地）见蔡婆遗嘱（窦娥告别婆婆）在刑场誓愿（窦娥发下三桩誓愿）
五、布置作业：
1、预习：熟读“端正好”、“滚绣球”两支曲子；
2、通读节选部分，掌握字词。
第二课时
一、复习检查：元杂剧的有关知识节选部分情节结构
二、阅读欣赏第一场戏
1、指名朗读开场的舞台提示（科介）问：这段科白写了什么内容？起到什么作用？一开幕刽子手摇旗提刀，监斩官厉声吆喝，再配上缓慢沉闷的锣鼓声，舞台一片阴森紧张的氛围。窦娥披枷戴锁登场，呼天抢地的悲诉怒斥，更加重了悲剧气氛。答：描写了押解死囚的情景。渲染了一种肃杀可怕的气氛。
2、阅读“端正好”这支曲子：
（1）指名朗读；说出曲子大意。问：这曲子中，窦娥主要诉说了什么？答：窦娥主要诉说了自己莫名其妙受到了惩罚，冤屈可以动地惊天。窦娥由“屈”而“怨”，自然地引出了下支曲子。
（2）词语玩味：没来由：这三个字更贴近窦娥的身份，虽是口头白话，但比“莫须有”之类的文人白话更能突出窦娥的大屈大冤，“没来由”对于窦娥是清白无辜，对于官府，实际讽刺，诬陷可以得逞，王法，还有什么尊严？不提防：窦娥纵然再小心再谨慎，也难以提防歹人的暗箭中伤，可见世道的险恶。动地惊天：窦娥自知在人间已没有可以伸冤处，希冀天地能感应，还自己一个清白。弱者的无奈，反映出了人间的黑暗，“动地惊天”可说是戏文之眼，也会后面的三桩誓愿的实现埋下伏笔。
（3）讨论：有人说窦娥的“鸣冤”反映了一个弱女子的恐怖心理，你是怎样看？窦娥的“鸣冤“不是哀婉的哭泣，起句便发起了对黑暗势力的冲击，有动地惊天的舞台效果，创制了一种特有的气氛——愤胜于悲，悲中透出不屈和刚烈。“顷刻间游魂先赴森罗殿”，这是窦娥在临遭极刑前的最真实的心理活动，这种活动，不单是一个弱女子的恐怖心理，更包含着巨大的悲痛，不甘蒙冤受屈的多种情愫，让观众心中更有一种复杂的伤痛心绪。
3、阅读“滚绣球”教师范读这支曲子。问：这支曲子的各句依次写了什么内容？试理清此曲中窦娥的情绪变化过程。学生回答以后教师明确：窦娥先前也是认为世间自有鬼神主持公道，但悲惨的遭遇让她不禁对天地鬼神产生了怀疑，而后愤怒地揭露了社会的不公，阶级的对立，对天地鬼神大胆地彻底否定。但封建社会的一句弱女子，又能如何呢？窦娥的天大冤屈，怨恨，也只能转化一声悲泣。即：传统观念怀疑质问揭露黑暗彻底否定一声悲泣重点理解：“地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉作天！”简析：这两句，是作借窦娥之口，对封建社会作猛烈的抨击、尖锐的批判，同时，也表现了窦娥的觉醒意识和反抗精神，历来被认为是本剧中最具有思想性的一句台词。
三、阅读第二场
1、指名朗读“倘绣才”；问：窦娥为何哀告走后街？
师生活动
答：“怕则怕被我婆婆见”、“枉将他气杀，《窦娥冤》 －语文教案
《窦娥冤》教案2
[教学目的]
1、巩固学生元杂剧知识及对古白话的理解。
2、培养并提高学生古典戏曲的鉴赏能力。
3、赏析、理解《窦娥冤》主题，人物形象及意义，认识封建社会吏治腐败的黑暗现实。
4、赏析，把握《窦娥冤》戏曲语言及现实主义与浪漫主义结合的艺术手法。
[教学重点]
1、把握窦娥人物形象及意义。
2、品味关汉卿本色的语言。
[教学方法]
诵读法、导析法
[重难点突破]
1、通过诵读，品味语言、分析语言，把握人物形象。
2、通过诵读、对比，把握语言特点。
[教学用具]
多媒体
[教学过程]
一、组织教学
二、回顾导入
1、导语设计：
上一节，我们已经讲解了元曲特别是元杂剧的有关知识，并且让大家预习《窦娥冤》，下边检查一下上节知识掌握及预习情况。
2、习题
①元杂剧知识 ②典故掌握 ③古白话理解
三、讲解新课
㈠作者与背景
㈡《窦娥冤》剧情梗概（指导学生看课下注释①）
㈢欣赏精彩剧照，认识作品影响
㈣解题、导读提示，了解学习要点
㈤鉴赏分析
1、整体把握
①三个场面（找学生概括内容）
②本折线索（冤）及感情变化（怨→悲→恨）
③矛盾冲突（基本主题）把握
2、具体赏析
⑴戏曲语言，人物形象赏析
（问）：窦娥身上最光辉的性格特点是什么？体现在哪些场面，哪些唱词中？
（生答）：略
①分析第一场面，范读[端正好][滚绣球]两支曲子
（让学生品味语言，体会语言所体现出窦娥的感情及反抗精神）
②分角色朗读第三场面，继续赏析语言，人物形象
③点拔第二场面，把握窦娥善良美好心灵
（问）：为什么要突出窦娥冤善良美好的一面？
（答）：略
④整体把握人物形象，语言特点，继续探讨作品主题。
⑵通过课堂练习，继续把握语言特点
①对比阅读《窦娥冤》与《西厢记》唱词。
②总结本剧（关汉卿）语言特点
⑶赏析现实主义与浪漫主义结合的艺术手法，继续探讨作品主题。
㈥思考讨论
明传奇《金锁记》由《窦娥冤》改编而成，剧中窦娥的丈夫蔡昌宗并没有夭折，而是在赶考途中不幸落水，被龙王招为驸马。三年后又入京考试，举夺魁。而窦娥也在行刑时，因天色阴暗，寒风刺骨，提刑官急令刀下留人，得以不死，最后窦天章*其冤案，一家人欢庆团圆。正是“翁做*婿状元，夫妻父女得团圆”。
比较《金锁记》与《窦娥冤》的结尾，你更喜欢哪一个？谈谈你的感想。
四、总结
1、窦娥形象及意义（作品主题），学习其美好品质。
2、语言特点
3、艺术手法
4、读书、写作指导
五、作业
1、背默[端正好][滚绣球]两支曲子。
2、思考讨论
作者在第一场面安排窦娥指天骂地，为何又在第三场面靠天地来显示其冤情？谈一谈你对此问题的看法。
窦娥冤
关汉卿
冤
怨 悲 恨
（反抗） （善良） （反抗）
现实 ← → 浪漫
控诉、歌颂、表达愿望
课堂练习：
阅读《窦娥冤》与《西厢记》中几段唱词，回答下面问题。
《窦娥冤》：
[倘秀才]则被这枷纽的我左侧右偏，人拥的我前合后偃，我窦娥向哥哥行有句言。（刽子云）你有甚么话说？（正旦唱）前街里去心怀恨，后街里去死无冤，休推辞路远。
《西厢记》：
[端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。
[粉蝶儿]风静帘闲，透纱窗麝兰香散，启朱扉摇响双环。绛台高，金荷小，银烛犹灿。比及将暖帐轻弹，先揭起这梅红罗软帘偷看。
思考：
1、元曲作家素有“本色派”与“文采派”之分，通过唱词分析，关汉卿与王实甫各属哪一流派？
2、试概括本色派”与“文采派”各自的语言特点。
《窦娥冤》教案3
一、学习目标
1．知识目标：了解作家作品；了解元杂剧的特点以及有关知识
2．能力目标：归纳窦娥的性格特点，认识窦娥的刚烈性格和反抗精神；体会戏曲的语言特点，理解想像、夸张的艺术手法
3．情感目标：通过窦娥这一冤案，认识元代社会的黑暗和统治者的残暴，以及人们的反抗精神
二、重点难点
1．品味戏曲的语言
2．现实主义和浪漫主义相结合手法的运用与理解
三、预习点拨
1．熟读课文，初步了解文意
2．查阅工具书或电子网络了解作家作品及戏曲有关常识并解决重点字词
第一课时
写作背景：
故事发生在元朝，元代统治者是蒙古贵族和官僚，被统治者是劳苦大众。元统治者不仅对劳动者残酷盘剥，而且实行民族分化的种族歧视政策，以利于巩固统治地位。他们将全国人口分为四等：蒙古人、色目人、*和南人。统治者和地主阶级紧密勾结，共同压迫各族人民，可以说，劳动人民与统治者的阶级矛盾，是元朝社会的主要矛盾。杂剧《窦娥冤》反映的就是元朝社会的黑暗现实。
一、知识储备
1．关汉卿，号 ， 戏曲作家，也是我国戏剧史上最早、最伟大的戏剧作家。代表作品有 、 、 、 等。《窦娥冤》全名 ，共 ，是我国十大古典悲剧之一。关汉卿的 和王实甫的 代表了元杂剧的最高成就。
2．元曲四大家为“关”“马”“郑”“白”。其代表作是关汉卿的 ，马致远的
，白朴的 ，郑光祖的 。
3．元杂剧：元代形成的一种把 、 、 等有机结合起来的戏剧形式。剧本结构一般分为 ，有的还加一个 ，剧本由 、 、 三部分组成。每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲演唱，全用北方曲调，由 或 一人独唱至终。
4．正音
刽子手（ ）、亲眷（ ）、嗟怨（ ）、杳无音信（ ）、前合后偃（ ）、
尸骸（ ）、冤枉（ ）、荒阡（ ）、亢旱（ ）、鲍老儿（ ）、瀽（ ）、
5．课文出现 个曲牌，都属于 宫调。
二、理清结构（本折戏由三部分组成）
第一部分：
第二部分：
第三部分：
三、问题探究
研读第一层
1．【端正好】曲子表现了窦娥怎样的思想感情？
2．在【滚绣球】曲中，窦娥质问了什么？痛陈了什么？否定了什么？（用原文回答）
3．【滚绣球】这支曲子又表达了窦娥怎样的思想感情？
研读第二层
1．课文在表现窦娥反抗精神的同时，又反映了她性格的另一面，是什么？从哪些地方体现出来的？
2．试分析窦娥与婆婆的一段对白，体会关剧的语言艺术。
3．讨论：如果窦娥不怕连累婆婆，不替婆婆认罪，冤案还会不会发生？
课外延伸：把讨论内容写成一段小文字，阐明自己观点，言之成理即可。
第二课时
一、问题探究：
研读第三层
1．窦娥临刑时发出了哪三桩誓愿？为什么要发这三桩誓愿？
2．这三桩誓愿表现了窦娥什么性格？
3．作者设计三桩誓愿，并写两桩誓愿当场应验，运用了什么艺术手法，起到了什么样的艺术效果？
二、拓展延伸
思考讨论：除了《窦娥冤》，文学史上还有很多作品运用浪漫主义手法，比如《孔雀东南飞》写刘兰芝和焦仲卿双双殉情，化为双飞鸟；比如《梁山伯与祝英台》《西游记》这些在现实生活中都是不可能的，但是为什么文学作品中会这样安排呢？（提示：可从作家、人物形象、艺术手法、社会现实等角度考虑）
三．趣味探究
窦娥与哈姆雷特
关汉卿是我国文学史上伟大的作家之一，是*戏曲的奠基人，在世界文学史中被誉为“*的莎士比亚”，因此关、莎二人的戏剧作品常被用于比较研究。窦娥与哈姆雷特，这两个著名的悲剧形象分别诞生于13世纪的*和17世纪初的欧洲，在反封建的斗争精神方面存在着一些共性，但二者又有很大不同。
窦娥是被昏官屈判死罪的，她在【滚绣球】一曲中指责天地鬼神，发下三大奇愿，要感天动地来显示冤情。窦娥对神权的大胆谴责，实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定。她那似岩浆迸射如山洪决堤般的愤激之词，反映了女主人公的觉醒意识和反抗精神，也折射出当时广大人民的反抗精神。
哈姆雷特是丹麦王子。他的叔父克劳迪斯毒死了他的父亲，篡夺了王位。老国王的鬼魂显现，把自己被害的经过，告诉儿子哈姆雷特，要他报仇。他弄*相后，决心杀死奸王，但又顾虑重重。就在下决心动手时，不幸错杀了恋人的父亲。奸王把他送往英国，在去英国途中他逃回丹麦，在一场由克劳迪斯安排的比剑中死去。他在临死前总算刺死了克劳迪斯，但他改变现实的重大理想并未实现。
哈姆雷特的主要对手是克劳迪斯，克劳迪斯身上集中了封建、资本主义社会的许多恶德。从这一点看，窦娥与哈姆雷特悲剧的根源都在社会。
但窦娥的命运从一开始就不能选择，哈姆雷特则不同。他是个有理想、好思索的人文主义者，因苦苦思考“生存还是毁灭”这个问题而迟迟不能采取积极行动，最后只能凭一时冲动，抱着宿命论观点行动起来，以至于最终和所爱的、所恨的人同归于尽。他的悲剧不仅仅在社会，还在人性本身。
课外延伸：通过这段文字的阅读，或许会使你对刚才讨论的问题的理解有了很大启发，那么，把你自己的想法和刚才各组讨论的结果求同存异进行归纳整理，写成一篇小论文。
《窦娥冤》教案4
一、素质教育目标
(一)知识教学点
1、了解元杂剧的特点；初步了解关汉卿戏曲语言的艺术特色。
2、了解全剧剧情，了解课文节选部分在全剧中的重要地位。
(二)能力训练点
1、分析剧作主人公窦娥的艺术形象。
2、以《滚绣球》《耍孩儿》等曲子的曲词为重点，赏析课文中的戏剧语言。
3、鉴赏剧中“三桩誓愿”的超现实情节，了解超越现实的夸张和想象对于刻画人物、揭示主题和体现剧作浪漫主义特色的重要作用。
(三)德育渗透点
了解元代的社会现实，认识剧作抨击社会的黑暗反封建主题。
(四)美育渗透点
鉴赏古代戏曲的语言，欣赏曲词的抒情性和音韵美。
二、学法引导
1、抓住戏剧冲突，理清情节结构，总体上把握剧本内容。
2、反复诵读[滚绣球]，了解窦娥指斥的对象和她表达的感情，从中可以分析出，这一曲对当时的黑暗社会做了相当深刻的概括，是窦娥以生命换来的对现实的清醒认识，是对正义得不到伸张的现实的控诉、*，是对封建法制、封建秩序的否定，也是她的反抗精神的集中表现。诵读第二部分中的[倘秀才]、[叨叨令]、[快活三]、[鲍老儿]几曲，了解窦娥性格的另一面——善良。诵读第三部分的[耍孩儿]、[二煞]、[一煞]，进一步了解窦娥对自己蒙冤受刑的强烈愤怒和坚决反抗。
3、诵读典型片断，鉴赏语言特色，如婆媳诀别时的对话，凝练而又不失准确。又如[快活三]、[鲍老儿]二曲，连用四个“念窦娥”，一写无辜获罪，二写身首异处，三写身世孤苦，四写婆媳情深，寥寥数语百感交集，哀伤不尽。诵读三个场面的主要曲词，比较分析随着人物感情的变化，语言色彩和节奏的不同：第一场，指天斥地，语言高亢激越、紧张急促；第二场，与婆婆诀别，哀婉凄惨、徐缓低回；第三场，发下三桩誓愿，感情如火、慷慨激昂。
三、重点难点及解决办法
(一)重点、难点
分析主人公窦娥的形象，赏析课文中的戏剧语言，鉴赏剧作的超现实情节并进而把握其浪漫主义艺术特色，是教学的重点；后两方面，也是教学的难点。
(二)解决办法
加强课前预习，要求学生了解全剧剧情，从而使他们更好地把握主人公的形象。同时，在课堂教学中，引导学生精读曲词，借助课堂讨论，使学生认识剧中安排“三桩誓愿”超现实情节的作用，落实教学的重点和难点。
四、课时安排
2课时
五、师生互动活动设计
1、要求学生认真进行课前预习。阅读读本《元曲和明清传奇》一文的相关部分，了解杂剧的基本常识。以曲词为主，诵读课文；借助课文题解，了解全剧剧情。有条件的，可进而引导学生阅读剧本全文及关于关汉卿的戏剧评论。
2、第一课时，学生分角色朗读剧本，以便更好地投入情境，体味作品。而后，要求学生独立分析课文节选部分的基本情节，列出简要提纲。
3、第二课时，要求学生反复吟诵关键曲词，体会剧作语言和艺术构思的特色，进而通过课堂讨论，归纳出主人公的性格特点，分析剧中超现实情节的作用。
4、有条件的，可组织学生观看电影《关汉卿》和《窦娥冤》。
六、教学步骤
第一课时
(一)明确目标
本课时在学生充分预习的基础上，借助分角色朗读的学习，帮助学生掌握节选部分的剧情发展脉络，并初步把握主人公窦娥的基本性格。
(二)整体感知
《窦娥冤》是关汉卿最重要的剧作之一。现代戏剧家田汉创作话剧《关汉卿》(《语文读本》第四册选有该剧片断)时，也是以关汉卿创作《窦娥冤》作为剧作核心情节的。《窦娥冤》历来被列为元曲四大悲剧和*十大悲剧之首。课文节选部分，是《窦娥冤》的第三折，也是全剧的高潮部分。剧作借弱小无助的窦娥的不幸命运，为我们描绘了一幅元代黑暗现实的触目惊心的图画。尤其难能可贵的是，剧作赋予主人公窦娥坚强的意志和强烈的反抗精神。这个自幼被卖作童养媳，最后又被无辜推上断头台的弱女子，不仅敢于指斥天地鬼神，还大声控诉“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言”。剧作还为窦娥设计了临刑前的三桩誓愿，借助超现实的夸张与想象，运用浪漫主义的艺术手法，增强了剧作的感染力，使整个作品达到“寓褒贬，别善恶，分是非，明爱憎”的目的。
(三)教学过程
1、导入新课
关汉卿(约1210—约1300)号已斋叟，金末元初大都(元代都城，故址在今北京城区北部及其附近)人；元代著名的戏剧家，与郑光祖、白朴、马致远并称为“元曲四大家”。元代人曾说他“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠”。他曾经把自己比做“蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不烂，响当当的一粒铜豌豆”，表明了他敢于斗争，不畏权贵的性格。元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿对当时的社会现实极为不满。他生活在社会底层，了解人民的疾苦，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他经常出入于歌楼、戏场之中，不仅写剧本，有时还登台演唱。他熟悉人民的语言和民间的艺术形式，音乐和戏曲方面的造诣很深，成了元代最多产的杂剧作家。他一生创作了60多部剧本，现存的有18部，其中《窦娥冤》《望江亭》《救风尘》《蝴蝶梦》《单刀会》等都是十分著名的。
《窦娥冤》的故事发生在元朝。元代统治者是蒙古贵族和官僚，被统治者是劳苦大众。元统治者不仅对劳动者残酷盘剥，而且实行民族分化的种族歧视政策，以利于巩固统治地位。他们将全国人口分为四等：蒙古人、色目人、*和南人。统治者和地主阶级紧密勾结，共同压迫各族人民，可以说，劳动人民与统治者的阶级矛盾，是元朝社会的主要矛盾。杂剧《窦娥冤》反映的就是元朝社会的黑暗现实。
2、指名提问，要求学生简要说明元杂剧的主要体式特点(参看《语文读本》)。
3、指名提问，要求学生复述《窦娥冤》全剧剧情(参看课文题解)。
4、分配角色，由学生分角色朗读课文(只读曲词与念白，科介从略)。
5、问题讨论：
(1)试分析剧情的发展过程，将课文划分为三个层次，并归纳各层大意。
第一层：开头至[滚绣球]曲末“……哎，只落得两泪涟涟”。窦娥诉说冤屈，指斥天地的不公。
第二层：“(刽子云)快行动些”至[鲍老儿]曲末“……不明不暗，负屈衔冤”。窦娥请求绕道走后街，怕婆婆看见自己被押赴法场而伤心；与婆婆见面后，诉说冤屈，嘱托后事。
第三层：“(刽子做喝科，云)兀那婆子靠后”至文末。窦娥临刑发出三桩誓愿，她的冤屈和抗争感天动地。
(2)从课文的三个层次中，可以大致看到她怎样的性格特点?(第一、三层主要表现她的反抗精神，第二层表现她的善良心地。)
6、学生自读课文，梳理课文词语。
下一课时，重点任务是鉴赏曲词，容量较大，难点较多。因此，在熟悉剧情后可引导学生分层梳理词语，减少下一课时的学习困难。以下所列词语，仅供参考。
第一层：实词：生(深) 糊突(混淆) 勘(核查、查验) 虚词：合(应当)
第二层：实词：纽(拘束) 哥哥行(那边) 落的(落得) 葫芦提(糊里糊涂)
第三层：实词：罚(同“发”) 委实(确实) 湛湛(清明)青天 苌弘化碧(周朝的贤臣) 望帝啼鹃(古代神话中蜀王杜宇的称号) 暑气暄(暖，文中指炎热) 古陌荒阡(“阡陌”，指田野) 官吏每(同“们”)
(四)总结、扩展
学习《窦娥冤》，重点在欣赏其曲词和艺术手法，这是下一课时的任务。但了解背景、把握剧情、梳理层次、通解文字，是进行鉴赏前必须完成的工作，也可以说是进行鉴赏的基础和前提。因此，大家要充分认识本课时知识积累的作用，有些内容，如作家作品、杂剧曲词语汇等，是可以融入我们的语文素养的，更不可忽视。
(五)课后作业
1、诵读全文，重点诵读[滚绣球]、[耍孩儿]、[二煞I、[一煞]等几支曲子。
2、初步思考设计“三桩誓愿”的戏剧情节对于刻画人物、凸现剧作主题的作用。
《窦娥冤》教案5
课型
教读课
教学目标
1．了解元杂剧的有关常识。
2．理清《窦娥冤》的情节结构，弄清杂剧内容。
3．理解主人公窦娥的性格特征，概括杂剧的主题。
4．分析体会元杂剧的语言特点。
教学重点难点
1戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
2对［端正好］［滚绣球］等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。
3情节冲突和人物形象。
教学方法
赏读法讨论法
教学媒体
多媒体
第一课时
一．教学导入：在我国古代，由于种种原因，许多事情的结局都让人觉得凄凉悲惨，但人们都会把自己美好的愿望加在他们的身上，比如梁山泊与祝英台，虽生不能在一起，但人们让他们死后双双化蝶也算是有情人终成眷属；刘兰芝和焦仲卿虽被逼而死，但两坟相依，两树相连，也是人们对他们的美好祝福吧！今天我们又将看到一个凄惨悲痛的富有浪漫气息的古冤案——《窦娥冤》。
二．元杂剧与关汉卿：
（一）元杂剧有一套较严格的体制：
（1）题目：杂剧剧本结尾处有总括全剧情节的对句。对句末句为剧名全称。如《窦娥冤》：“秉鉴赏＝持衡廉访法，感天动地窦娥怨”。
（2）结构：元杂剧一般是一本四折演一个完整的故事，如《窦娥冤》，个别的有五折、六折或多本连演，如《西厢记》。折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。也有变例，如《西厢记》第四本就出现了莺莺、张生、红娘轮唱的情况。《窦娥冤》属旦本。
（3）角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
（4）宫调：乐音七声：宫、商、角……羽、变宫。以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。不同宫调之声情不同。《窦娥怨》第三折用正宫，适于表现“惆怅雄壮”的思想感情。
（5）套数亦称联套，是将同一宫调的若干支曲子，按照一定规则连缀起来，每套必有［尾］，亦称［煞］，表示全套曲子成一阕。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。《窦娥冤》用正宫，其联套形式为［端正好］、［滚绣球］［倘秀才］［叨叨令］［快活三］［鲍老儿］［耍孩儿］［二煞］［一煞］［煞尾］共10支曲子。
（6）曲词剧本中的唱词，即曲词，是按照曲牌规定的字数、句法、*仄、韵脚填写的，也可以在曲牌的规定之外，适当加入衬字或增句。每折的曲子必须一韵到底，不能换韵。《窦娥冤》套曲，押的是“先天”韵。
（7）宾白白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”．
（8）科介科是戏剧动作的总称。包括舞台的程序、武打和舞蹈。如“再跪科”“鼓三通、锣三下科”。
（二）作者关汉卿
（1）关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（现在北京市）人，元代杂剧的代表作家，与郑光祖（《倩女离魂》）、白朴（《墙头马上》）、马致远（《汉宫秋》）一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。关汉卿的作品主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。关汉卿一生创作的杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为*的莎士比亚。1838年《窦娥冤》就有英译本流传海外，1958年，世界和*理事会把关汉卿与达·芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。
（2）关汉卿散曲中，像《南吕一枝花·不伏老》这样的作品，可以说是一篇极端张扬自我、追求个性自由的宣言书：攀出墙朵朵花，折临路枝枝柳。花攀红蕊嫩，柳折翠条柔。浪子风流。凭着我折柳攀花手，直煞得花残柳败休。半生来折柳攀花，一世里眠花宿柳。（梁州）我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头。愿朱颜不改常依旧：花中消遣，酒内忘忧；分茶撅竹，打马藏图；通五音六律滑熟，甚闲愁到我心头！伴的是银筝女、银台前、理银筝、笑倚银屏，伴的是玉天仙、携玉手、并玉肩、同登玉楼，伴的是金钗客、歌金楼、捧金樽、满泛金瓯。你道我老也、暂休？占排场风月功名首，更玲珑又剔透。我是个锦阵花营都帅头，会玩府游州！（尾）我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响当当一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头。我玩的是梁园月，饮的是东京酒；赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会围棋、会蹴踘、会打围、会插科、会歌舞、会吹弹、会咽作，会吟诗、会双陆。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天赐与我这几般儿歹症侯，尚兀自不肯休。则除是阎王新自唤，神鬼自来勾；三魂归地府，七魄丧冥幽。天哪，那其间才不向烟花路上走！
三、检查预习：说出下列元杂剧中常见的口语、衬字的意义行动些、没来由、葫芦提、只合、则落得、无心正法、也么哥四、理清节选部分的情节结构：
启发：节选部分中，窦娥先后做了哪些事？课文可分为几场？
赴法场怨天（窦娥指斥天地）见蔡婆遗嘱（窦娥告别婆婆）在刑场誓愿（窦娥发下三桩誓愿）
五、布置作业：
1、预习：熟读“端正好”、“滚绣球”两支曲子；
2、通读节选部分，掌握字词。
第二课时
一、复习检查：元杂剧的有关知识节选部分情节结构
二、阅读欣赏第一场戏
1、指名朗读开场的舞台提示（科介）问：这段科白写了什么内容？起到什么作用？一开幕刽子手摇旗提刀，监斩官厉声吆喝，再配上缓慢沉闷的锣鼓声，舞台一片阴森紧张的氛围。窦娥披枷戴锁登场，呼天抢地的悲诉怒斥，更加重了悲剧气氛。答：描写了押解死囚的情景。渲染了一种肃杀可怕的气氛。
2、阅读“端正好”这支曲子：
（1）指名朗读；说出曲子大意。问：这曲子中，窦娥主要诉说了什么？答：窦娥主要诉说了自己莫名其妙受到了惩罚，冤屈可以动地惊天。窦娥由“屈”而“怨”，自然地引出了下支曲子。
（2）词语玩味：没来由：这三个字更贴近窦娥的身份，虽是口头白话，但比“莫须有”之类的文人白话更能突出窦娥的大屈大冤，“没来由”对于窦娥是清白无辜，对于官府，实际讽刺，诬陷可以得逞，王法，还有什么尊严？不提防：窦娥纵然再小心再谨慎，也难以提防歹人的暗箭中伤，可见世道的险恶。动地惊天：窦娥自知在人间已没有可以伸冤处，希冀天地能感应，还自己一个清白。弱者的无奈，反映出了人间的黑暗，“动地惊天”可说是戏文之眼，也会后面的三桩誓愿的实现埋下伏笔。
（3）讨论：有人说窦娥的“鸣冤”反映了一个弱女子的恐怖心理，你是怎样看？窦娥的“鸣冤“不是哀婉的哭泣，起句便发起了对黑暗势力的冲击，有动地惊天的舞台效果，创制了一种特有的气氛——愤胜于悲，悲中透出不屈和刚烈。“顷刻间游魂先赴森罗殿”，这是窦娥在临遭极刑前的最真实的心理活动，这种活动，不单是一个弱女子的恐怖心理，更包含着巨大的悲痛，不甘蒙冤受屈的多种情愫，让观众心中更有一种复杂的伤痛心绪。
3、阅读“滚绣球”教师范读这支曲子。问：这支曲子的各句依次写了什么内容？试理清此曲中窦娥的情绪变化过程。学生回答以后教师明确：窦娥先前也是认为世间自有鬼神主持公道，但悲惨的遭遇让她不禁对天地鬼神产生了怀疑，而后愤怒地揭露了社会的不公，阶级的对立，对天地鬼神大胆地彻底否定。但封建社会的一句弱女子，又能如何呢？窦娥的天大冤屈，怨恨，也只能转化一声悲泣。即：传统观念怀疑质问揭露黑暗彻底否定一声悲泣重点理解：“地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉作天！”简析：这两句，是作借窦娥之口，对封建社会作猛烈的抨击、尖锐的批判，同时，也表现了窦娥的觉醒意识和反抗精神，历来被认为是本剧中最具有思想性的一句台词。
三、阅读第二场
1、指名朗读“倘绣才”；问：窦娥为何哀告走后街？
师生活动
答：“怕则怕被我婆婆见”、“枉将他气杀。
《窦娥冤》教案6
一、学习目标
1．知识目标：了解作家作品；了解元杂剧的特点以及有关知识
2．能力目标：归纳窦娥的性格特点，认识窦娥的刚烈性格和反抗精神；体会戏曲的语言特点，理解想像、夸张的艺术手法
3．情感目标：通过窦娥这一冤案，认识元代社会的黑暗和统治者的残暴，以及人们的反抗精神
二、重点难点
1．品味戏曲的语言
2．现实主义和浪漫主义相结合手法的运用与理解
三、预习点拨
1．熟读课文，初步了解文意
2．查阅工具书或电子网络了解作家作品及戏曲有关常识并解决重点字词
第一课时
写作背景：
故事发生在元朝，元代统治者是蒙古贵族和官僚，被统治者是劳苦大众。元统治者不仅对劳动者残酷盘剥，而且实行民族分化的种族歧视政策，以利于巩固统治地位。他们将全国人口分为四等：蒙古人、色目人、*和南人。统治者和地主阶级紧密勾结，共同压迫各族人民，可以说，劳动人民与统治者的阶级矛盾，是元朝社会的主要矛盾。杂剧《窦娥冤》反映的就是元朝社会的黑暗现实。
一、知识储备
1．关汉卿，号 ， 戏曲作家，也是我国戏剧史上最早、最伟大的戏剧作家。代表作品有 等。《窦娥冤》全名 ，共 ，是我国十大古典悲剧之一。关汉卿的 和王实甫的 代表了元杂剧的最高成就。
2．元曲四大家为“关”“马”“郑”“白”。其代表作是关汉卿的 ，马致远的，白朴的 ，郑光祖的 。
3．元杂剧：元代形成的一种把 、 、 等有机结合起来的戏剧形式。剧本结构一般分为 ，有的还加一个 ，剧本由 、 、 三部分组成。每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲演唱，全用北方曲调，由 或 一人独唱至终。
4．正音
刽子手（ ）、亲眷（ ）、嗟怨（ ）、杳无音信（ ）、前合后偃（ ）、
尸骸（ ）、冤枉（ ）、荒阡（ ）、亢旱（ ）、鲍老儿（ ）、瀽（ ）、
5．课文出现 个曲牌，都属于 宫调。
二、理清结构（本折戏由三部分组成）
第一部分：
第二部分：
第三部分：
三、问题探究
研读第一层
1．【端正好】曲子表现了窦娥怎样的思想感情？
2．在【滚绣球】曲中，窦娥质问了什么？痛陈了什么？否定了什么？（用原文回答）
3．【滚绣球】这支曲子又表达了窦娥怎样的思想感情？
研读第二层
1．课文在表现窦娥反抗精神的同时，又反映了她性格的另一面，是什么？从哪些地方体现出来的？
2．试分析窦娥与婆婆的一段对白，体会关剧的语言艺术。
3．讨论：如果窦娥不怕连累婆婆，不替婆婆认罪，冤案还会不会发生？
课外延伸：把讨论内容写成一段小文字，阐明自己观点，言之成理即可。
第二课时
一、问题探究：
研读第三层
1．窦娥临刑时发出了哪三桩誓愿？为什么要发这三桩誓愿？
2．这三桩誓愿表现了窦娥什么性格？
3．作者设计三桩誓愿，并写两桩誓愿当场应验，运用了什么艺术手法，起到了什么样的艺术效果？
二、拓展延伸
思考讨论：除了《窦娥冤》，文学史上还有很多作品运用浪漫主义手法，比如《孔雀东南飞》写刘兰芝和焦仲卿双双殉情，化为双飞鸟；比如《梁山伯与祝英台》《西游记》这些在现实生活中都是不可能的，但是为什么文学作品中会这样安排呢？（提示：可从作家、人物形象、艺术手法、社会现实等角度考虑）
三．趣味探究
窦娥与哈姆雷特
关汉卿是我国文学史上伟大的作家之一，是*戏曲的奠基人，在世界文学史中被誉为“*的莎士比亚”，因此关、莎二人的戏剧作品常被用于比较研究。窦娥与哈姆雷特，这两个著名的悲剧形象分别诞生于13世纪的*和17世纪初的欧洲，在反封建的斗争精神方面存在着一些共性，但二者又有很大不同。
窦娥是被昏官屈判死罪的，她在【滚绣球】一曲中指责天地鬼神，发下三大奇愿，要感天动地来显示冤情。窦娥对神权的大胆谴责，实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定。她那似岩浆迸射如山洪决堤般的愤激之词，反映了女主人公的觉醒意识和反抗精神，也折射出当时广大人民的反抗精神。
哈姆雷特是丹麦王子。他的叔父克劳迪斯毒死了他的父亲，篡夺了王位。老国王的鬼魂显现，把自己被害的经过，告诉儿子哈姆雷特，要他报仇。他弄*相后，决心杀死奸王，但又顾虑重重。就在下决心动手时，不幸错杀了恋人的父亲。奸王把他送往英国，在去英国途中他逃回丹麦，在一场由克劳迪斯安排的比剑中死去。他在临死前总算刺死了克劳迪斯，但他改变现实的重大理想并未实现。
哈姆雷特的主要对手是克劳迪斯，克劳迪斯身上集中了封建、资本主义社会的许多恶德。从这一点看，窦娥与哈姆雷特悲剧的根源都在社会。
但窦娥的命运从一开始就不能选择，哈姆雷特则不同。他是个有理想、好思索的人文主义者，因苦苦思考“生存还是毁灭”这个问题而迟迟不能采取积极行动，最后只能凭一时冲动，抱着宿命论观点行动起来，以至于最终和所爱的、所恨的人同归于尽。他的悲剧不仅仅在社会，还在人性本身。
课外延伸：通过这段文字的阅读，或许会使你对刚才讨论的问题的理解有了很大启发，那么，把你自己的想法和刚才各组讨论的结果求同存异进行归纳整理，写成一篇小论文。
《窦娥冤》教案7
[教学目的]
1、巩固学生元杂剧知识及对古白话的理解。
2、培养并提高学生古典戏曲的鉴赏能力。
3、赏析、理解《窦娥冤》主题，人物形象及意义，认识封建社会吏治腐败的黑暗现实。
4、赏析，把握《窦娥冤》戏曲语言及现实主义与浪漫主义结合的艺术手法。
[教学重点]
1、把握窦娥人物形象及意义。
2、品味关汉卿本色的语言。
[教学方法]
诵读法、导析法
[重难点突破]
1、通过诵读，品味语言、分析语言，把握人物形象。
2、通过诵读、对比，把握语言特点。
[教学用具]
多媒体
[教学过程]
一、组织教学
二、回顾导入
1、导语设计：
上一节，我们已经讲解了元曲特别是元杂剧的有关知识，并且让大家预习《窦娥冤》，下边检查一下上节知识掌握及预习情况。
2、习题
①元杂剧知识 ②典故掌握 ③古白话理解
三、讲解新课
㈠作者与背景
㈡《窦娥冤》剧情梗概（指导学生看课下注释①）
㈢欣赏精彩剧照，认识作品影响
㈣解题、导读提示，了解学习要点
㈤鉴赏分析
1、整体把握
①三个场面（找学生概括内容）
②本折线索（冤）及感情变化（怨→悲→恨）
③矛盾冲突（基本主题）把握
2、具体赏析
⑴戏曲语言，人物形象赏析
（问）：窦娥身上最光辉的性格特点是什么？体现在哪些场面，哪些唱词中？
（生答）：略
①分析第一场面，范读[端正好][滚绣球]两支曲子
（让学生品味语言，体会语言所体现出窦娥的感情及反抗精神）
②分角色朗读第三场面，继续赏析语言，人物形象
③点拔第二场面，把握窦娥善良美好心灵
（问）：为什么要突出窦娥冤善良美好的一面？
（答）：略
④整体把握人物形象，语言特点，继续探讨作品主题。
⑵通过课堂练习，继续把握语言特点
①对比阅读《窦娥冤》与《西厢记》唱词。
②总结本剧（关汉卿）语言特点
⑶赏析现实主义与浪漫主义结合的艺术手法，继续探讨作品主题。
㈥思考讨论
明传奇《金锁记》由《窦娥冤》改编而成，剧中窦娥的丈夫蔡昌宗并没有夭折，而是在赶考途中不幸落水，被龙王招为驸马。三年后又入京考试，举夺魁。而窦娥也在行刑时，因天色阴暗，寒风刺骨，提刑官急令刀下留人，得以不死，最后窦天章*其冤案，一家人欢庆团圆。正是“翁做*婿状元，夫妻父女得团圆”。
比较《金锁记》与《窦娥冤》的结尾，你更喜欢哪一个？谈谈你的感想。
四、总结
1、窦娥形象及意义（作品主题），学习其美好品质。
2、语言特点
3、艺术手法
4、读书、写作指导
五、作业
1、背默[端正好][滚绣球]两支曲子。
2、思考讨论
作者在第一场面安排窦娥指天骂地，为何又在第三场面靠天地来显示其冤情？谈一谈你对此问题的看法。
窦娥冤
关汉卿
冤
怨 悲 恨
（反抗） （善良） （反抗）
现实 ← → 浪漫
控诉、歌颂、表达愿望
课堂练习：
阅读《窦娥冤》与《西厢记》中几段唱词，回答下面问题。
《窦娥冤》：
[倘秀才]则被这枷纽的我左侧右偏，人拥的我前合后偃，我窦娥向哥哥行有句言。（刽子云）你有甚么话说？（正旦唱）前街里去心怀恨，后街里去死无冤，休推辞路远。
《西厢记》：
[端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。
[粉蝶儿]风静帘闲，透纱窗麝兰香散，启朱扉摇响双环。绛台高，金荷小，银烛犹灿。比及将暖帐轻弹，先揭起这梅红罗软帘偷看。
思考：
1、元曲作家素有“本色派”与“文采派”之分，通过唱词分析，关汉卿与王实甫各属哪一流派？
2、试概括本色派”与“文采派”各自的语言特点。
《窦娥冤》教案8
课型 教读课
教学目标
1．了解元杂剧的有关常识。
2．理清《窦娥冤》的情节结构，弄清杂剧内容。
3．理解主人公窦娥的性格特征，概括杂剧的主题。
4．分析体会元杂剧的语言特点。
教学重点难点
1戏的开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
2对［端正好］［滚绣球］等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识。
3情节冲突和人物形象。
教学方法 赏读法讨论法
教学媒体多媒体
第一课时
一．教学导入：在我国古代，由于种种原因，许多事情的结局都让人觉得凄凉悲惨，但人们都会把自己美好的愿望加在他们的身上，比如梁山泊与祝英台，虽生不能在一起，但人们让他们死后双双化蝶也算是有情人终成眷属；刘兰芝和焦仲卿虽被逼而死，但两坟相依，两树相连，也是人们对他们的美好祝福吧！今天我们又将看到一个凄惨悲痛的富有浪漫气息的古冤案——《窦娥冤》。
二．元杂剧与关汉卿：
（一）元杂剧有一套较严格的体制：
（1）题目：杂剧剧本结尾处有总括全剧情节的对句。对句末句为剧名全称。如《窦娥冤》：“秉鉴赏＝持衡廉访法，感天动地窦娥怨”。
（2）结构：元杂剧一般是一本四折演一个完整的故事，如《窦娥冤》，个别的有五折、六折或多本连演，如《西厢记》。折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。（其他角色只有说白），分别称为“末本”或“旦本”。也有变例，如《西厢记》第四本就出现了莺莺、张生、红娘轮唱的情况。《窦娥冤》属旦本。
（3）角色：扮演的角色有末、旦、净、丑等。元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。此外，还有孛（bó）老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。
（4）宫调：乐音七声：宫、商、角……羽、变宫。以宫为主的调式称“宫”，余称“调”，合称“宫调”。不同宫调之声情不同。《窦娥怨》第三折用正宫，适于表现“惆怅雄壮”的思想感情。
（5）套数亦称联套，是将同一宫调的若干支曲子，按照一定规则连缀起来，每套必有［尾］，亦称［煞］，表示全套曲子成一阕。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。《窦娥冤》用正宫，其联套形式为［端正好］、［滚绣球］［倘秀才］［叨叨令］［快活三］［鲍老儿］［耍孩儿］［二煞］［一煞］［煞尾］共10支曲子。
（6）曲词剧本中的唱词，即曲词，是按照曲牌规定的字数、句法、*仄、韵脚填写的，也可以在曲牌的规定之外，适当加入衬字或增句。每折的曲子必须一韵到底，不能换韵。《窦娥冤》套曲，押的是“先天”韵。
（7）宾白白是“宾白”，是剧中人的说白部分。”宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”．
（8）科介科是戏剧动作的总称。包括舞台的程序、武打和舞蹈。如“再跪科”“鼓三通、锣三下科”。
（二）作者关汉卿
（1）关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（现在北京市）人，元代杂剧的代表作家，与郑光祖（《倩女离魂》）、白朴（《墙头马上》）、马致远（《汉宫秋》）一同被称为“元曲四大家”，并居“元曲四大家”之首。关汉卿的作品主要有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。其中《窦娥冤》被称为世界十大悲剧之一。关汉卿一生创作的杂剧有六十多种，他是我国戏剧的创始人，数量超过了英国的戏剧家“戏剧之父”莎士比亚，被称为*的莎士比亚。1838年《窦娥冤》就有英译本流传海外，1958年，世界和*理事会把关汉卿与达·芬奇等同列为世界文化名人。关汉卿的戏剧语言，被称为本色派之首。
（2）关汉卿散曲中，像《南吕一枝花·不伏老》这样的作品，可以说是一篇极端张扬自我、追求个性自由的宣言书：攀出墙朵朵花，折临路枝枝柳。花攀红蕊嫩，柳折翠条柔。浪子风流。凭着我折柳攀花手，直煞得花残柳败休。半生来折柳攀花，一世里眠花宿柳。（梁州）我是个普天下郎君领袖，盖世界浪子班头。愿朱颜不改常依旧：花中消遣，酒内忘忧；分茶撅竹，打马藏图；通五音六律滑熟，甚闲愁到我心头！伴的是银筝女、银台前、理银筝、笑倚银屏，伴的是玉天仙、携玉手、并玉肩、同登玉楼，伴的是金钗客、歌金楼、捧金樽、满泛金瓯。你道我老也、暂休？占排场风月功名首，更玲珑又剔透。我是个锦阵花营都帅头，会玩府游州！（尾）我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响当当一粒铜豌豆，恁子弟每谁教你钻入他锄不断、斫不下、解不开、顿不脱、慢腾腾千层锦套头。我玩的是梁园月，饮的是东京酒；赏的是洛阳花，攀的是章台柳。我也会围棋、会蹴踘、会打围、会插科、会歌舞、会吹弹、会咽作，会吟诗、会双陆。你便是落了我牙、歪了我嘴、瘸了我腿、折了我手，天赐与我这几般儿歹症侯，尚兀自不肯休。则除是阎王新自唤，神鬼自来勾；三魂归地府，七魄丧冥幽。天哪，那其间才不向烟花路上走！
三、检查预习：说出下列元杂剧中常见的口语、衬字的意义行动些、没来由、葫芦提、只合、则落得、无心正法、也么哥四、理清节选部分的情节结构：
启发：节选部分中，窦娥先后做了哪些事？课文可分为几场？
赴法场怨天（窦娥指斥天地）见蔡婆遗嘱（窦娥告别婆婆）在刑场誓愿（窦娥发下三桩誓愿）
五、布置作业：
1、预习：熟读“端正好”、“滚绣球”两支曲子；
2、通读节选部分，掌握字词。
第二课时
一、复习检查：元杂剧的有关知识节选部分情节结构
二、阅读欣赏第一场戏
1、指名朗读开场的舞台提示（科介）问：这段科白写了什么内容？起到什么作用？一开幕刽子手摇旗提刀，监斩官厉声吆喝，再配上缓慢沉闷的锣鼓声，舞台一片阴森紧张的氛围。窦娥披枷戴锁登场，呼天抢地的悲诉怒斥，更加重了悲剧气氛。答：描写了押解死囚的情景。渲染了一种肃杀可怕的气氛。
2、阅读“端正好”这支曲子：
（1）指名朗读；说出曲子大意。问：这曲子中，窦娥主要诉说了什么？答：窦娥主要诉说了自己莫名其妙受到了惩罚，冤屈可以动地惊天。窦娥由“屈”而“怨”，自然地引出了下支曲子。
（2）词语玩味：没来由：这三个字更贴近窦娥的身份，虽是口头白话，但比“莫须有”之类的文人白话更能突出窦娥的大屈大冤，“没来由”对于窦娥是清白无辜，对于官府，实际讽刺，诬陷可以得逞，王法，还有什么尊严？不提防：窦娥纵然再小心再谨慎，也难以提防歹人的暗箭中伤，可见世道的险恶。动地惊天：窦娥自知在人间已没有可以伸冤处，希冀天地能感应，还自己一个清白。弱者的无奈，反映出了人间的黑暗，“动地惊天”可说是戏文之眼，也会后面的三桩誓愿的实现埋下伏笔。
（3）讨论：有人说窦娥的“鸣冤”反映了一个弱女子的恐怖心理，你是怎样看？窦娥的“鸣冤“不是哀婉的哭泣，起句便发起了对黑暗势力的冲击，有动地惊天的舞台效果，创制了一种特有的气氛——愤胜于悲，悲中透出不屈和刚烈。“顷刻间游魂先赴森罗殿”，这是窦娥在临遭极刑前的最真实的心理活动，这种活动，不单是一个弱女子的恐怖心理，更包含着巨大的悲痛，不甘蒙冤受屈的多种情愫，让观众心中更有一种复杂的伤痛心绪。
3、阅读“滚绣球”教师范读这支曲子。问：这支曲子的各句依次写了什么内容？试理清此曲中窦娥的情绪变化过程。学生回答以后教师明确：窦娥先前也是认为世间自有鬼神主持公道，但悲惨的遭遇让她不禁对天地鬼神产生了怀疑，而后愤怒地揭露了社会的不公，阶级的对立，对天地鬼神大胆地彻底否定。但封建社会的一句弱女子，又能如何呢？窦娥的天大冤屈，怨恨，也只能转化一声悲泣。即：传统观念怀疑质问揭露黑暗彻底否定一声悲泣重点理解：“地也，你不分好歹何为地！天也，你错勘贤愚枉作天！”简析：这两句，是作借窦娥之口，对封建社会作猛烈的'抨击、尖锐的批判，同时，也表现了窦娥的觉醒意识和反抗精神，历来被认为是本剧中最具有思想性的一句台词。
三、阅读第二场
1、指名朗读“倘绣才”；问：窦娥为何哀告走后街？
师生活动
答：“怕则怕被我婆婆见”、“枉将他气杀，《窦娥冤》 －语文教案
《窦娥冤》教案9
一、素质教育目标
(一)知识教学点
1．了解元杂剧的特点；初步了解关汉卿戏曲语言的艺术特色，高中二年级语文《窦娥冤》 教学设计示例(一)。
2．了解全剧剧情，了解课文节选部分在全剧中的重要地位。
(二)能力训练点
1．分析剧作主人公窦娥的艺术形象。
2．以《滚绣球》《耍孩儿》等曲子的曲词为重点，赏析课文中的戏剧语言。
3．鉴赏剧中“三桩誓愿”的超现实情节，了解超越现实的夸张和想象对于刻画人物、揭示主题和体现剧作浪漫主义特色的重要作用。
(三)德育渗透点
了解元代的社会现实，认识剧作抨击社会的反封建主题。
(四)美育渗透点
鉴赏古代戏曲的语言，欣赏曲词的抒情性和音韵美。
二、学法引导
1．抓住戏剧冲突，理清情节结构，总体上把握剧本内容。
2．反复诵读[滚绣球]，了解窦娥指斥的对象和她表达的感情，从中可以分析出，这一曲对当时的黑暗社会做了相当深刻的概括，是窦娥以生命换来的对现实的清醒认识，是对正义得不到伸张的现实的控诉、*，是对封建法制、封建秩序的否定，也是她的反抗精神的集中表现。诵读第二部分中的[倘秀才]、[叨叨令]、[快活三]、[鲍老儿]几曲，了解窦娥性格的另一面——善良。诵读第三部分的[耍孩儿]、[二煞]、[一煞]，进一步了解窦娥对自己蒙冤受刑的强烈愤怒和坚决反抗。
3．诵读典型片断，鉴赏语言特色，如婆媳诀别时的对话，凝练而又不失准确。又如[快活三]、[鲍老儿]二曲，连用四个“念窦娥”，一写无辜获罪，二写身首异处，三写身世孤苦，四写婆媳情深，寥寥数语百感交集，哀伤不尽。诵读三个场面的主要曲词，比较分析随着人物感情的变化，语言色彩和节奏的不同：第一场，指天斥地，语言高亢激越、紧张急促；第二场，与婆婆诀别，哀婉凄惨、徐缓低回；第三场，发下三桩誓愿，感情如火、慷慨激昂。
三、重点难点及解决办法
(一)重点、难点
分析主人公窦娥的形象，赏析课文中的戏剧语言，鉴赏剧作的超现实情节并进而把握其浪漫主义艺术特色，是教学的重点；后两方面，也是教学的难点。
(二)解决办法
加强课前预习，要求学生了解全剧剧情，从而使他们更好地把握主人公的形象。同时，在课堂教学中，引导学生精读曲词，借助课堂讨论，使学生认识剧中安排“三桩誓愿”超现实情节的作用，落实教学的重点和难点。
四、课时安排
2课时
五、师生互动活动设计
1．要求学生认真进行课前预习。阅读读本《元曲和明清传奇》一文的相关部分，了解杂剧的基本常识，初中三年级语文教案《高中二年级语文《窦娥冤》 教学设计示例(一)》。以曲词为主，诵读课文；借助课文题解，了解全剧剧情。有条件的，可进而引导学生阅读剧本全文及关于关汉卿的戏剧评论。
2．第一课时，学生分角色朗读剧本，以便更好地投入情境，体味作品。而后，要求学生独立分析课文节选部分的基本情节，列出简要提纲。
3．第二课时，要求学生反复吟诵关键曲词，体会剧作语言和艺术构思的特色，进而通过课堂讨论，归纳出主人公的性格特点，分析剧中超现实情节的作用。
4．有条件的，可组织学生观看电影《关汉卿》和《窦娥冤》。
六、教学步骤
第一课时
(一)明确目标
本课时在学生充分预习的基础上，借助分角色朗读的学习，帮助学生掌握节选部分的剧情发展脉络，并初步把握主人公窦娥的基本性格。
(二)整体感知
《窦娥冤》是关汉卿最重要的剧作之一。现代戏剧家田汉创作话剧《关汉卿》(《语文读本》第四册选有该剧片断)时，也是以关汉卿创作《窦娥冤》作为剧作核心情节的。《窦娥冤》历来被列为元曲四大悲剧和*十大悲剧之首。课文节选部分，是《窦娥冤》的第三折，也是全剧的高潮部分。剧作借弱小无助的窦娥的不幸命运，为我们描绘了一幅元代黑暗现实的触目惊心的图画。尤其难能可贵的是，剧作赋予主人公窦娥坚强的意志和强烈的反抗精神。这个自幼被卖作童养媳，最后又被无辜推上断头台的弱女子，不仅敢于指斥天地鬼神，还大声控诉“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言”。剧作还为窦娥设计了临刑前的三桩誓愿，借助超现实的夸张与想象，运用浪漫主义的艺术手法，增强了剧作的感染力，使整个作品达到“寓褒贬，别善恶，分是非，明爱憎”的目的。
(三)教学过程
1．导入新课
关汉卿(约1210—约1300)号已斋叟，金末元初大都(元代都城，故址在今北京城区北部及其附近)人；元代著名的戏剧家，与郑光祖、白朴、马致远并称为“元曲四大家”。元代人曾说他“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠”。他曾经把自己比做“蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不烂，响当当的一粒铜豌豆”，表明了他敢于斗争，不畏权贵的性格。元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿对当时的社会现实极为不满。他生活在社会底层，了解人民的疾苦，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他经常出入于歌楼、戏场之中，不仅写剧本，有时还登台演唱。他熟悉人民的语言和民间的艺术形式，音乐和戏曲方面的造诣很深，成了元代最多产的杂剧作家。他一生创作了60多部剧本，现存的有18部，其中《窦娥冤》《望江亭》《救风尘》《蝴蝶梦》《单刀会》等都是十分著名的。
《窦娥冤》的故事发生在元朝。元代统治者是蒙古贵族和官僚，被统治者是劳苦大众。元统治者不仅对劳动者残酷盘剥，而且实行民族分化的种族歧视政策，以利于巩固统治地位。他们将全国人口分为四等：蒙古人、色目人、*和南人。统治者和地主阶级紧密勾结，共同压迫各族人民，可以说，劳动人民与统治者的阶级矛盾，是元朝社会的主要矛盾。杂剧《窦娥冤》反映的就是元朝社会的黑暗现实。
2．指名提问，要求学生简要说明元杂剧的主要体式特点(参看《语文读本》)。
3．指名提问，要求学生复述《窦娥冤》全剧剧情(参看课文题解)。
4．分配角色，由学生分角色朗读课文(只读曲词与念白，科介从略)。
5．问题讨论：
(1)试分析剧情的发展过程，将课文划分为三个层次，并归纳各层大意。
第一层：开头至[滚绣球]曲末“……哎，只落得两泪涟涟”。窦娥诉说冤屈，指斥天地的不公。
第二层：“(刽子云)快行动些”至[鲍老儿]曲末“……不明不暗，负屈衔冤”。窦娥请求绕道走后街，怕婆婆看见自己被押赴法场而伤心；与婆婆见面后，诉说冤屈
《窦娥冤》教案10
第一课时
【学习目标】
1.了解元杂剧和关汉卿的基本知识;理解古白话跟现代汉语在词法上的一些异同
2.整体感知全剧，把握故事情节和结构
3.理清《窦娥冤》的戏剧冲突
【学习重难点】
1. 认识窦娥的刚烈性格和反抗精神。
2.开头窦娥对天地鬼神的严厉指责与结尾要感天动地之间的矛盾。
3.对[端正好][滚绣球]等曲子的理解，以及对全剧情节高潮的认识.
【学法点睛】诵读、探究。
【知识积累】
(一)有关元杂剧：
1.元杂剧的结构形式：“四折一楔子”
元杂剧的“折”相当于现代戏剧中的“幕”，由同一宫调的一套曲子组成，包括多场次。“楔子”相当于“序幕”或“过场戏”，多用在第一幕前的介绍剧情、人物，也有用在两幕之间的。
2.元杂剧的剧本构成：
唱词：按宫调、曲牌写成的韵文;
宾白：即说白。曲词为主，所以说白为宾。
科介：即现代戏剧中的“舞台提示”。
3.元杂剧的角色：
旦：女角色。包括正旦(女主角)、副旦(女配角)、外旦(老年女角色)、小旦(少年女角色)四类。
末：男角色。也包括正末、副末、外末、小末四类。
净：俗称“大花脸”，多扮相貌、性格上有特异之处者。
丑：俗称“小花脸”。多扮次要角色。
此外，还有“卜儿”(老妇人)、孛老(老头儿)、孤(官员)、徕儿(小厮)、细酸(读书人)等角色。
4.其他：元杂剧多一人主唱，因而又可分为“旦本戏”(女角色主唱)、和“末本戏”(男角色主唱)两类。
(二)有关作者，吴汉卿号斋叟，金末元初大都人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早也是最伟大的戏剧作家，他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，现仅存15部。《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《单刀会》等流传很广。其中的《窦娥冤》是我国十大古典悲剧之一。1956年，他的名字被列入世界文化名人之列。
(三)东海孝妇的故事：东海有孝妇，少寡，亡子，养姑(婆婆)甚谨。姑欲嫁之，终于肯。姑谓邻人曰：“孝妇事我勤劳，哀其亡子守寡。我老，久累丁壮，奈何?其后，姑自经死。姑女告吏：“妇杀我母。”吏捕孝妇，孝妇辞不杀姑，吏验治，孝妇自诬服。具狱上府，于公以为此妇养姑十余年，以孝闻，必不杀也。太守不听，于公争之，弗能得。乃抱其具狱，哭于府上，因辞疾去。太守竟论杀孝妇。郡中枯旱三年。(《汉书·于定国传》)
(四)写作背景：故事发生在元朝，元代统治者是蒙古贵族和官僚，被统治者是劳苦大众。元统治者不仅对劳动者残酷盘剥，而且实行民族分化的种族歧视政策，以利于巩固统治地位。他们将全国人口分为四等：蒙古人、色目人、*和南人。统治者和地主阶级紧密勾结，共同压迫各族人民，可以说，劳动人民与统治者的阶级矛盾，是元朝社会的主要矛盾。杂剧《窦娥冤》反映的就是元朝社会的黑暗现实。
【自主学习】
1. 给下列加点字注音
楔子( ) 窦娥( ) 嫡亲( ) 亲家( ) 撇下( )看觑( ) 薄面( ) 斟酌( ) 隅头( ) 孛老( ) 勒杀( )绣闼( )怕不中( ) 刬的( ) ??( ) 亲眷( ) 羊肚儿( ) 知契( ) 症候( ) 恓惶( ) 祗候( ) 呕吐( ) 孽根( )亢旱( ) 刽子手( ) 埋怨( ) 前合后偃( )罪愆( ) 盗跖( )古陌荒阡( )
2.课文中使用了不少宋元时期的白话，其中有些词语的古今意义发生了变化请辨析下列加点的词语的古今意义
(1)就准了这四十两银子( )( )
(2)这早晚窦秀才 早晚使用 早晚呆痴 ( )( )
(3) 当骂呵，则处分几句 ( )( )
(4)你老人家放精细着( )( )
(5) 不堤防遭刑宪( )( )
(6)行动些，行动些( )( )
(7)谁敢合毒药给你 只合把清浊分辨( )( )
(8)我窦娥向哥哥行有句言( )( )
(9)是什么主意( )( )
(10)嘱咐他几句话咱( )( )
(11) 念窦娥尸首不完全( )( )
(12)尸骸上烈些纸钱( )( )
(13)你还有甚的说话 那有这等说话 不知亢旱三的说话准也不准( )( )
(14)我做窦娥的没时没运，不明不暗( )( )
(15) 我窦娥罚下这等无头愿( )( )
(16)这都是官吏每无心正法( )( )
3.对课文中涉及的元杂剧的有关术语，分类正确的一项是 ( )
①外 ②云 ③净 ④科 ⑤唱 ⑥卜儿 ⑦鲍老儿⑧倘秀才 ⑨叨叨令 ⑩正旦 ⑾正宫 ⑿滚绣球
A.①③⑥⑩/②④⑤/⑦⑧⑨/⑾(12)
B.①②③④⑿/⑤/⑥⑦⑧/⑨⑩/⑾
C.①③④/②⑤⑿/⑥⑦/⑧⑨⑾⑩
D.①③⑥⑩/②④⑤/⑦⑧⑨⑿/⑾⑿
《窦娥冤》读后感10篇（扩展5）
——《*》读后感10篇
《*》读后感1
这本书是大学时候读的，之所以突然想写这本书的读后感，有两个原因，一是因为学校要求写读后感，但是最近没有读到想让我写读后感的书，二是最近想起了一个老朋友，当初是他给我推荐的这本书，不知远在日本求学的他过得怎么样。
韩寒的书总让人回味无穷，主要是韩寒可以为所欲为的变换主人公的命运，他在书中可以将主人公的命运变得悲惨，变得一无所有，更甚的是可以随意地结束本书，但是他没有那么做，就像这本书一样，即使你在迷雾中开着摩托车去寻找死亡，依旧仍有光芒将你引导到清澈美丽的天堂。
主人公左小龙在这个这个镇子里很*凡，有的时候*凡都谈不上，可以说是一无是处，但是他有自己的梦想，那就是在雾里骑着自己的摩托车，围着镇子转。左小龙不孤单，因为有一个喜欢他的单纯小女孩，她就是泥巴，记得他们的初吻发生在垃圾堆旁边，这是左小龙故意安排的，他要告诉泥巴现实不是那么美好，现实很残酷。随着镇子里生物的变大，人们开心极了，都在享受这食物的丰盛，三个月后人们失明了，才意识到生物的危害，无金也不帅的左小龙之所以成为小说的主人公，是因为他有自己的想法，能够分明是非，知道变大生物有害，即使他不能够用科学进行解释，但悲哀的是，没有人听他说一句话。他生活在自己的国度里，快乐又悲哀着。
当他站在大厦上思考人生的时候，底下传来了跳下来的声音，本无意跳楼的他此刻觉得人生毫无意义，一跃而下，但是他没有达到地狱，那里拒收了他，他活过来了，骑着自己的摩托车踏上了寻找泥巴的旅程。
在现实生活中，我们无法像左小龙那样幸福的活在自己的国度里，在世上，总有一些坎坷与羁绊，有很多包括*常在一起的朋友也会在等着看你的笑话，这些都是无法改变的，我们唯一能改变的是抬起头，快乐的，积极的活着，哪怕一切看起来那么糟糕，也不要低下头，勇敢的向强冲，朝着理想快乐奔跑，总会有一天光芒将你引导到清澈美丽的'天堂。最后祝老四在日本早日求学归来。
《*》读后感2
孩童世界，是*，那里有丰富的记忆，记忆里泡着丰厚的快乐；游戏世界，是*，那里有满腹的故事，故事里温着沉沉的香。
童年世界，是游戏的世界。在游戏中了解这个世界，由游戏接触其他人，自己的世界也就越来越丰富。观看天空的颜色，补充自己脑海中颜色的样子；和鸟儿一起蹦蹦跳跳，了解动物的可爱和灵巧。童年的日子很长，不管是启蒙还是萌芽，不论是开始学习还是品尝失败，都是渐进的过程。有的童年很久，一直持续到青春期，而青春期时的自觉成熟，离真正的成熟还有很长一段距离。同样，能意识到这些，也需要在生活中发现生命的复杂性，不是单一的好或坏。
童年对未来的影响有多大？绝对不简单。弗洛伊德《梦的解释》及《精神分析法》中都有关于童年的研究，童年的时光对人的一生都有重要的影响。只是有时候我们很难意识到自己的童年是哪段时光，反而更多的是受到身边的人，譬如父母家人的影响。童年时没有在他们身上得到的情感，会在以后的生活中向往在其他人身上得到满足；童年时没有培养起来的心理面貌，例如延迟满足感等，就会在以后的生活中给我们留下些遗憾。
但无论如何，童年都是轻松的，虽然不一定都是快乐的。但不快乐的时光很容易过去，很快便会被新的事情所吸引。童年时期，在玩耍，在探索，是最容易被教化感染的。因此，在童年时期培养孩子的兴趣，观察孩子的天分是最容易的。孩子的世界很美妙，但是童年终会结束，孩子总有一天会长大。许多的孩子的心理不容易被大人理解，关键是要耐心辅导和细心帮助，一并去接受。
大人会在遇到困难和挫折时怀恋自己的童年时光，觉得那是很快乐。也有些人很少眷念童年，因为他们觉得现在的每一天也都是快乐。我想，童年的国，是*，是我们每个人的国，里面有稚嫩但是未来无限精彩的我们。
《*》读后感3
不论之前韩寒给我留下什么样的印象，《*》却让我看到了一个对我们的时代有所反思的韩寒形象。《*》男主人公左小龙近似加缪笔下的“局外人”。他默默关注着他所居住的亭林镇日益被现代文明侵蚀、糟蹋，人性沦丧，但与“局外人”略微不同的是，他曾试图改变局面，尽管徒然，但他依然在努力着，在他看来，希望始终在前方
。小说中，爱情只是一条副线，主线仍是亭林镇经济飞速发展中带来的环境污染、文化衰竭等问题。因为招商引资，外来廉价劳动力愈来愈多，本地人生存受到压力，但由于外来人口激增，又促动本地消费，本地人依靠房租、饭馆等第三产业获得不菲收入。
由于目光短浅，乡镇领导对工业污染、房产商圈地等事情置若罔闻，变本加厉地扶助奸商，损害民众利益。韩寒运用想像力，采取拉美魔幻现实主义手法，营造了一个变异的亭林镇，充满怪诞风格。比较机巧的是，韩寒在书中设置的两个一直保持清醒的人，除了左小龙，还有盲人刘必芒。刘必芒眼盲心亮，是全镇惟一与左小龙能够畅谈亭林镇时事并做出冷静分析的人，读后感《《*》读后感600字》。刘必芒不愿意宰杀变异动物，导致餐馆倒闭，这也象征着理想主义者在现世的落败。遗憾的是，刘必芒这一人物形象目前不够丰满，很多语言非常概念化、说教化，显然，这需要韩寒进一步再塑造。
在书中，韩寒以幽默、犀利的语言，自信而张扬地调侃浮躁的社会现实，对、“经济搭台、文化唱戏”、计划生育、拆迁、教育、现代派诗歌、“走进科学”等一系列热点问题，毫不留情地进行后现代式的反讽、嘲弄，包括他的同行、青春文学写手郭敬明以及他自身都无一例外地成为笔端讽刺的对象。《*》里，文化全盘崩溃，大家成了无根的人，成了随波逐流、趋炎附势的人。
《*》读后感4
我总喜欢在看完一本书后，再看看作者在扉页写的一段话。而韩寒在这本书前写下的这段话也让我印象深刻“我几欲把主人公变得很悲惨，有无数个地方能够结尾，能够让他一无所有，失去生命，但是到最后，我没有那样做。如同这书的情节，就算你在大雾里开着摩托车找死，总会有光芒将你引导清澈的地方。”
这本书讲的是主人翁左小龙，住在自己长大的这个小镇子里，很*凡很普通，甚至有点一无是处，但是他有自己简单的生活简单的理想，在雾里飙车，喜欢绕着亭林镇转上好几圈，泥巴是个单纯的小女生，喜欢左小龙，似乎这个故事里的一切都是单纯的，突然有一天镇子里的动物都变大了，大家开心地吃着变大的食物，人们安于现状，却没有想过这变大的动物植物到底对人有没有害，最后在三个月后凡是吃了这些食物的人都失明了。左小龙之所以能成为这篇故事的主人翁，就是因为他虽然没有什么伟大的事业，不多金也不帅，但他有着自己想法，他明白是非黑白，明白变大的动物或许有潜在的危险，但社会如此，没有人听他说一句话。他生活在自己的国度里，又开心，又悲凉。
有一幕是左小龙站在*电信的天台上思考人生，围观群众聚集在底下开始起哄，以为左小龙要跳楼了，那些看热闹的人唱起了歌，在底下叫喊“下来啊下来啊”，左小龙本没有丝毫轻生的念头，但在这一瞬间却觉得自己生活没有好处，最终连他自己也不明白怎样回事，就跳了下去，咬断了舌头，但抢救过后生命是保住了，于是他又骑上摩托车，踏上了寻找泥巴的路程。
或许我们生在世上，就没有办法真正活在自己的国，总有羁绊，有无知的群众等着看着你的笑话，所以我们能做的，就是抬起头，哪怕在雾里，眼前是一片模糊的，也不要害怕，勇敢的向前冲，朝自己的理想冲去，总会有光芒指引你到清澈的地方。
《*》读后感5
不论之前韩寒给我留下什么样的印象，《*》却让我看到了一个对我们的时代有所反思的韩寒形象。《*》男主人公左小龙近似加缪笔下的局外人。他默默关注着他所居住的亭林镇日益被现代文明侵蚀、糟蹋，人性沦丧，但与局外人略微不同的是，他曾试图改变局面，尽管徒然，但他依然在努力着，在他看来，希望始终在前方
。小说中，爱情只是一条副线，主线仍是亭林镇经济飞速发展中带来的环境污染、文化衰竭等问题。因为招商引资，外来廉价劳动力愈来愈多，本地人生存受到压力，但由于外来人口激增，又促动本地消费，本地人依靠房租、饭馆等第三产业获得不菲收入。
由于目光短浅，乡镇领导对工业污染、房产商圈地等事情置若罔闻，变本加厉地扶助奸商，损害民众利益。韩寒运用想像力，采取拉美魔幻现实主义手法，营造了一个变异的亭林镇，充满怪诞风格。比较机巧的是，韩寒在书中设置的两个一直保持清醒的人，除了左小龙，还有盲人刘必芒。刘必芒眼盲心亮，是全镇惟一与左小龙能够畅谈亭林镇时事并做出冷静分析的人。刘必芒不愿意宰杀变异动物，导致餐馆倒闭，这也象征着理想主义者在现世的落败。遗憾的是，刘必芒这一人物形象目前不够丰满，很多语言非常概念化、说教化，显然，这需要韩寒进一步再塑造。
在书中，韩寒以幽默、犀利的语言，自信而张扬地调侃浮躁的社会现实，对*、经济搭台、文化唱戏、计划生育、拆迁、教育、现代派诗歌、走进科学等一系列热点问题，毫不留情地进行后现代式的反讽、嘲弄，包括他的同行、青春文学写手郭敬明以及他自身都无一例外地成为笔端讽刺的对象。《*》里，文化全盘崩溃，大家成了无根的人，成了随波逐流、趋炎附势的人。
《*》读后感6
花了三个小时看完这本韩寒的书，放下书的时候，有一丝悲。
记得第一次看韩寒的书，是在表哥家里看《三重门》，那个时候读小学，只是记住了这个日后成为我偶像的人的名字和书里那些让我艳羡不已的运用纯熟的文字。
韩寒自己说，这“是第一次写出这么完整的故事”，确实如此。我想，这并不只指故事本身的完整，也有故事中情感的完整。在《一座城池》上市以后，曾与表哥讨论过韩寒，他说文字还是好，只是不如以前锋利了。而现在看《*》，更觉得是这样的。书里不光有一脉相承的韩寒式的言语，也有从未出现过的和这些带有攻击性的言语同等地位的情感与光明。在看这本书的时候，我随时都担心主角死掉。虽然主角到最后也没死，但若不是这个温柔的结尾，他会有一个悲惨的结局。因为在现实中，在那样一个环境下的那样一个人，恐怕会活得比书里更可怜。
看这本书的时候，很多次地问自己，我是主角那样的人么？我并非是说韩寒的书怎么怎么，我只是想说，这本书，至少对现在的我，是一面镜子，而更重要的，对将来的我，也许也会是一面镜子。
最后用这本书正文前的那段话到最后一句作为结尾吧：就算你在大雾里开着摩托车飞驰找死，总有光芒将你引导到清澈的地方。
《*》读后感7
一个星期前吧，闲来无事就借来了本韩寒的小说来看看——《*》。单纯从名字上看，的确没什么吸引人之处，书本的包装也是简简单单，但它却是韩寒至今为止对自己最满意的作品，也正是这本看似简单的书，却让我深思……
《*》围绕着左小龙和泥巴这一对小恋人从相识到相爱，然后因为种种原因，泥巴不得不离开，小龙最后带着他们最喜爱的龙猫去寻找泥巴这条长长的线索来慢慢描绘出一个小小的王国，记叙它的兴衰。在书中，韩寒以幽默、犀利的语言，自信而张扬地调侃浮躁的社会现实，对*、“经济搭台、文化唱戏”、计划生育、拆迁、教育、现代派诗歌、“走进科学”等一系列热点问题，《*》让我看到了一个对我们的时代有所反思的韩寒形象。
小说中，爱情只是一条副线，主线仍是亭林镇经济飞速发展中带来的环境污染、文化衰竭等问题。因为招商引资，外来廉价劳动力愈来愈多，本地人生存受到压力，但由于外来人口激增，又促动本地消费，本地人依靠房租、饭馆等第三产业获得不菲收入。由于目光短浅，乡镇领导对工业污染、房产商圈地等事情置若罔闻，变本加厉地扶助奸商，损害民众利益。
小说中的一个情节，韩寒真的把现实中人们的冷漠讽刺至极了，让我的内心至今仍不能*复。书中，左小龙想骑摩托车穿越318国道却被交警没收了车辆，忧郁的他登上了全镇最高的楼楼顶只是想看看风景。无奈却惹来了一大群以为他要跳楼而前来围观的人，消防车、警车、救护车呼啸般地穿越街道聚集在左小龙的脚底下，这是一个多么愚昧的现象啊！面对前来劝告的警察，小龙试着解释，却被愚昧的警察反驳到无话可说（这些可笑的对白在这里就不引用了）。令人发指的事终于发生了，当小龙准备从楼顶围栏下来时，脚底下却传来一阵阵骚动，一阵阵谩骂！！！“跳下来，赶紧跳啊，咱们都看了一个小时了。脖子都酸了，肚子都饿了。你玩我们呢。”然后一阵阵的骚动渐渐演变成一段又一段没人性的叫声：“跳下来、跳下来……”最后，左小龙逼于压力，面无表情地向空气迈出了一步……
这……这是多么熟悉的画面，现实生活中类似的事发生地太多了，听广播听到我耳朵都麻木了，看电视新闻看到我眼中都分不清哪些是彩色！这到底是一个什么样的社会？在社会主义逐渐发展起来的今天，在物质文明高度发达的今天，我们的良心何在？就在离我们三水那么近的佛山，那件轰动全国的小悦悦事件，你们还记得吗？一个两岁女童，多么美好的一朵花儿啊！被两辆车辗压过后，生命垂危之际，十几个经过的路人却视而不见。那些在小悦悦被车碾压后的整整7分多长时间内经过漠视的路人们，你们就是用这种态度来对待一条鲜活的生命吗？当越来越多的“彭宇案”发生，当好心救人反被诬陷的事件屡屡上演，我们又该怎么面对？这不仅仅只是见死不救，更多的反映了一种社会现象。
这仅仅是《*》折射出来的一种社会丑闻而已，这书中可以让我们深思，让我们学习的还有很多很多！当然凡事不能只看到它丑的一面。这本“黄金书”中就有许多让人振奋的片段，男主人翁那种不随波逐流、不同流合污、坚持自己个性的性格就很值得我们去学习！
我很喜欢这本书的那段序言：就算你在大雾里开车摩托车飞驰找死，总有光芒将你引导到清澈的地方。“ 我们都在寻找着生活的方向，纵然现实有多么不如意，纵然有多少惆怅多少迷惘，总有光明将我们引导到清澈的地方…… 希望最后我们都能找到心中的太阳。
希望我们的社会能消除冷漠，让我们能一同找到心中的太阳！
《*》读后感8
今天把《*》看完了，真好看啊！
左小龙站在亭林镇的最高建筑——电信大厦上，看着这个他越来越陌生的国。楼下千万陌生的冷漠的面孔在注视着他。他本不想跳下，但人们期待着，于是他跳了下来，跳到了气垫上，又弹到了地上。脑出血，肋骨骨折。加上空中说话，掉下时咬断了自己的舌头，从此不会再说话。他去找刘必芒，他俩一个看不见，一个是哑巴，就像两个陌生人一样。泥巴的父亲是已经被电死的*。小龙猫（变异的大老鼠）卖给了外国人，被抄家后的泥巴家靠这些钱度日。
左小龙开着他的西风摩托以最快的速度开在浓雾里，发现了亭林镇仅存一个的变异大动物——萤火虫，他决定带着它去寻找他和泥巴的小龙猫……
小说的结尾很伤感，有说不出的滋味。
《*》读后感9
买这本书纯属偶然。
我不是韩寒的粉丝，也对这种厚厚的小说没什么兴趣。二十多天前在网易的首页里看到一篇文章，大意是说青年作家韩寒有个网店，卖他本人的书，重点是他亲自签名的书。按文章的线索，我找到了韩寒在淘宝上的店。本来对他的书没什么兴趣，只不过经常看他的博客，知道他的文章很犀利，有远超同龄人的思维，其观点大多与社会的主流观点相反。反正也不贵，冲着韩寒的亲笔签名就买了一本。
邮来后，只看了看韩寒的.签名，书就撂一边了，没时间看，典型的书非借不能读也。
今天出差，想想路上的无聊，正好有这本书可以打发时间，遂带之。在路上大约用了3个小时读完了这本200多页的书。在刚开始看的时候，我的眼睛和思维竟不能很好的配合，读起来有些吃力，可能是许久没有读这种纸质图书的原因。
这本*叙了主人公左小龙的青年生活。废弃的雕塑园是左小龙的世界，在这里他经营着自己的生活。这个有些幼稚的男人经常做些偏执的事，有两个女人左右着他的生命，一个爱他的，一个他爱的。他在泥巴那里找到自信，又在黄莹那里失去自信。
他有个很喜欢自己的女孩，泥巴。他们的初吻发生在一个垃圾堆旁边，是左小龙故意安排的，他就是要告诉泥巴，现在不像她想象的那样好，现实是残酷的。
在行文的过程中，不时可以感受到韩寒的冷幽默。在左小龙和泥巴开房的时候，泥巴假惺惺的在被窝里看电视，左小龙看着她，她说她来例假了。顿了一下又接着说，不过没有关系。
从文中又能感觉到一些沉重。在描写镇上的人要求印刷厂继续排放污水以使动物继续变大的过程中，对社会冷酷的描写简直入木三分。从描述的手法来看，和鲁迅笔下的华老栓血馒头故事有异曲同工之妙。因为这个描写，我对韩寒的崇拜犹如滔滔江水。在韩寒的文章中经常可以看到对社会的批判，这种批判是诙谐的，是最有力量的。
《*》读后感10
我想每个人都有自己的憧憬与向往，而为什么故事人生在终了的瞬间总会戏剧化地夺走所有？而又为什么要在我们逐梦失利后献上一丝希望？
合起韩寒官方上最末期的一部完整作品《*》，大脑里写满了问号，究竟韩寒想借着这些似形非散的文字告诉我们些什么？寓意着什么？读者又领悟了他的几分意境？
我在书的扉页上看到韩寒的篇首引，他说：“我几欲把主人公变得很悲惨，有无数个地方都可以结尾，可以让他一无所有，失去生命，但是到最后，我没有这样做。如同书的情节一样，就算你在大雾里开着摩托车找死，总有光芒将你引导到清澈的地方。”字里行间，我似乎读懂他要告诉我们纵然人生之中不幸再多，却仍会有余后的生机。是应该把“车到山前必有路，船到桥头自然直”搬出来作为《*》全书的总括吗？
主人公左小龙在书中如此忐忑，除了狂奔的皇后号摩托车与心中一腔的梦想，左小龙似乎患得患失地失去所有他本该有的。随着情节发展，后来，一开始对自己死心塌地的泥巴因为生计无奈地离开自己，自己心中的向往黄莹也远去他乡，亭林镇也不再那么温暖，大帅依旧守着自己的园子。而左小龙在经历了生死徘徊的一幕后，终于放弃了一开始想要带着演唱团进军音乐界的梦想，也不再怀恋冲出318国道的梦想。
正在主人公左小龙万念俱灰的时候，韩寒妙笔回春般地用两封信件与皇后号摩托车的失而复得的引领下将主人公引入下一个希望旅程。在书的最后，左小龙与变异的萤火虫一起飞驰，在大雾连天的318国道里飞奔，在他下定决心要找回泥巴，帮萤火虫找回龙猫时，韩寒用一句话结束并令全书本已陷入绝望的局面突然回转，反而闪现此全书任何一章节都要闪光之处。韩寒安排给左小龙的最后一句台词是：“你能发光，你应该飞到我的前面。”画龙点睛地为全书画上句点。
毋庸置疑，韩寒成功了，而他留下的揭露的现实问题该怎样使我们这些花季奋青去揣测？我们该怎样面对与主人公左小龙一样的境遇？
因为这本书，我改变了对韩寒颓废主义的想法，虽说依旧厌恶郭敬明笔底的怪癖，但是，却可以别样地接受韩寒的励志……
韩寒揭露了我们的迷惘，更多的则是激励，只是，我们谁看到了？就像我的偶像雪小禅曾经说过的一样：“我曾想过放弃，想过遗忘，却从未想过离去。因为放弃是为了更好地向前；遗忘是为了减缓所有的无奈；而离去却意味着放弃一整片天空！”
梦想，会有无数次的断点，除了我们自己没有人会刻骨铭心地记录下我们曾跌倒过多少次。但，只有这样拾起残留的坚持继续脚下的路，海阔天空，一路是蓝，才会彼岸花开。
我想，我要像左小龙一样，驾着皇后号冲出318国道！
《窦娥冤》读后感10篇（扩展6）
——高二第1课《窦娥冤》教学反思? (菁选2篇)
高二第1课《窦娥冤》教学反思?1
《窦娥冤》是语文版第一单元的第一课。我在备课的时候进行了充分的考虑，这篇课文是*古代戏曲单元的第一课，学生对于怎样鉴赏古代戏曲无所适从，所以，我在上第一堂课时，借助多媒体课件，我帮助学生了解与戏曲有关的文学常识，引导学生学习鉴赏古代戏曲的要点以及如何入手进行鉴赏古代戏曲的方法，然后让学生自读课文，结合书下注释了解剧情，理解字意，熟悉内容，所做这些为第二课时做好铺垫。
在上课前，我做了一下预想，如果在老师的引导下，要求学生通过切身感受能感受到什么，能感悟到本课的艺术特色吗，能提出一些什么问题，我把能出现的问题都尽可能地考虑之后，我是这样设计的(一)表演课本剧(二)出示学习目标(三)鉴赏曲词《滚绣球》(四)鉴赏“三桩誓愿”。在每个过程中总结归纳窦娥这个人物形象和关汉卿戏剧语言的艺术特色。
教学中，我设计的教学内容基本按照我的思路进行。学生自编自导自演的课本剧很生动，比较成功，赢得同学们热烈掌声，抓住课本剧，引导学生自己认识到学习本课的要点，并且结合课文观看课本剧让学生自己感知、感悟。借助多媒体课件加强辅助教学，营造氛围，渲染气氛。学生思考了片刻之后开始发言。有的谈对窦娥这一形象的认识，有的谈曲词中所体现的思想内容及表现方法，有的学生直接提出问题——《滚绣球》表现了怎样的艺术特色?通过学生的回答可以证明学生鉴赏这支曲词的预期目标基本完成。在鉴赏“三桩誓愿”中，学生的发言各抒己见，从这一点入手了解作家创作的意图，艺术手法，作品的主题等。照常理，完成了本堂课的学习目标就适可而止，但是，立足于以学生的发展为本，应发挥学生的主体性、独立性，学生在掌握了应知应会的内容基础上，还要拓展学生的思维空间，培养学生的思维能力，让学生多角度、深层次鉴赏。所以，我引导学生进一步探究问题，一探一思索，一拨一启迪，一通一发现，学生纷纷提出自己的看法。有的说，窦娥一会儿指天斥地，一会儿感天动地，这不是矛盾吗?有的问，这三桩誓愿可能实现吗?有的说，窦娥发愿——抗旱三年，百姓不受苦吗，怎么能说她是善良的呢?有的学生竟然提出，假如窦娥嫁给张驴儿不就没有这出悲剧了吗?学生提出了问题，其他学生争先恐后地表明自己的看法，我在这期间采用鼓励的方式，放开学生的手脚，让学生内心深处迸发的思想火花绽放出来，尽可能地发挥学生的自主探究能力，展示学生最精彩的'一面。
教学后，我及时进行全面冷静的反思，从教学设计与实施方面，从学生行为和师生互动方面，整体结构严谨，思路清晰，突出了重点，突破了难点，达到了我预期的教学效果，在教学过程中体现了新课程的基本理念，让学生做课堂的主人，为学生创设情境，设置张扬学生个性的*台，充分发挥了学生的自主性，学生能自主合作探究式的学习，老师做到了尊重学生，赞赏学生。让学生在切身体验时，有获得成功的感觉。学生在教师的鼓励声中更加坚定自信心，并且结合课堂上探究的问题引申到课下继续研讨，调动了学生可持续性学习的愿望，培养了学生的发展能力。如果我在课堂上，我调动学生的时候再放开一些，完全相信学生，课堂效果会更好。
高二第1课《窦娥冤》教学反思?2
必修四的第一单元，主要学习中外戏剧，对于第一课的《窦娥冤》，学生因为是第一次接触到这种文本，所以学生的兴趣比较浓厚，让他们扮演也比较积极。
这一课的学习比较轻松，学生也比较感兴趣，他们对其中的人物也充满了自己的喜怒哀乐，特别是提到里面的人物赛卢医时，学生们总是咬牙切齿，因为我们都认为医生是救死扶伤的，可是里面的人物却“死的医不活，活的医死了”这不得不让人想到前不久的“疫苗事件”，现在的一小部分昧着良心赚钱的医生，他们触犯了一个人的道德底线，所以在这里时，我加强了学生的道德教育，不要让他们未来成为国家和社会的害虫。
在讲到张驴儿父子时，学生恨之入骨，我也是，我们想不到这个世界上还有这样的无赖，这样的流氓，这样的生物。他在害死自己老爹的时候竟然没有半滴眼泪，而是想着让窦娥做他的妻子，这样的人不知道留在这个社会有何作用。
唉!蔡婆婆也太软弱了，一提到她，学生们就不断的叹气，并且口里不断的说着“这个世界竟然会有这样的人，若是我，一定会宁死不屈的”。
在这一篇文中，学生多了一些对窦娥的同情，感叹她的不幸遭遇，他们也知道了当时社会的黑暗与腐败，他们也知道了要想国家强大，必须要惩恶扬善，宣扬正义，绝不做国家的害虫。
这一课的效果不错，学生从中明白了很多道理，也知道了道德的重要性!
《窦娥冤》读后感10篇（扩展7）
——窦娥冤的读后感
窦娥冤的读后感1
真正善良、淳朴之人，必然是对别人索求甚少，必然是宁愿自己承受所有的苦难和非人的折磨也不愿别人因为自己而受一点点累、吃一点点亏。
没有最黑暗，只有更黑暗。对任何一种统治都不要有过高的期望，官吏公差和无赖流氓其实是有共同之处的，唯一的区别就在于他们什么时候合流、什么时候同污是需要一些先决条件的。大凡一个朝代越是到统治的中晚期，这些势力联合起来对底层民众进行肆无忌惮的掠夺、杀戮的趋势就越明显。
窦娥只能模模糊糊地感受到现实的黑暗与不公，xx世纪的读者却不能没有一点哲学的、历史的常识。兼济天下对绝大多数小知识分子而言当然是非分之想，明哲保身却是他们必须领悟、掌握的生存策略。“天地不仁，以万物为刍狗;圣人不仁，以百姓为刍狗”，古今东西，概莫能外。不要奢望公*，公*需要自己去争取;不要相信仁义，仁义取决于人，但现实中不仁不义、难仁难义的人那么多，“窃钩者诛，窃国者诸侯;诸侯之门，仁义存焉”。百姓是愚顽鲁钝的，强权是凛然不可侵犯的，所以自求多福不但是美妙的愿景，更有赖于高明的智慧才能实现。“我不入地狱，谁入地狱”?“担荷人类苦难”?别傻了，省省吧，孔夫子、耶稣基督、佛陀都没能做到的事情，你还是先掂掂自己的`斤两吧!
社会当然在发展，也会进步。但人类血战前行的历史，是正如煤的形成，牺牲必巨，成果必微，成不了仁却死得不仁不义、不明不白的糊涂蛋真不知道有多少呢。你可以围观，你可以装大尾巴狼，但一定不要以为自己可以死的伟大，布鲁诺、谭嗣同、遇罗克不是一般人想做就能做的。
生活就是修行，至于能修成什么果，全在于自家的修持和缘法。善哉!