高中音乐教案5篇 高中音乐鉴赏教案

高中音乐教案1

　　教具：录音机、钢琴、多媒体设备

　　教学目的：了解西洋交响乐队及乐器

　　重点难点：西洋交响乐队规模庞大，乐器众多，不易掌握是本课的难点

　　一、导课。

　　1、我们时常听到交响乐队的演奏，时常听到电台广播的交响音乐，每当我们欣赏这些音乐作品的时候都会感到：从这样的交响乐队中不知道会有多少美丽的、雄壮的、激动人心的、热情横溢的音乐奔泻出来。但是，一个交响乐队到底有哪些乐器?这些乐器各有哪些特殊的性能和表现力？它们是在什么时候和怎样结合成为这样一个庞大的整体的?一个交响乐队所具有的那种魔术般的力量又是怎样产生的?这一系列问题，并不是每一位音乐爱好者都能完全了解。

　　2、交响乐队的萌芽实际上是在十六世纪中叶，即在文艺复兴的鼎盛时期，交响乐队中的乐器大多也是在文艺复兴时期形成的。现代的交响乐队就是从这时候开始，一直到十九世纪末叶，甚至可以说一直到二十世纪初，一共经历了三个世纪的复杂发展过程才最后定型。

　　二、授新课

　　1、交响乐的时代变迁与发展。

　　在文艺复兴时期，由于资本主义在封建社会内部的萌芽和发展，由于城市的建立和发展，以及与此相适应的进步的资产阶级世界观——人文主义的形成，因此对艺术创作也提出了以现实主义的方法基础。蒙特威尔第的另一个功绩还在于：他对乐队有着新的理解，认为乐队就是各种不同的音色的结合，因此他开始使不同的乐器进行对置，相互对比，让各组乐器轮番演奏等，这些做法在当时都还是一种意外的新发现。总的说来，这一个时期在乐器的采用和配合方面仍不断地在变换着，有时候甚至还把一些稀奇古怪的东西、例如巨型提琴、风车和大炮等用在乐队中，以造成某种特殊的效果。

　　十七世纪是交响乐队发展的一个很重要时期。随着主调和声风格的发展和数字低音的采用，羽管键琴因为便于奏出和弦便在乐队中占据很稳固的地位；其次，由于意大利提琴制造家，例如阿玛

　　蒂和斯特拉蒂伐利等人在提琴的改良和最后定型方面所获得的辉煌成就，提琴族乐器在乐队中的数量便逐渐增多，并最终把诗琴和其他一部分古老的乐器排挤出乐队之外。但是这时候的乐队还不能算是新型的乐队，因为它的基础仍然是羽管键琴，而且乐队中还有不少是古老的乐器。从十七世纪中叶开始，对乐队的兴趣在整个欧洲逐渐蔓延开来，乐队也从它诞生的摇篮——意大利的罗马、佛罗伦萨、威尼斯和那不勒斯等城市走出国境，在巴黎、伦敦、柏林、汉堡和维也纳，都相继出现不同类型的早期乐队。到十七世纪末，不但在歌剧院和教堂有乐队演奏，还有专门供乐队演奏音乐的新场所应运而生。1672年，个公开收费的弦乐队音乐会在伦敦举行，1686年荷兰开始有定期的公开演奏会，并即遍传欧洲其他国家。

　　十八世纪是大转折和大革命的世纪。欧洲的社会结构、哲学观点、美学理想以及艺术形式都发生了变化，交响乐队的转折时期也随着到来了。在交响乐队的这个转折，应该以海顿的《交响曲》问世的1759年为标志。

　　十八世纪中叶，主调和声的新风格取代了多声部的复调音乐，出现了交响曲和协奏曲这一音乐新体裁，随着音乐风格本身的转换，在乐器组合方面，已经渐趋合理的所谓“古典时期乐队”也在这个时候形成了。这时候的乐队已经从长期妨碍它发展的数字低音和羽管键琴的桎梏中*出来，但是木管乐器组和铜管乐器组在乐队中的地位还没有确立，海顿的《交响曲》所用的乐队除弦乐器组外，只有两个双簧管和两个法国号。由海顿所创始并由莫扎特最后确立的“古典乐队”，实际上是取法于曼海姆乐派的双管乐队。

　　此后，交响乐队的发展只是在细节上有所变换而已。十九世纪初的乐队又扩大了乐器的数量，特别是铜管乐器的数量有了比较大的变动——起初把法国号增加到四个，构成一个四重奏，稍后又加用了三个长号。这样便形成了一种新型的乐队——大交响乐队，也就是所谓“浪漫派乐队”。这种乐队在浪漫派作曲家威柏、舒柏特和门德尔松的创作中才最后完成。

　　2、交响乐队的乐器构成

　　总的说来，在交响乐队发展的整个历史过程中，历代作曲家所采用的乐队是非常多种多样的。但是我们可以把所有这些种类繁多的乐队归纳为两种基本类型，那就是小交响乐队和大交响乐队；这两种乐队都包括有弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器等四组。现在先谈小交响乐队。

　　小交响乐队在十八世纪下半叶形成，这种乐队在当时的作曲家看来并不觉得它是小型的乐队，直到十九世纪初，绝大多数的歌剧和交响乐作品都是采用这种乐队。小交响乐队使用的乐器通常包括有：

　　弦乐器：小提琴六至八个，第二小提琴四至六个，中提琴二至四个，大提琴二至四个，低音提琴二至三个。

　　木管乐器：长笛、双簧管、单簧管和大管各两个。

　　铜管乐器：法国

　　国号和小号各两个。

　　打击乐器：定音鼓一对。

　　小交响乐队使用的乐器有时候往往还有所省略，例如省略单簧管和小号等。莫扎特的后期交响曲创作有时候省略小号或定音鼓，有时候省略双簧管。相反地，小交响乐队有时候也有所扩充，甚至接近大交响乐队。这种扩展的形式时常被用在当时的歌剧乐队和清唱剧乐队中，交响乐作品应用这样的乐队的就少得多。

　　从十九世纪三十年代开始直到现在，一般的交响乐、歌剧和舞剧作品，多半应用大交响乐队，大交响乐队使用的乐器通常包括有：

　　弦乐器：小提琴十二至十六个，第二小提琴十

　　至十四个，中提琴八至十二个，大提琴六至十个，低音提琴六至十个。

　　木管乐器：长笛、双簧管、单簧管和大管各二至三个，此外往往还加用这些乐器的变形乐器，例如短笛(偶尔也采用中音长笛)、中音双簧管(或英国管，偶尔也采用抒情双簧管)、低音单簧管(偶尔也采用小单簧管、中音或倍低音单簧管)和低音大管等。

　　铜管乐器：法国号四个，小号二至三个，长号三个，大号一个或两个。

　　打击乐器：定音鼓、三角铁、小鼓、钹和大鼓等。

　　除了上述四组乐器外，往往还加用竖琴，而且多半是用两个。大交响乐队大约由六十至九十人组成，但也有一百人以上的。这种乐队有时也压缩一部分乐器的数量，特别是减少弦乐器的数量、但有时也扩大某一组乐器中的个别乐器的数量或全组乐器的数量，以及加用一般乐队少见的个别乐器，如钢琴或管风琴等。

　　从小交响乐队和大交响乐队使用的乐器种类上可以看出，长号是决定乐队所属的类型的标志。缺少长号的乐队只能算是小交响乐队，因为一个大交响乐队必须有三个长号和一至两个大号。如果只有一个长号，也只能算是小交响乐队。

　　三、总结

　　我们已经把交响乐队中各级乐器都简略介绍过了，现在再讲一讲这些乐器在数量上的比例关系。上面说过，弦乐器组的乐器数量最多，单是小提琴就有十多个，但是其他各组中的每一种乐器一般只用两三个，甚至也有只用一个的。每一种乐器所能奏出的音是不尽相同的，有的容易奏出高的音，有的容易奏出低的音，有的容易奏出快速度的活泼的旋律，有的则适合于奏出徐缓悠扬的曲调。把这些不同性能的乐器结合在一起，就得考虑到使这些乐器能够相辅相成，而不是互相妨碍。因此首先就得使这些乐器在数量上保持一定的比例。现代乐队中的乐器配置是在十八世纪中叶形成的，在这之后虽然乐队的组织日渐扩大，但是乐队中各组乐器的比例并没有多大变化。

高中音乐教案2

　　教学目标：

　　知识与技能：

　　1、欣赏《四岁的红鬃马》、《欢迎》和《星星索》等几首有代表性的亚洲传统音乐，引导学生感受、体验亚洲传统音乐的风格特征。

　　2、学生学唱《星星索》，认识蒙古的呼麦、印度的萨朗吉和印度尼西亚的克隆宗歌曲的音乐特点。

　　教学重点

　　掌握亚洲音乐，特别是东南亚---印尼和南亚——印度的风格特点 。

　　教学难点

　　分四个声部视唱《星星索》并用肢体语言，感受克隆宗歌曲的特点；用手划出划旋律线，体现印度音乐旋律特点的线条 。

　　教学过程

　　一、导入

　　大家来看这幅地图，图上画的是哪个洲呢？（亚洲）我国和邻国所构成的亚洲就是人类古代文明最发达的地区之一。人类在漫长的岁月里创造了丰富多彩的音乐文化。亚洲传统音乐具有悠久的历史和灿烂的音乐文化，它对其他大陆音乐的发展产生过巨大的影响。 今天我们就来一起揭开亚洲音乐神秘的面纱！

　　二、教授新课

　　（一）亚洲传统音乐整体概知

　　(提问) 亚洲可分为哪几个音乐文化区？影响各区音乐文化的国家或地区有哪些？ （回答）完成图表

　　亚洲可分为五个音乐文化区： 东亚（*）、

　　南亚（孟加拉、印度）、

　　东南亚（*、印度、*、欧洲）、

　　中亚和西亚（古希腊罗马古埃及、古波斯、*（古*音乐））。

　　（二）东亚-----蒙古民歌《四岁的红鬃马》（带着问题听音乐）

　　1、在东亚有一种神奇的唱法，一个人唱出两种声音？有谁听说过吗？

　　（了解呼麦唱法，书71）

　　2、聆听乐曲分为几部分，属于蒙古民歌中的长调还是短调？你根据什么来判断的呢？ （提示学生根据以前听过的蒙古歌曲谈谈蒙古音乐长短调的风格特点） 乐曲开始，马头琴奏出徐缓悠扬的前奏。

　　第一部分，响起呼麦的声音具有蒙古长调的特点，节拍自由，节奏徐缓、宽松，乐曲非常辽阔、奔放、抒情、恬静。

　　第二部分具有短调特点，节奏密集，曲调欢快、跳跃，情绪热烈欢快。刻画了生气勃勃的红马的形象，像是按奈不住的激情迸发而出，表现出草原上欢快的情景。

　　3、表达了人们什么情感呢？ 书71

　　（三）东南亚-----印度尼西亚民歌《星星索》

　　1、第二站我们去“千岛之国”印度尼西亚去听一听。

　　2、感受音乐特点（带问题听音乐） 问题导入：

　　（1）歌曲曲调、节奏和唱法分别有什么特点？

　　（2）本曲表现的内容是 什么？伴唱有何特点？ 学生回答：

　　（1）歌曲曲调缓慢、悠扬，每句节奏前紧后松，唱法柔和松弛。

　　（2）表达对心爱的姑娘的深切思念，是一首优美的情歌 。 歌曲以固定音型“啊，星星索”作为伴唱。（ “星星索”是划船时伴随船浆起落节奏的哼声。）

　　3、介绍克隆宗。P72

　　4、歌词有什么特点呢？四句一段，句子首尾都押韵

　　3、分四组演唱《星星索》片段 书76

　　3、实践活动：（和学生一起体验划船和乘船的乐趣） 首先请同学范唱固定伴奏音型“啊，星星索”，后选用两组同学用固定音形“啊，星星索”伴唱；一组同学和老师共唱主旋律，一起完成作品。通过这样让学生加深对克隆宗歌曲前紧后松的节奏特点的认识。完成教学重难点。

　　（四）南亚-----印度民间乐曲《欢迎》

　　1、听音乐判断哪个国家？

　　下面我们乘船去到一个神秘的国度。先听音乐，判断这是哪个国家？ 学生回答：印度

　　2、你怎么判断出来是印度的呢？根据演奏的乐器声音，在印度电影配乐中也常常听到这种乐器的配乐。介绍萨朗吉。

　　2、印度音乐特点（带问题听音乐）

　　（1）聆听这首音乐，我们感受到了什么样的音乐旋律线？ （实践活动：让同学们试着用手臂和手指大胆地划出旋律的音乐进行，然后鼓励大家上黑板展示划旋律线并一起跟着音乐感受。完成教学难点。）教师点评 学生总结音乐特点：

　　波浪式、曲线式、螺旋式的音乐进行，如怨如诉、绵延不断的旋律；

　　（3）请挑出描绘印度音乐特点的词语。（完成拓展与探究3）

　　5、阿塞拜疆音乐《巴雅提木卡姆》。

　　（1）简介（引导学生快速浏览屏幕文字）

　　木卡姆是波斯、*、突厥各民族的共同文化遗产，是一种由多首乐曲组成的组曲。这首木卡姆用卡曼贾演奏，卡曼贾是伊朗和高加索等国的民间乐器，在埃及、土耳其和中亚地区也有流行。

　　（2）欣赏时请学生注意伴奏的节奏。

　　（3）引导学生进行“演奏”活动。（用身边各种物体做打击乐器，拍出各种音色的节奏）

　　四、课堂拓展

　　你还知道哪些与我国毗邻的亚洲周边国家和地区的民族民间音乐? 学生回答并范唱：

　　日本的《樱花》 韩剧《大长今》主题曲《希望》 朝鲜民歌《道拉基》（桔梗谣）

高中音乐教案3

　　一、教学目标

　　【情感态度与价值观目标】

　　通过学唱歌曲，感受歌曲中海外游子思乡之情感，增强对自己故乡的热爱。

　　【过程与方法目标】

　　通过合作探究，采用多种形式表现歌曲，提升音乐的创造力。

　　【知识与技能目标】

　　能用深情优美的声音演唱歌曲。

　　二、教学重难点

　　【重点】

　　能用深情优美的声音演唱歌曲

　　【难点】

　　大附点十六分节奏的掌握

　　三、教具

　　钢琴、课件、多媒体

　　四、教学过程

　　师生问好。

　　环节一：导入新课

　　教师：同学们，上课前，老师要演唱一首歌曲送给大家，大家仔细的聆听，歌曲传达着怎样的情感呢?

　　歌曲《望乡》部分

　　学生：歌曲啊传达着对故乡的思念之情

　　教师评价学生并引出课题、板书

　　环节二：学唱歌曲

　　1.初听歌曲

　　教师：让我们先聆听一遍这首歌曲，同学们体会和感受一下，歌曲传达着怎样的一种情绪，抒发着怎样的一种情感呢?

　　学生：深情、思恋的情绪，对大海的和故乡的怀念的情感。

　　教师评价学生的回答，并简单介绍歌曲。

　　2.复听歌曲

　　教师：让我们再来聆听一遍这首歌曲，大家思考一下，歌曲的情感是如何变化的呢?

　　学生：二段

　　教师，并引导学生思考每一段感情的特点。

　　学生：第一段，朴实、优美、回忆在海边经历。第二段音区提高充满激情，表达主人公对大海故乡和妈妈真挚的情感。

　　教师评价并引出发声练习

　　3.发声练习

　　教师示范指导学生练声需要注意的地方，评价学生的发声练习。

　　4.模唱歌曲

　　教师：同学们，在大海边，你们能听到什么声音呢?

　　学生：海浪声、海鸥的叫声、轮船的汽笛声。

　　教师引导学生用轮船汽笛的“呜呜”声，随教师钢琴模唱旋律。

　　5.视唱歌谱

　　教师带领视唱歌谱，并解决附点十六分节奏难点。

　　6.朗读歌词

　　教师提示学生按照歌曲的每乐段的情感特征，有感情层次的朗读歌词，并评价。

　　7.演唱歌曲

　　教师：接下来，大家跟随老师的琴声，完整的演唱一下这首歌曲。大家的歌声真是太深情优美了，这么优美深情的声音，如果加上其他表演形式的配合，就更好了。

　　环节三、拓展提高

　　教师：老师给大家几分钟的时间，大家以小组为单位给歌曲进行自选形式的表现歌曲，我们看看哪一小组最棒。

　　教师巡视并指导

　　环节四、小结

　　教师：同学们，美好的时光总是结束的很快，转眼间又到了下课的时间，那么大家本节课，有什么收获吗?

　　教师：大家今天的收获真多呀，老师真替你们高兴。同学们，我们每个人都有故乡，故乡是我们一生都不能忘却的地方，人啊就像风筝，故乡就像线，心念故乡，才能越飞越高越走越远。老师也希望，同学们以后无论走多远，都记着自己的故乡，记着自己的根在哪里。今天的课程到此结束，同学们再见。

　　五、板书设计：

　　大海啊，故乡

　　1=F3/4

　　附点十六分

高中音乐教案4

　　课时：1课时

　　教具：多媒体教室

　　一．教学目的

　　1 了解京剧的基础知识（起源、唱腔、伴奏乐器、表演形式、人物行当等）

　　2培养热爱祖国文化的感情，懂得继承和宏扬民族文化的意义。

　　3．教学方式：演示，教师讲解、示范

　　二．教学过程

　　1．导入新课

　　⑴听歌曲：《唱脸谱》 (出示)

　　[师]这首歌曲是关于我们的国粹--京剧的。京剧是流行全国各地的戏曲剧种之一。我国的戏曲艺术与古希腊的悲喜剧，印度的梵剧并称为世界三大古老戏剧种。而我国的戏曲的艺术形式是保留最完整的。其中京剧又被誉为是我国的国粹。随着文化的传播与交流，，京剧艺术已被越来越多的人所熟悉和喜爱，甚至一些老外特地到*拜师学艺，把我国的艺术带到他们的国家中去。那么我们作为一个*人，对自己的国粹了解多少呢？

　　⑵谈谈对京剧的认识。（学生讨论回答）

　　2．京剧艺术基础知识

　　（1）起源：京剧是地地道道的*国粹，因形成于北京而得名，但它的源头 还要追溯到几种古老的地方戏剧。1790年，安徽的四大地方戏班 ：三庆班、 四喜班、 春公班和春班 。先后进京献艺，获得空前成功。

　　徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出，于是，一种以微调“二簧”和汉调“西皮”为主、兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了，这就是京剧。

　　在200年的发展历程中，京剧在唱词、念白及字韵上越来越北京化，使用的二胡、京胡等乐器， 也融合了多个民族的发明，终于成为一种成熟的艺术。

　　（2）角色的分类与脸谱：

　　“ 生、旦、 净、 丑 ” 是 什 么 ？ 其 实 不 过 是 角 色 分 类。

　　“ 生 ” 是 男 性 正 面 角 色。

　　“ 旦 ” 是 女 性 正 面 角 色

　　“ 净 ” 是 性 格 鲜 明 的 男 性 配 角

　　“ 丑 ” 是 幽 默 滑 稽 或 反 面角 色。

　　每种角色又有表明身份的脸谱、扮相等，只要演员一上场，你一望便知。

　　在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和品质、角色和命运、是京剧

　　的一大特点，也是理解剧情的关键。

　　红 脸 含 有 褒 义， 代 表 忠 勇 者。

　　黑 脸 为中 性， 代 表 猛 智 者 。

　　蓝 脸 和 绿 脸 也 为 中 性， 代 表 草 莽 英 雄 。

　　黄 脸 和 白 脸 含 贬 义， 代表 凶 诈 者 。

　　金 脸 和 银 脸 是 神 秘， 代 表 神 妖。

　　（里分别有不同的脸谱。以便学生认识，和区分）

　　（3）京剧的音乐

　　声腔：唱腔和伴奏统称声腔。以板式变化为主，又因不同行当形成生腔和旦腔。

　　念白：“念”指人物吟诵诗句，富有节奏韵律感，音乐性较强；“白”指人物之间的对话。分韵白和京白。

　　（练习对话片段 男：哥哥，哥哥……

　　女：兄弟，你哥哥出去做买卖去了，叫你等他一会儿。

　　男，哦，等他一等。

　　女：是。）

　　打击乐：通过打击乐器有节奏的击打，掌握全场演出的节奏，人物情绪和唱腔的演唱。

　　京剧三大件：京胡，京二胡，月琴

　　曲牌音乐：京剧乐队中的管弦乐器，除担任唱腔

　　的伴奏外，还演奏各种纯乐器曲牌，作为

　　剧中的过场音乐和配合哑剧式的表演，曲牌多从昆曲中借用。

　　如：“京胡曲牌”“唢呐曲牌”“笛子曲牌”。

　　做：舞蹈化的形体动作（看喂鸡片段，让学生模仿）

　　打：传统武术和跌打技艺的结合（讲述盖叫天事迹）

　　3．京剧欣赏与学习

　　欣赏《铡美案》选段

　　剧情简介：陈世美得中状元，招为驸马后不认前妻秦香莲母子，反差韩琦于土地庙杀害。韩不忍，遂放其逃走后自刎。香莲愤之，拦轿喊冤。包拯出面，良言相劝陈世美，无果。包拯伸张正义，不顾皇亲势大，按律处陈世美以斩刑。

　　唱词：【西皮导板】包龙图打坐在开封府，【原板】尊一声驸马宫细听端的，可记得端午日朝贺天子，在朝房与驸马你相过了面皮，我相你眉长眉短有儿女，膀高膀低定有前妻，我劝你相认是正理，（白）驸马，祸到临头悔不及

　　欣赏此曲，并结合所学的知识分析剧中的脸谱，人物以及音乐。

　　学唱选段：《甘洒热血写春秋》

　　4．课后小结：

　　今天我们学习了京剧的一些基础知识，并欣赏和学习了京剧的音乐。希望大家能了解我国优秀戏曲文化，并能够热爱这一*的国粹。下课。

高中音乐教案5

　　一、教学目标

　　【情感态度价值观】

　　通过学习作品《铁蹄下的歌女》，激发爱国热情。

　　【过程与方法】

　　通过对歌曲的赏析以及对《风云儿女》片段欣赏，体会处于社会最底层的歌女的凄楚生活及对国家和民族的热爱之情。

　　【知识与技能】

　　了解歌曲创作背景，体会歌曲旋律特点。

　　二、教学重难点

　　【重点】

　　体会处于社会最底层的歌女的凄楚生活及对国家和民族的热爱之情。

　　【难点】

　　了解歌曲创作背景，通过学习作品《铁蹄下的歌女》，激发爱国热情。

　　三、教学过程

　　(一)新课导入

　　教师播放《义勇军进行曲》，提问：每当*响起时，你会有一种什么感受?

　　学生自由回答。

　　教师总结：当这首《义勇军进行曲》响起时，就会有一种自豪感，立马想到*人民坚强不屈的爱国情怀。这首著名的《义勇军进行曲》选自电影《风云儿女》，在这部影片当中还有一首著名的插曲，今天我们一起来欣赏这首《铁蹄下的歌女》。

　　(二)整体感知

　　1.教师播放《铁蹄下的歌女》并提问：这首歌曲表达的情绪是怎样的?

　　学生自由回答。

　　教师总结：是一种悲痛的情绪。

　　2.教师介绍电影《风云儿女》

　　这首《铁蹄下的歌女》是电影《风云儿女》插曲，影片讲述了在抗战时期，只顾享乐的诗人辛白华，最终因为挚友梁质夫的牺牲而投入抗战的故事。

　　3.教师播放全曲，提问：歌曲分为几个部分?

　　学生自由回答，教师总结：共有三部分。

　　(三)分段赏析

　　1.教师播放第一部分，提问：大家现在仔细聆听第一部分，感受一下它的旋律特点是怎样的?

　　又表达什么样的内容?

　　学生自由回答。

　　教师总结：第一段前两句为气息悠长的抒情性旋律，表现了歌女们不甘痛苦生活的心情;后两句节奏紧凑的朗诵性旋律，表现了歌女们心中的不*和对黑暗社会的质询。

　　2.教师播放第二部分，提问：乐曲第二部分与第一部分有哪些不同，它又表达了什么?同桌间进行讨论。

　　学生自由回答。

　　教师总结：第二部分与第一部分相比，第二段转入字字血泪的叙述，音调中充满了辛酸与凄楚。这一段的音乐处理刚好和第一段相反，节奏紧凑的朗诵性旋律挪前，气息悠长的抒情性旋律移后，使“尝尽了人生的滋味，舞女是永远的漂流”两句更为突出，更为感人。

　　3.教师播放第三段，请学生总结第三段的内容。

　　学生自由回答。

　　教师总结：第三段综合了前两段的音调和节奏，前两句仍是不*的呐喊，随后节奏突然拉长，音乐到达了最激动人心的高潮，表现了“被鞭挞得遍体鳞伤”的歌女不可抑制的愤懑之情。

　　4.教师播放全曲，请学生结合各段的分析，总结整首歌曲所表达的情感和内容。

　　学生自由回答。

　　教师进行补充总结：这首歌的语音、声调、语气和情绪的变化，与音调、节奏的结合非常贴切，音乐的处理与塑造的形象十分吻合，装饰音的运用富于女性的特点，乐句从弱拍上起的手法，突出了部分歌词的内容及柔中带刚的表达方式，恰如其分地表现了弱者不*的呐喊。

　　(四)拓展延伸

　　教师播放《风云儿女》片段，提问：大家通过这段影片以及歌曲，谈一谈聂耳创作这首歌曲对社会的影响。

　　学生自由回答。

　　教师总结：作者以一个饱受侵害、被人们所贱视的歌女的角度，发出了沉重的控诉。他深刻地揭示了歌女内心所蕴藏的崇高的爱国热情。这首歌成功地塑造一个在*三十年代三座大山压迫下，受尽生活折磨而又善良的*妇女的典型形象。

　　旧*的歌女是压在社会底层的“弱者”，聂耳对歌女的痛苦生活十分熟悉，他怀着对这些“到处哀歌”“永远飘流”的歌女们的深切同情，写下了这首女声独唱歌曲。歌中用了极其简炼的音乐素材，恰如其分地表现了弱女子不*的呐喊和在她们备受摧残的心灵深处跃动的爱国热情。整个作品蕴含着催人泪下的悲剧力量，被誉为我国近代音乐史上抒情歌曲的典范之作。

　　(五)小结作业

　　1.教师：课堂接近尾声，请学生谈谈收获。

　　2.课后大家观看《风云儿女》整部电影，并互相交流观后感。

　　四、板书设计

高中音乐教案5篇扩展阅读

高中音乐教案5篇（扩展1）

——高中音乐鉴赏教案10篇

高中音乐鉴赏教案1

　　教学目标：

　　1、通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。

　　2、通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。

　　3、培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。

　　教学方法：

　　1、引导学生做多种形式的参与和感受。

　　2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。

　　3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。

　　教学特色：京剧艺术是一门博大精深的艺术，不可能用一节课讲完，本堂课从选材到组织，能简便地让学生清楚地了解京剧的特色，从而激发学生的学习兴趣。

　　教学过程：

　　一、组织教学：学生听《智取威虎山》音乐走进教室。

　　二、导入：老师演唱两首京剧的歌曲，让学生猜歌名。介绍京剧的历史。

　　三、介绍京剧的行当：京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。生：扮演男性角色的一种行当。包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。（展示生行扮相的图片）旦：扮演女性角色的一种行当。包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。（展示旦行扮相的图片）净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。（展示净行扮相的图片）丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。（展示丑行扮相的图片）

　　四、介绍京剧的乐队

　　京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐。其中，打击乐是京剧伴奏乐器中的灵魂。京剧的“唱”、“念”、“做”、“打”完全按照规定的节奏进行，“唱”要有板有眼，“念”要抑扬顿挫，“做”则是舞蹈，而舞蹈必须表现出鲜明的韵律，谁来控制、体现节奏，那就是打击乐。

　　打击乐器有板、单皮鼓、大锣、铙、钹等，称为“武场”；管弦乐器有京胡、京二胡、月琴、三弦，称为“文场”。

　　五、重点介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。

　　1、唱：欣赏《穆桂英挂帅》中《猛听得金鼓响》选段，和《红灯记》中《血债要用血来还》选段，分析花旦和老旦的音乐特色。花旦：细、娇柔。老旦：粗、厚实。京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。在不同的剧目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。但从总体上来说，京剧还是以“唱”为主，京剧界传统说法是“唱”居首位；在观众的语言中，把“演戏”说成是“唱戏”，这也可以说明，歌唱在戏曲中的重要地位。唱功必须有基本的技术功力，不仅要扩大音域音量，锻炼歌喉的耐力，还要学会归韵、运腔等技巧，因而唱功是品评一个演员技艺高下的重要因素。目前京剧已形成不同的唱腔流派，使得京剧的流派纷呈，它的唱以其绚烂多彩而独具魅力。

　　2、念：欣赏《失街亭》中的对话，让学生感受剧中的念白是否与我们日常生活中的对话一样，很显然，京剧中的念白不同于我们日常的对白，它在推动剧情、刻画人物、揭示思想方面有着十分重要的作用。戏谚“千斤话白四两唱”就正是为了强调念白的重要性。念白为“韵白”、“京白”两种，“京白”基本是京音，而“韵白”则讲究韵味。念白在音调上要抑扬起伏、节奏上要疾徐顿挫，除此之外，念白中的语气、语势、需要突出其节奏感，从而增强它的表现力与感染力。总之，京剧的念白，无论是“韵白”或”京白”，都不是普通生活语言，而是经过艺术提炼的语言，近于朗诵体，具有节奏感和音乐性，并与唱腔协调，相互衔接，使念白达到传神的艺术境界。

　　3、做：欣赏《拾玉镯》开门、喂鸡、穿针三个片段。戏曲除了通过语言，而且要通过行动，来展示人物之间的关系，塑造人物的性格特征，京剧中的“做”正是为了完成以上任务而强调的一门功夫，所以称为“做功”也称“做派”。“做功”泛指表演技巧，它有一套特定的程式体系。京剧中对种种生活情景，如开门、关门、上楼、下楼、上船、下船、乘马、行舟、饮酒、跪拜，种种不胜枚举的情景，在表演时均有一定的程式可供使用。

　　4、打：欣赏《三岔口》，“打”是戏曲形体动作的一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。京剧的武打范围广，难度大，是经过精心设计的舞台动作，尤其是大打出手时，刀枪满台飞，构成图案，有节奏、有层次，稳、准、美的体现着剧情。做为武戏的演员，需经过特别的训练，自觉地练功的道理就不言自明了。

　　京剧在武戏剧目的丰富过程中，形成了武生行当，提高和发展了武打的技巧。那么，武生究竟需要哪些基本功夫呢，有两门功夫是必须具备的，这就是“把子功”和“毯子功”。“把子功”是传统武戏中所用兵器道具的统称，“毯子功”包括翻、跃、腾、扑各种技艺，俗称“筋斗”，因为这些技艺的难度大，技术复杂，练习时需要在毯子上进行，以免练功者受伤，所以又称“毯子功”。

　　六、欣赏《唱脸谱》。

　　展示*的文化遗产，引起学生的骄傲和自豪——我是*人。

　　七、总结和拓展。

　　作为当代的青年应该怎么样继承和发扬京剧音乐。

高中音乐鉴赏教案2

　　一、教学目的

　　了解京剧的基础知识（起源、唱腔、伴奏乐器、表演形式、人物行当等）

　　2培养热爱祖国文化的感情，懂得继承和宏扬民族文化的意义。

　　3、教学方式：演示，教师讲解、示范

　　二、教学过程

　　1、导入新课

　　⑴听歌曲：《唱脸谱》

　　[师]这首歌曲是关于我们的国粹——京剧的。京剧是流行全国各地的戏曲剧种之一。我国的戏曲艺术与古希腊的悲喜剧，印度的梵剧并称为世界三大古老戏剧种。而我国的戏曲的艺术形式是保留最完整的。其中京剧又被誉为是我国的国粹。随着文化的传播与交流，，京剧艺术已被越来越多的人所熟悉和喜爱，甚至一些老外特地到*拜师学艺，把我国的艺术带到他们的国家中去。那么我们作为一个*人，对自己的国粹了解多少呢？

　　⑵谈谈对京剧的认识。（学生讨论回答）

　　2、京剧艺术基础知识

　　（1）起源：京剧是地地道道的*国粹，因形成于北京而得名，但它的源头还要追溯到几种古老的地方戏剧。1790年，安徽的四大地方戏班：三庆班、四喜班、春公班和春班。先后进京献艺，获得空前成功。

　　徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出，于是，一种以微调“二簧”和汉调“西皮”为主、兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了，这就是京剧。

　　在200年的发展历程中，京剧在唱词、念白及字韵上越来越北京化，使用的二胡、京胡等乐器，也融合了多个民族的发明，终于成为一种成熟的艺术。

　　（2）角色的分类与脸谱：

　　“生、旦、净、丑”是什么？其实不过是角色分类。

　　“生”是男性正面角色。

　　“旦”是女性正面角色

　　“净”是性格鲜明的男性配角

　　“丑”是幽默滑稽或反面角色。

　　每种角色又有表明身份的脸谱、扮相等，只要演员一上场，你一望便知。

　　在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和品质、角色和命运、是京剧的一大特点，也是理解剧情的关键。

　　红脸含有褒义，代表忠勇者。

　　黑脸为中性，代表猛智者。

　　蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄。

　　黄脸和白脸含贬义，代表凶诈者。

　　金脸和银脸是神秘，代表神妖。

　　（里分别有不同的脸谱。以便学生认识，和区分）

　　（3）京剧的音乐

　　声腔：唱腔和伴奏统称声腔。以板式变化为主，又因不同行当形成生腔和旦腔。

　　念白：“念”指人物吟诵诗句，富有节奏韵律感，音乐性较强；“白”指人物之间的对话。分韵白和京白。

　　（练习对话片段男：哥哥，哥哥……女：兄弟，你哥哥出去做买卖去了，叫你等他一会儿。男：哦，等他一等。女：是。）

　　打击乐：通过打击乐器有节奏的击打，掌握全场演出的节奏，人物情绪和唱腔的演唱。

　　京剧三大件：京胡，京二胡，月琴

　　曲牌音乐：京剧乐队中的管弦乐器，除担任唱腔的伴奏外，还演奏各种纯乐器曲牌，作为剧中的过场音乐和配合哑剧式的表演，曲牌多从昆曲中借用。

　　如：“京胡曲牌”“唢呐曲牌”“笛子曲牌”。

　　做：舞蹈化的形体动作（看喂鸡片段，让学生模仿）

　　打：传统武术和跌打技艺的结合（讲述盖叫天事迹）

　　3、京剧欣赏与学习

　　欣赏《铡美案》选段

　　剧情简介：陈世美得中状元，招为驸马后不认前妻秦香莲母子，反差韩琦于土地庙杀害。韩不忍，遂放其逃走后自刎。香莲愤之，拦轿喊冤。包拯出面，良言相劝陈世美，无果。包拯伸张正义，不顾皇亲势大，按律处陈世美以斩刑。

　　唱词：【西皮导板】包龙图打坐在开封府，【原板】尊一声驸马宫细听端的，可记得端午日朝贺天子，在朝房与驸马你相过了面皮，我相你眉长眉短有儿女，膀高膀低定有前妻，我劝你相认是正理，（白）驸马，祸到临头悔不及

　　欣赏此曲，并结合所学的知识分析剧中的脸谱，人物以及音乐。

　　学唱选段：《甘洒热血写春秋》

　　4、课后小结：

　　今天我们学习了京剧的一些基础知识，并欣赏和学习了京剧的音乐。希望大家能了解我国优秀戏曲文化，并能够热爱这一*的国粹。下课。

高中音乐鉴赏教案3

第十六单元 第二十九节：冼星海

教材版本：普通高中课程表准实验教科书 .音乐 (人民音乐出版社)

模块名称：音乐鉴赏

授课年级：高一 教学

课时：一课时

教学目标：

1、 知识目标: 介绍大型声乐套曲《黄河大合唱》及 作品创作的年代、背景，认识、了解 “人民音乐家”冼星海的光辉一生。

2、能力目标：培养学生感受、体验、理解音乐的能力，对作品整体把握的鉴赏能力，通过细赏其中的乐章，更深刻地理解作品。

3、情感目标：培养学生们的爱国热情，感受作品情感内涵，激发和培养学生的爱国主义情感和为中华之崛起而发奋学习的信念。

教材分析：

1、《黄河大合唱》是人民音乐家冼星海1939年3月创作的著名大型声乐作品，是我国近代音乐史上一部具有强大艺术生命力的壮阔无比的史诗。作品痛诉了华夏摇篮——黄河遭受的苦难;揭示了黄河伟大坚强的气概;歌颂了中华民族反抗侵略、坚强必胜的英雄气概。这部作品以其巨大的艺术魅力在民族存亡的紧要关头像战斗的号角、讨伐的文一样震撼着每一个*人的心灵，使中华儿女斗志昂扬地奔赴战场，去投入民族*战争，去光复被蹂躏的每一寸土地。 《黄河大合唱》的歌词是诗人光未然根据原拟写的长诗《黄河吟》改写的八乐章歌词，而且每乐章前都有诗歌朗诵。 《黄河大合唱》的全部合唱谱曲仅用六天的时间，连同伴奏音乐也不过半月。在演唱形式上有独唱、对唱、齐唱、轮唱、合唱等;在曲式结构上既吸取了西洋音乐的创作手法，又强烈地突出了民族音乐的色彩、风格;在伴奏音乐上，既发挥了管弦乐有宏大气魄的特长又突出了民族乐器的色彩;演唱前的诗歌朗诵突出并强化了歌曲的内容，使人顿时热血沸腾、心潮为之震撼。 《黄河大合唱》是堪与世界任何声乐名作相媲美的永世辉煌的音乐名著。

《黄河大合唱》共分八个乐章：1、《黄河船夫曲》激越而惊心动魄的战歌。2、《黄河颂》气势雄伟的男中音独唱。3、《黄河之水天上来》配乐诗朗诵。4、《黄水谣》民谣体的诉说性民歌。5、《河边对口曲》朴素的民歌风格，男生对唱歌曲。6、《黄河怨》感情深厚、如泣如诉的女高音独唱曲。7、《保卫黄河》进行曲体裁的轮唱曲，形象鲜明有力、富于动力。8、《怒吼吧!黄河》整部作品的精练概括，艺术感染力达到全曲顶峰。

2、作者及创作背景

冼星海(1905-1945)，广东番禹人。青年时期留学法国学习声乐，1935年回国投入抗日救亡斗争。他积极创作演出，作品皆为鼓舞*民众同仇敌忔投入抗日的'内容。他相继创作了《在太行山上》《到敌人后方去》等多首歌曲，大型声乐作品有《黄河大合唱》《生产大合唱》《九.一八大合唱》等，其他还有《*狂想曲》等器乐作品。

教学难点：创设情景，激*感，感受作品的内涵，使之受到爱国主义的教育。

教学方法：听一段、唱几句、议一阵，启发 感受 参与 熏陶、 陶冶。

教学过程

一、课前组织：

声乐练声：作胸腔共鸣和头腔共鸣的转换练习。

二、情景导入： 播放抗日战争历史纪录片。

提问：影片内容发生在哪一个特殊的历史时期?你看后有哪些感想?(教师点拨，让学生更清楚地了解音乐创作的背景。)

三、新课

导语：工人、农民、知识分子，各行各业，各个阶层，革命的人群像像潮水般涌入这场浩大的反侵略的战争中，其中当然也包括我们许多优秀的音乐家……

1、 播放洗星海生*简介

提问：你从中可以看出冼星海是个怎样的人?

2、 播放《黄河大合唱》的创作故事

提问：(1)、冼星海在战火中、在窑洞里、在土炕上、在煤油灯下、在小方桌上，仅用了六天时间就完成了这部巨作，是什么动力使他做到的呢?

(2)延安演剧三队在自制简陋的乐器伴奏下，仅用了14天时间就完成了首演，那又是什么动力能使他们做到呢?

3、 播放《黄河大合唱》八个乐章剪辑音乐视频，学生分别说出八个乐章曲名，并随机说说

每个乐章其中的音乐特征或随音乐唱唱其中的乐句。

(1)教师简介作品体裁—声乐套曲，学生总结听赏八个乐章总体印象，填空：作品(音乐内容)丰富，(音乐情感)丰富，(表演形式)丰富。

教师小结：《黄河大合唱》的音乐以群众歌曲的音调为基础，同时吸取了民间音乐的因素，在曲式结构上还吸取了西洋音乐的创作手法，由此可以看出冼星海无论是在音乐专业创作的安排上还是在主题内容的把握上都做得非常的细致。

(2)学生谈谈自己喜欢的乐章，有的可以唱唱有特点的乐句，或朗诵其中的文句。

过渡语：今天老师要给大家介绍其中在老百姓当中传唱非常广的二个乐章，那就是《黄水谣》和《保卫黄河》。

4、 欣赏《黄水谣》

(1) 完整播放《黄水谣》，分析音乐形象。

提问：音乐可以分为几个乐段(三个)，你在音乐中听到几种情绪?(幸福、痛苦)

(2) 观看教师制作的本乐章各个乐段音乐要素对比表格，并通过示范、讨论体会“音乐语言”(音乐要素)对音乐形象产生的重要影响。

(3) 教师和学生共同合作演唱《黄水谣》第一乐段和再现乐段。

提示：亲身体会音乐情感和音乐要素的作用。

高中音乐鉴赏教案4

一、学习目标

(一)聆听《看大王在帐中和衣睡稳》和《海岛冰轮初转腾》，感受梅兰芳大师崇高的人格魅力和他精湛的表演艺术风采，体验、比较、南梆子和四*调两种唱腔音乐在表现人物情绪和塑造人物形象中的不同风格及特点。

(二)了解京剧发展的历史，感受*国粹—京剧艺术的博大精深，认识和了解京剧大师梅兰芳，以及他为*戏剧事业做出的巨大贡献。

(三)跟录音或在教师的指导下，学唱《海岛冰轮初转腾》选段的片断，实践体验京剧唱腔独特的韵味。

二、重点、难点

重点：欣赏京剧唱段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》，并在学唱中体验感受京剧国粹的音乐风格，了解京剧的发展历史和梅兰芳大师的艺术成就。

难点：把握京剧唱腔的韵味，理解京剧这种综合性表演艺术的特点。

三、教学内容安排

(一)欣赏一段由四大名旦表演的录像片段进行导入。

(二)简介京剧的发展历史及其在世界文化史上的地位。

(三)介绍梅兰芳的艺术成就。

(四)欣赏由梅兰芳演唱的京剧选段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》。

1.欣赏作品

2.简介作品的剧情

3.介绍南梆子及四*调的特点

4.学唱《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》这两首作品。

(五)欣赏李玉刚和梅兰芳在表演上的不同风格。

说说你对两个唱段的音乐情绪的感受与理解，分别塑造了什么样的人物形象?

四、教学资源建议

(一)教材资源：教材配套课件中第四单元第八节中的全部资源与第九节中《京剧的行当》部分资源。

(二)录像资源：四大名旦的表演录像片段，梅兰芳表演的《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》录像片段，李玉刚的录像片段。

(三)教师资源，教师范唱并指导学生学唱。

(四)学生资源，发挥喜爱京剧艺术学生的特长，在课上充分展示其才华。

(五)网络资源，查找相关资料。

五、教学方法与学习指导策略

(一)以聆听、学唱为教学活动的中心，引导学生在亲身感受体验中，学习了解京剧艺术的博大精深，从而激发学生对*京剧国粹的兴趣和情感。

(二)辅助视频资料的播放，在视觉感官上引导学生理解京剧的综合表演艺术的特征，使审美情感得到升华。

(三)引导、提示学生课外到剧院欣赏京剧艺术，身临其境感受其京剧舞台艺术的独特的魅力。

高中音乐鉴赏教案5

　　设计意图：

　　通过本课学习了解现代京剧，培养学生对京剧艺术的兴趣及爱好，引导学生感受、体验京剧的艺术表现能力，掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识及技能，初步认识京剧的艺术的特征。

　　课型：新授课

　　课时：一课时

　　教学目的：

　　通过听赏《雄心壮志冲云天》及《十七年》，使学生了解唱段内容，感受体验其情感表现，理解角色的思想感情，以及懂得京剧音乐的声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧的相关知识，培养学生对京剧的热爱。

　　教学重点：

　　掌握一些有关声腔、板式、伴奏、行当以及现代京剧的知识。

　　教学难点：

　　引导学生进行模仿，学唱京剧。

　　参考教具：

　　多媒体、锣、鼓等。

　　教法：

　　讲解、引导欣赏、互动。学法：欣赏、记忆、听辨。

　　教学过程：

　　1、导入：播放京剧《红灯记》选段《都有一颗红亮的心》，介绍剧情，提出问题：演唱者在京剧的行当中属哪个行当呢，与上节课的《海岛冰轮初转腾》相同吗，（学生知道是旦角，但不一定清楚这两者的区别）

　　2、京剧的行当生：男性人物，可细分为老生、小生、娃娃生等。（展示扮相图片及播放生行的唱段视频。）旦：女性人物，可细分为青衣、花旦、老旦等。（举例、展示扮相图片。）净：俗称“大花脸”，为威重、粗犷、豪爽等特殊性格的男性人物，可分为花脸、架子花脸等。丑；为反派人物或诙谐、滑稽的人物。（展示扮相图片。）

　　3、介绍脸谱，播放《说唱脸谱》。（展示扮相图片。）

　　4、播放唱段《雄心壮志冲云天》《十七年》视频，让学生分辨角色属什么行当。复听《雄心壮志冲云天》，让学生感受音乐情绪变化。

　　5、京剧的唱腔和伴奏

　　（1）京剧的唱腔以西皮、二黄为主。一般，二黄比较深沉，带有浑厚、凝重的特色；西皮明朗流畅，带有欢快兴奋的特色。（举例说明）

　　（2）京剧的伴奏称做“场面”，场面中又分为“文场”和“武场”。文场伴奏乐器主要有京胡、京二胡、小三弦、月琴、唢呐、笛子等，武场主要有板鼓、大锣、小锣、铙钹等。不同乐器演奏出不同的效果，描写不同的场面。

　　（3）展示锣、鼓乐器。让学生通过敲击感受鼓、大锣、小锣、拨，然后由教师指导学生模仿，走男女台步，自创亮相动作。

　　6、念白

　　（1）念是指人物有节奏感、韵律感的吟诵诗句，音乐性较强。白是指人物之间的对话。白又分为“京白”和“韵白”。京白多使用北京生活用语，口语性强，生动活泼。韵白有声调，有节奏、无韵律的长短句。

　　（2）《都有一颗红亮的心》唱段与《十七年》唱段中都有念白，对塑造人物形象、情感有很大帮助。

　　（3）节选《十七年》唱段中的白，让学生听、想、学、演。

　　7、现代京剧

　　今天欣赏的京剧是现代京剧。现代京剧在狭义上说是指中华人民共和国成立之后，在“双百方针”指导下，通过戏曲改革，运用历史唯物主义观点创作的反映社会现实生活的新京剧。与传统京剧相比，表现在“生不刮须，净不构脸，引进交响音乐”等。

　　8、播放中西混合乐队演奏《雄心壮志冲云天》。（出示现代京剧乐队照片）

　　9、学唱京剧，体会京剧的唱腔、行当、伴奏、韵味以及表演艺术。唱段《甘洒热血写春秋》，简单介绍剧情和人物。

　　10、结束语

　　京剧作为从清代光绪年间至民国乃至新*成立前夕的“流行音乐”，在我国以及世界音乐史上都占有很高的艺术地位，它融合了歌唱、音乐、舞蹈、美术、文学、武打技艺、服装设计、化妆等多种艺术门类。然而，我国现代化步伐日益加快，人们的生活节奏频频提速，各种“快餐文化”应时而生，冲击着我国众多的传统艺术，包括京剧。如何使京剧艺术吸引更多同学的眼球，让我们的“国粹”变为流淌的音符呢，请同学们听过《说唱脸谱》、《粉墨人生》、《苏三说》、《刀马旦》、《折子戏》等通俗歌曲后，就京剧艺术的发展前景以文字形式发表一下自己的观点。

高中音乐鉴赏教案6

　　一、学习目标：

　　(一)聆听《问》及《渔阳鼙鼓动地来》，感受、体验其音乐情绪，理解其所反映的社会现实内容，并在此基础上认识、了解萧友梅与黄自的生*及主要贡献。

　　(二)在认识、了解清唱剧《长恨歌》的基础上，初步掌握有关清唱剧的基础知识。

　　(三)初步了解在“五四”新文化运动的影响下，我国专业音乐事业兴起的情况。

　　二、重点、难点：

　　重点：《问》及《渔阳鼙鼓动地来》的艺术表现力的发掘，音乐旋律、情绪、声部层次等方面的特点。

　　难点：指导读谱，聆听音乐，作品的艺术性体现及黄自在*音乐史的地位及影响。

　　三、教学内容安排：

　　(一)本节以聆听、鉴赏《问》及《渔阳鼙鼓动地来》为重点曲目，《玫瑰三愿》《山在虚无缥渺间》《花非花》为拓展曲目。

　　(二)以赏析《渔阳鼙鼓动地来》为重点，向学生介绍本课的重要知识点“清唱剧”。

　　四、教学资源建议：

　　(一)充分利用课本教材、教参、课件资料，教师组织好要精讲、聆听、观赏的教学资料。

　　(二)布置学生查阅有关黄自、萧友梅的资料，查阅其主要作品的资料及贡献。

　　(三)学生注意听赏mp3资料《问》及《渔阳鼙鼓动地来》,体会作品的基本情绪，并阅读课本相应介绍。

　　五、教学方法与学习指导策略建议

　　(一)教学方法：(针对教师)

　　1.在聆听的基础上，引导学生比较，从作品内容、音乐要素等方面探究作品艺术表现力。

　　2、鼓励学生提出问题，师生共同探讨。充分利用对比法、归纳法与前一课作品进行比照。

　　3、指导学生去梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。

　　(二)学生学习指导策略建议

　　1.努力通过赏析，去归纳、梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。

　　2.学会提问，学会思考。充分利用课本资源、音像资源，在感知、理解得基础上，努力提出有深刻思考性的问题。

　　3、努力用演唱、读谱、分析作品深刻体会作品的音乐表现。

　　六、教学过程：

　　略

　　七、教学评价建议：

　　1.学生能够相对独立完成本节“拓展与研究”相应内容 。

　　2.能够有一定表现地歌唱《问》，初步学会读合唱谱欣赏合唱。

高中音乐鉴赏教案7

　　一、学习目标

　　（一）聆听《看大王在帐中和衣睡稳》和《海岛冰轮初转腾》，感受梅兰芳大师崇高的人格魅力和他精湛的表演艺术风采，体验、比较、南梆子和四*调两种唱腔音乐在表现人物情绪和塑造人物形象中的不同风格及特点。

　　（二）了解京剧发展的历史，感受*国粹—京剧艺术的博大精深，认识和了解京剧大师梅兰芳，以及他为*戏剧事业做出的巨大贡献。

　　（三）跟录音或在教师的指导下，学唱《海岛冰轮初转腾》选段的片断，实践体验京剧唱腔独特的韵味。

　　二、重点、难点重点：

　　重点：欣赏京剧唱段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》，并在学唱中体验感受京剧国粹的音乐风格，了解京剧的发展历史和梅兰芳大师的艺术成就。

　　难点：把握京剧唱腔的韵味，理解京剧这种综合性表演艺术的特点。

　　三、教学内容安排

　　（一）欣赏一段由四大名旦表演的录像片段进行导入。

　　（二）简介京剧的发展历史及其在世界文化史上的地位。

　　（三）介绍梅兰芳的艺术成就。

　　（四）欣赏由梅兰芳演唱的京剧选段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》。

　　1、欣赏作品

　　2、简介作品的剧情

　　3、介绍南梆子及四*调的特点

　　4、学唱《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》这两首作品。

　　（五）欣赏李玉刚和梅兰芳在表演上的不同风格。说说你对两个唱段的音乐情绪的感受与理解，分别塑造了什么样的人物形象。

　　四、教学资源建议

　　（一）教材资源：教材配套课件中第四单元第八节中的全部资源与第九节中《京剧的行当》部分资源。

　　（二）录像资源：四大名旦的表演录像片段，梅兰芳表演的《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》录像片段，李玉刚的录像片段。

　　（三）教师资源，教师范唱并指导学生学唱。

　　（四）学生资源，发挥喜爱京剧艺术学生的特长，在课上充分展示其才华。

　　（五）网络资源，查找相关资料。

　　五、教学方法与学习指导策略

　　（一）以聆听、学唱为教学活动的中心，引导学生在亲身感受体验中，学习了解京剧艺术的博大精深，从而激发学生对*京剧国粹的兴趣和情感。

　　（二）辅助视频资料的播放，在视觉感官上引导学生理解京剧的综合表演艺术的特征，使审美情感得到升华。

　　（三）引导、提示学生课外到剧院欣赏京剧艺术，身临其境感受其京剧舞台艺术的独特的魅力。

　　六、教学过程

　　七、教学评价建议

　　（一）教师引导学生自主学习查阅京剧常识和相关知识，做成答题卡片，在课上进行竞赛抢答活动，在交流活动中检测学生对知识的学习情况。

　　（二）课上学唱的片断，进行分组、或个体、资源组合的听唱检测。

　　（三）写一篇学习京剧艺术的体会，发表自己京剧艺术的认识与看法。

高中音乐鉴赏教案8

　　一、教育理念

　　音乐欣赏课教学应从学生的兴趣和发展出发，结合音乐生活的时代特点，改革陈旧的教育模式和教学方法，以素质教育和主体教育理论为指导，以审美教育为核心，充分运用音乐本体语言，使学生真正走进音乐、感悟音乐、理解音乐，使学生学会欣赏通俗音乐。

　　二、教学内容：人民音乐教育出版社普通高中《音乐鉴赏》第十七单元第三十三节《流行风》。

　　三、课时：一课时

　　四、教学目标

　　1、聆听《思念》、《懂你》及《好汉歌》，感受、体验歌曲的音乐情绪，并在此基础上认识其题材、体裁及音乐风格。

　　2、在聆听、感受、体验歌曲的基础上，了解通俗音乐的基本特征，并用健康向上的审美标准认识通俗音乐的社会价值。

　　五、教学重点、难点：

　　通过讲解和指导，让学生唱出风格，唱出文化内涵。

　　六、教学方法：

　　采用演示法、激趣法、讨论法、讲授法、启发式教学

　　七、教具准备：多媒体课件

　　八、教学过程

　　一、组织教学：

　　1、播放流行的通俗歌曲《酸酸甜甜就是我》。（张含韵演唱）

　　2、学生在音乐声中走进教室。

　　二、导入新课：

　　1、用歌曲导入课题：

　　请学生根据课前教师播放的歌曲，回答问题：

　　⑴、这首歌曲曲名叫什么？（《酸酸甜甜就是我》）

　　⑵、是由谁演唱？（张含韵演唱）。

　　2、结合所学习的音乐知识，思考一下这首歌曲属于艺术歌曲、民歌还是通俗歌曲？（通俗歌曲）

　　3、提问：为什么喜欢通俗歌曲？

　　学生分析并回答。

　　教师提问后总结并出示课题：好听，易唱易学的歌曲和音乐，比如轻音乐、通俗歌曲、爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐等等。这些都可以称为通俗音乐。

　　（创设情景，播放与欣赏内容相关的歌曲，激发学生学习兴趣。导入课题。）

　　三、新课

　　1、音乐知识：

　　（将音乐知识的学习放在首位，使学生对本节课的学习内容有一定的了解和认识。）

　　学生阅读课本中的音乐知识，师生共同学习。

　　1）、通俗音乐定义。

　　2）、通俗音乐的内容。

　　3）、通俗音乐的特点。

　　4）、通俗音乐与民间音乐的关系。

　　5）、通俗音乐和古典传统音乐的区别。

　　教师总结：通过对两部分音乐知识的学习，我们对通俗音乐在定义、形式、内容等特点以及它与其它音乐形式的联系区别有了一个比较清晰的认识。

　　为了更好地了解和感受通俗音乐，在今天的欣赏课中，我们将要欣赏三首具有一定代表性的通俗歌曲。它们分别是歌曲《思念》、《懂你》和《好汉歌》。用心感受这三首歌曲所表达的不同的主题思想及它们在演唱风格上的区别。

　　2、欣赏音乐作品：

　　1）、阅读课本提示并欣赏歌曲《思念》。

　　①介绍作品：《思念》创作于1987年，由毛阿敏在1988年春节联欢会上首唱。 ②教师范唱：《思念》

　　③分析作品并提问：

　　A、歌曲的主题思想是什么？

　　B、演唱风格应如何把握？

　　教师总结：歌曲表达了人生离别的思念、惆怅之情；演唱风格激动、哀怨。

　　C、歌曲中的“蝴蝶”指的是什么呢？那么歌曲中为什么比喻成蝴蝶呢？

　　学生讨论回答，教师总结：歌中的蝴蝶可以是友情，也可以是爱情，总的来说，是人们心中最宝贵最珍惜的东西。用蝴蝶比喻友情的美丽和稍纵即逝。 ④师生互动：启发学生回答并演唱歌颂朋友的歌曲。

　　2）、欣赏歌曲《懂你》。

　　⑴提问：

　　①同学们熟悉这首歌吗？（《懂你》，由歌手满文军演唱）。

　　②这首歌曲中的“你”指的是谁?（母亲）

　　⑵介绍作品：《懂你》这首歌表现了一个母亲为抚养子女含辛茹苦、甘于奉献的伟大情怀。

　　学生阅读课本提示，回答两个问题：

　　A、这首歌曲的主题思想是什么？

　　B、它的演唱风格是怎样的。

　　教师总结：这首歌曲的主题思想是了对母亲的真挚美好的情感。演唱风格深情爱恋。

　　⑶学生演唱。

　　3、欣赏《好汉歌》

　　⑴欣赏歌曲《好汉歌》。

　　①分析歌曲：电视剧《水浒传》主题歌。演唱风格粗犷、豪放。

　　②歌曲旋律特点：采用了河南民歌《王大娘钉缸》的民间音调，具有通俗与民歌相融合的特点。体现了通俗音乐与传统音乐的联系。类似的歌曲还有《青藏高原》（*民歌音调）、《天堂》（蒙古民歌音调）等。

　　⑵学生学唱歌曲。深入体会歌曲的演唱风格。

　　（这个环节的教学目标是聆听音乐，对音乐作品进行分析和理解。在这一环节中，采取丰富多彩的教学形式，如名言、图片及多媒体技术等吸引学生专注地聆听音乐，深入体验音乐作品，展开联想和想像；能够运用正确的审美观、科学的方法，对音乐作品进行适当的审美评价。另一方面可以让学生根据个人的情感体验、想象进一步表现音乐、创造音乐。提高学生的审美能力。）

　　四、艺术处理与巩固

　　1、同学们有喜欢的歌曲和歌手吗？

　　2、同学们喜欢他们的理由是什么？

　　教师总结：现在的中学生大都有自己喜欢的歌手，喜欢的类型也多种多样。喜欢的理由大致有两点：首先他们喜欢歌手所演唱的歌曲，其次喜欢他们的形象和才华。

　　3、分析与辩论：“追星现象”。请同学们针对社会上出现的这种追星现象来思考这样两个问题：出现追星现象的原因是什么?

　　学生讨论，教师总结：追星，是青少年追求美、崇尚美的审美情趣的体现，是青少年朝气蓬勃、活泼向上、追求个性的精神面貌的反映。

　　4、作为中学生我们应该怎样认识这个现象？（将学生分成两组根据这一现象进行辩论：追星的对与错。

　　对中学生来说是一种正常的心理需求和行为表现，但要把握好分寸：

　　1）不盲目追星。

　　2）不疯狂追星。

　　3）善于从自己所崇拜的偶像身上吸取积极的人生经验。

　　（归纳拓展审美升华：围绕本课内容,针对相关的热点问题对教学内容适当拓展、延伸，丰富教学内容。）

　　五、归纳与总结。

　　（在课将结束时，用总结性的语言进行总结，对学生进行思想教育，引起了学生的遐想，激发兴趣。）

　　在今天的音乐欣赏课中，我们了解了有关通俗音乐的相关知识，体验了通俗音乐的独特魅力，探讨了与通俗歌曲有关的现象和问题。

　　通俗音乐大都没有经过历史的检验，多数是未得公认的音乐创作。通俗音乐中有优美经典的作品，也有一些商业化的、格调低下的作品和表演。因此，其中鱼龙混杂，精华与糟粕并存。只有经过不断实践的检验，才能产生更多优美、高尚、具有高度艺术性的作品。

　　希望同学们能够用心去聆听、去体验、去感受音乐。

高中音乐鉴赏教案9

　　【教学目标】

　　(1)欣赏《走进新时代》、《祖国颂》、《你是这样的人》，联系本册所学过的所有作品，懂得音乐的社会性——音乐的社会功能。

　　(2)让学生自主收集整理有关合唱艺术的相关资料(文字、音响)在课上进行展示与交流，在课堂上亲身体验感受合唱音乐风格、特点，并了解我国合唱艺术的发展史及艺术价值，引导学生用积极乐观向上的态度进行歌唱，教师引导学生在进行审美体验的基础上学习知识技能，让学生知道，知识技能永远是为表现音乐情感服务的。

　　【教学内容】

　　1、《走进新时代》

　　2、《你是这样的人》

　　3、《祖国颂》

　　【教学理念】

　　本课围绕着合唱形式表现之一——“合唱”进行研究性学习的尝试，教师不再成为学生获取知识的唯一途径，而是要求学生在课前通过多种渠道寻找、收集有关合唱相关的文化资料、信息、音响资料，并分成小组进行筛选和整理，最后通过多种形式整理出不同时期合唱代表作品，并总结此时的代表作在这个时期的意义与作用，并以合唱曲《走进新时代》、《祖国颂》为例进行现场艺术实践，进一步感受合唱艺术的独特的艺术魅力。课前教师对每个声部长进行培训，然后由声部长再教会各自声部同学，培养学生对理论艺术实践的自主参与意识，更重要的是从中掌握学习的方法，学会学习。

　　本课是学生交流展示的环节，突出了学生学习的主体地位，实现了教师角色的转换。学生根据自己准备的相关理论与合唱的音响资料，从合唱的起源，不同时期的代表作，以及当时的音乐风格特点、作用意义等，认识用歌声记录新*发展的历程。培养学生的自信心和勇气以及与他人合作的能力，教师根据学生参与艺术实践的情况给予适当的指导、补充，与学生共同探讨交流。

　　【教学重点与难点】

　　从高中的音乐教学角度看，采用合唱这种音乐表现形式，对学生来说，增大了学生参与学习的机率，使众多的学生从中受益，并通过艺术实践，教师要特别注重引导学生感受体验音乐作品，让学生了解合唱音乐的特点，更多地发挥其引导、启发、促进学生提高音乐审美能力的作用。

　　【教学准备】

　　①要求学生以小组为单位，多渠道收集有关合唱艺术的相关资料(互联网、报刊、传播媒体、音响等)，用文字和音响配合说明——什么是合唱艺术。

　　②教师需准备一些有关资料，并制成相关课件，便于随时与学生进行交流和补充。

　　③学生以声部分单位围坐，便于随时进行讨论、交流和艺术实践。

　　【教学过程】

　　1.听辨导入

　　(1)对比聆听：

　　①独唱《走进新时代》

　　②合唱《走进新时代》

　　师：请大家分辨同一首歌曲，采用不同的演唱形式而产生效果上的差别。

　　(2)对比欣赏美声(戴玉强)和通俗(刘欢)两种唱法演唱《你是这样的人》(注：整曲结构“AAB ABA”)。

　　师：该歌曲是电视纪录片《百年恩来》主题歌，为纪念*诞辰一百周年而作，歌颂伟人——我们敬爱*的颂歌，歌曲情感含蓄、深沉，令人荡气回肠。请同学们说出同一首歌曲采取不同唱法的效果有何不同，简单谈谈感受。

　　(3)对合唱曲《祖国颂》(乔羽词，刘炽曲)进行介绍：

　　①说出聆听的感受

　　②学唱主题音乐，进一步体验歌曲的结构、内涵及风格特点

　　③引导学生总结不同时期作品的历史意义

　　师：引出课题：合唱是具有丰富艺术表现力的音乐艺术形式，“什么是合唱艺术”，“合唱艺术的特点是什么”。

　　2.学生的交流

　　①学生展示各自的作业(课件及音响资料)并互相进行交流。

　　②由课代表主持，选出代表进行展示：关于合唱艺术的起源、发展，每个历史时期的代表人物及相关作品，以及它们的风格特点。

　　[设计意图]此环节可以让学生相互了解彼此的作业情况以及相应的音乐文化知识。

　　3.艺术实践(重点作品的艺术实践)

　　(1)学生分成两个声部，课前各声部组长已做辅导，学生共同体验感受合唱特殊的艺术魅力。

　　[师]重点作品的分析：

　　《走进新时代》作于1997年**“十五大”前，歌曲以抒情而优美的旋律，动听而婉转的音调，抒发了*人民在世纪之交，在继往开来的领路人带领下，满怀豪迈地走进新时代的情怀。

　　歌曲为二段体结构，每个乐段由四个乐句组成，结构完整，歌曲曲调采用民族五声宫调式歌词，以第一人称——我(我们)展开，倍感亲切。

　　(2)教师带领学生分段学唱歌曲。

　　(教师示范演唱，学生边领会边演唱)

　　在演唱中，教师要引导学生体验：在“继往开来的领路人”带领下满怀豪迈地走进新时代的激情。

　　第一乐段是叙述性的直白——“总想对你表白……让我告诉世界……”表达我们豪迈的心情以及对生活的热爱，曲调婉转起伏娓娓动听，演唱中若将装饰音唱出来，更为曲调增添明快的色彩。

　　第二乐段旋律基本上在高声区流动，情绪更为激动，并与第一乐段形成对比，歌词中先后以“东方红”、“春天的故事”唱喻我党的第一代、第二代——以*和*为核心的领导人，领导*人民进行社会主义建设事业，以×××的为核心的新一代领导人继往开来，把改革开放事业推向前进，歌词中“向”字、“迈”字、“界”字、“宰”字、“诉”字、“事”字，在唱的时候适度抬起软腭，注意整句的力度变化，渐强渐弱要处理得明显，尤其是第二段高潮部分，把豪迈的激情充分表达出来。

　　[设计意图]此环节即充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用，教师根据学生出现的不同的问题，灵活、及时地给予指导，同时，应允许学生由不同的理解、不同的方式、不同的演唱风格(民歌加通俗)去表达他们对歌曲的艺术处理，提倡学生学习的过程。

　　欣赏：播放“三大男高音”——帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯的演唱片段。

　　师：在鉴赏中让学生认识个性化声音的价值，引导学生根据不同的嗓音条件按其不同的音色及演唱能力，组合成多种演唱形式，如：独唱、重唱、小组唱等，这不仅是对高中生个性表现能力与合作表现能力的培养，也是合唱所达不到的另一种艺术效果。

　　(3)让学生体验、感受合唱作品的同时，教师着重在情感、态度、价值观上进行提示，在音乐的社会功能上进行引导、点拨，适当进行研讨。

　　4.研讨问题(组长主持)

　　专题1：音乐与人类生活有什么关系?

　　(1)第一组组长引导同学阐述音乐在生活中的作用，如音乐可以作健身、广告背景等。(若时间充沛可播放他们课前准备好的音像资料片段。)

　　(2)教师点评：音乐来源于生活，又能反作用于人类生活。

　　专题2：音乐是怎样为人类生活服务的?

　　(1)第二组组长引导同学讨论音乐能点缀人类生活，如音乐可以伴舞、烘托影视剧的气氛等。(若时间充沛可播放他们课前准备好的音像资料片段。)

　　(2)教师点评：当音乐的情绪与生活场景的气氛吻合时，音乐就能烘托这个场景。

　　专题3：列举与生活有关的音乐。

　　(1)第三组组长引导同学列举生活中的音乐，如队列、迎送、婚丧、商场、汽车、公园等。(可播放他们准备好的音像资料)

　　(2)教师判断其准确性。

　　专题4：生活中的音乐有那些类别与社会功能?

　　(1)第四组组长引导同学讨论实用性音乐类别与其相对应的社会功能。

　　[如：①礼仪音乐：进场、升旗、生日②影视音乐：电影、电视、戏剧③背景音乐：午餐、公园、商场④伴奏音乐：健身、舞蹈等。]

　　5.课堂总结

　　这节课，我们认识到音乐是有着深远意义和明确目的的实践活动，它不仅在漫长的历史长河中有高度的发展，还在广阔的社会生活中起了多方面的作用。与此同时，我们学习了合唱的相关文化知识，认识到实用性的音乐类别与其相对应的社会功能，并进行了艺术实践的体验与感受。

　　更重要的是，同学们在老师的引导下，自主探究、合作学习，初步掌握了一些演唱技巧和发声方法，在无伴奏的前提下，能够把握好节奏、音准，而且善于总结，并实际运用。同时，我们学习音乐不仅是学会唱歌，通过这节课，同学们也可以发掘歌曲内在的审美内涵，把握不同的艺术风格，这是一种较高层次的艺术体验。在课外拓展与探究性研究学习中，大家可以利用本课学到的知识、技巧和方法，把本学期自己喜欢的所有歌曲组合起来，合作策划一场综合性声乐专场音乐会，展示个人特长，让自己的音乐学习水*迈上一个新的台阶!

高中音乐鉴赏教案10

　　教学目标：

　　1、知识目标：

　　（1）、通过教学使学生了解*民间丝竹乐的基础知识、激发、培养学生对民间丝竹乐的兴趣爱好。

　　（2）、感受、体验江南丝竹和广东音乐的音乐风格，掌握江南丝竹、广东音乐之特色乐器的知识及判断其音色的能力，知道形成它们之音乐风格的原因。

　　（3）、掌握有关江南丝竹和广东音乐的基础知识。

　　2、能力目标：

　　（1）、让学生在民间丝竹乐欣赏中感受丝竹乐的艺术美，提高对民间音乐艺术的鉴赏能力。

　　（2）、通过这节课的学习，能够让学生在课外自觉的去查阅、收集有关丝竹的资料，懂得民乐的同学，能够自己组成一个民乐队来演奏，从而提高学生自主学习创新的能力及实践能力。

　　3、情感目标：

　　培养学生热爱祖国民族文化艺术的情感及民族自豪感。

　　教学重点：

　　掌握有关江南丝竹和广东音乐的基础知识,感受、体验江南丝竹和广东音乐的音乐风格。掌握江南丝竹、广东音乐之特色乐器的知识及判断其音色的能力，知道形成它们之音乐风格的原因。

　　教学难点:

　　江南丝竹和广东音乐的辨别。

　　教学方法：聆听法、讲授法、讨论法、实践法。

　　教学工具: 多媒体课件(power point) 。

　　教学过程:

　　一、组织教学:

　　1、上课礼仪

　　2、请几位懂得民乐的同学上台表演一段民乐合奏。

　　二、导入:

　　同学们刚才看到了这几位同学的表演，精不精彩？（生:……）。那同学们你们能告诉我，这几位同学在表演中分别使用了哪些乐器吗？（生：……）。同学们回答得非常好，有二胡、笛子。

　　中华民族器乐的历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等,演奏形式丰富多样。近代的各种体裁和形式,都是传统形式的继承和发展。中华民族乐器种类众多，刚才同学们看到几位同学表演中使用的乐器只是我们众多民族乐器中的一小部分。同学们那么还知道*的哪些民族乐器呢？知道我们中华民族乐器的种类及划分吗？（学生讨论回答，老师做补充）。

　　1、民族乐器的种类及划分:

　　吹:指吹管乐器有笛子、萧、唢呐、管子等等。

　　拉:指拉弦乐器有二胡、板胡、中胡、高胡、京胡等等。

　　弹:指弹拨乐器有琵琶、筝、古琴、三弦等等。

　　打:指打击乐器有大鼓、小鼓、大锣、小锣、钹、碰铃、木鱼等等。

　　（通过观看投影使学生在头脑中形成对这些乐器的印象。用屏幕上显示的乐器图片以及相应的乐器音色文件作对照，重点对比二胡与高胡的音色）。

　　同学们回答得非常好，我们都知道民乐演奏有独奏和合奏，那你们知道民乐合奏有哪几中形式呢？（学生讨论回答，老师做补充）。

　　2、民乐合奏的基本形式:

　　清锣鼓乐:打击乐器合奏。

　　吹打乐：吹管乐器和打击乐器合奏。

　　弦索乐： 拉弦乐器和弹拨乐器合奏。

　　丝竹乐：拉弦乐器和吹管乐器合奏。

　　（通过观看投影，让学生更为直观的了解民乐合奏的形式）。

　　3、刚才几位同学用二胡和笛子表演了一段非常精彩的民乐合奏，那么同学们能告诉我这是属于民乐合奏的哪种形式呢？（生：……）。同学们回答得很好，是属于丝竹乐。因为它是由拉弦乐器和吹管乐器一起合奏的。上一节课我们学习了吹打乐和清锣鼓乐这两种民乐合奏的形式,那么今天我们就来学习另外一种民乐合奏的形式——丝竹乐。播放投影，引出课题：《丝竹相和》，激发学生学习兴趣。

　　三、授课:

　　课本里选用了丝竹乐的两个乐种,一首是江南丝竹《中花六板》,一首是广东音乐《娱乐升*》。今天我们通过这两首乐曲的学习来了解江南丝竹和广东音乐的联系及区别。

　　1、江南丝竹

　　江南丝竹流行于上海市以及江苏南部，浙江西部的民间器乐乐种。其乐队有“丝竹板”和“清客串”两种。前者是专业性的后者是爱好自娱性的。江南丝竹所用的乐器以民族乐器为主，辅之以轻型打击乐器。如二胡、琵琶、扬琴、三弦、笛、萧、板、鼓、铃、木鱼等。江南丝竹的乐队编制可大可小，大者十数十人，小者一二人、一丝（二胡）一竹（笛子）即可。江南丝竹的音乐风格大多轻巧、明朗、欢快、活泼为主有时也表现得较为粗犷。其乐曲内容表现江南人民朴实健朗的欢快性格，也从一个侧面表现了江南山清水绣的美丽风貌。花（加花）、细（纤细）、轻（轻盈）、小（小型）、灵（灵活）江南丝竹典型的风格特征。

　　有一首古诗赞扬丝竹乐：“一曲丝竹心已醉，梦听余音夜不寐，内中奥妙谁得知？仙乐霓裳人间回。”从诗中可以看出，江南丝竹早已为人们喜闻乐见。

　　接下来我们就来欣赏一首非常优美的江南丝竹《中花六板》。

　　（1）、播放《中花六板》并且让学生在欣赏的过程中思考以下几个问题：

　　（a）、在这首乐曲里同学们听到了哪些乐器？其中最主要的乐器有哪些？

　　（b）、这首乐曲的音乐情绪是怎样的？

　　（c）、一边听一边对照课后51页《老六板》的旋律做比较，想想它们之间有什么联系？又发生了怎样的变化？

　　(2)、作品分析及和同学们共同解决回答以上几个问题：

　　《中花六板》为江南丝竹曲，又名《虞舜熏风操》或《熏风曲》。

　　在这首乐曲里萧、琵琶、扬琴、二胡演奏主旋律，笙和扬琴起支持和烘托作用，小三弦则起打点和添线的作用。

　　这首乐曲的旋律优美抒情、清新悠扬、庄重典雅，颇具有江南色彩。抒发了人们追求幸福、乐观向上的生活情绪。

　　刚才我有让同学们对照《中花六板》的旋律与《老六板》的旋律思考一下它们之间有什么联系？又发生了怎样的变化？现在我请一位同学用二胡拉《老六板》的旋律，请一位同学用笛子吹奏《中花六板》的旋律，同学们仔细听，讨论思考后来回答。（生：……）。

　　《中花六板》是由民间器乐曲牌《老六板》放慢加花发展而来的。那么什么加花呢？刚才我们听了一位同学用二胡拉《老六板》的旋律，请一位同学用笛子吹奏《中花六板》的旋律，我们再来对照课后51页的谱例，第一第二组的同学唱《老六板》的旋律，第三第四组的同学唱《中花六板》的旋律。同学们唱完后发现了什么？我们发现《中花六板》的旋律是在《老六板》的旋律的基础上加了许多音，使曲谱变繁密了，其骨干音是没变。这也是江南丝竹中常用的一种加花变奏手法。

　　（3）、拓展思考：学生小组讨论，在我生活中在哪些地方能够听到江南丝竹？（在农村里的婚丧喜庆、庙会、集镇茶馆等）。

　　刚才我们了解了丝竹乐其中的一个乐种——江南丝竹，接下来我们来了解丝竹乐的另外一个乐种——广东音乐。

　　2、广东音乐

　　广东音乐是我国过传统民间器乐——丝竹乐的一个乐种。它流行于广州市及珠江三角洲一带的民间器乐乐种。它的前身是粤剧的过场音乐和烘托表演的小曲。20世纪初，发展为独立的乐种。广东音乐的形成与发展，与一批专业创作者有关。其中，严老烈、何柳堂、吕文成、丘鹤俦等影响较大。1926年，吕文成改进了广东音乐的乐队编制。次后，高胡、扬琴成为主奏乐器。1949年以后，广东音乐游乐更大的发展。

　　广东音乐的乐曲，一部分是源于古曲或民间乐曲的改编，（如：粤乐古调源于戏曲音乐，粤乐小曲源于传统乐曲，粤乐过场谱源于地方性民歌等）。一部分则是作曲家遵循我国民间音乐的传统及创作手法，汲取西方专业创作音乐的一些创作经验，创作出来的一种更具有清新色彩的广东音乐，这则称之为粤乐新谱。广东音乐的乐曲都短小精悍，节奏清晰、旋律流畅活跃，常以装饰音群构成习惯音型，因而形成一种轻快活泼、细腻缠绵、流畅动听的音乐风格。

　　欣赏广东音乐《娱乐升*》。

　　（1）、播放《娱乐升*》并且思考以下几个问题：

　　（a）、在这首乐曲里同学们听到了哪些乐器？其中最主要的乐器有哪些？

　　（b）、这首乐曲的音乐情绪是怎样的？

　　（2）、作品分析及和同学们共同解决回答以上几个问题：

　　《娱乐升*》是广东音乐中流行较广的一首乐曲。作者是广东音乐演奏家、作曲家丘鹤俦。乐曲中主要的演奏乐器有高胡、扬琴。乐曲为一段式（带重复），徵调式。乐曲既保持、发扬了广东音乐的传统特色，又借鉴了一些欧洲专业创作的作曲技巧，从风格上有所创新和突破。乐曲表现了一种清新活泼，乐观向上的音乐情绪。

　　（3）、拓展与思考：许多民间音乐都没有具体的作者姓名，为什么广东音乐中的一些乐曲都有明确的作者姓名呢？这其中的原因是什么？（学生小组讨论回答，老师做补充）。

　　四、巩固复习：

　　通过填写下面的表格及聆听三首乐曲片段，判断其中属于江南丝竹和广东音乐的各是第几首？加深学生对江南丝竹和广东音乐的理解，达到知识迁移，加深理解本课重点、难点。

　　拓展与探究:学生小组讨论

　　还有其余的丝竹乐的乐种，请同学们课后通过收集、查阅资料等方式填写上去。

　　2、聆听三首乐曲片段，判断其中属于江南丝竹和广东音乐的各是第几首？并且能说出其判断的依据。（生：……）。江南丝竹的是第2和第3首，广东音乐的是第1首。其判断的依据主要就是从乐器的演奏来判断。

　　五、课堂小节：

　　同学们，通过这两节课的听赏，我们见识了许多*的民族乐器，聆听了许多不同合奏形式的传统民乐的经典片段，从中我们也了解到了吹打乐、清锣鼓乐、丝竹乐的音乐风格，特别是今天我们学习了丝竹乐里的两个乐种江南丝竹和广东音乐，你们说咱们*的民乐美不美？（生:……）。

　　可是，由于文化的差异，咱们这么美的音乐却不能进入世界主流音乐文化圈。外国人不能理解它，甚至咱们本国的许多年轻人也不了解它。面对民乐的这种命运，咱们大家应该怎么办？（生：……）。

　　为了继承和发扬*的音乐文化，并把它推向世界，我们同学应该在*时的学习生活中勇于去发掘、探索。同学们可以利用课余时间，通过阅读书籍、查阅资料，包括上网下载并且参与讨论学习，懂得民乐的同学自己可以组成一个民乐队进行演奏等等，通过这些形式让我们了解更多的有关*民乐的知识。从而开拓我们的文化视野。

高中音乐教案5篇（扩展2）

——高中音乐教师个人总结5篇

高中音乐教师个人总结1

　　一、课堂教学：

　　坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

　　不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的`。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

　　二、课堂管理：

　　为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

　　不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。

　　三、课外活动：

　　为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，我们本学期在在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了校歌合唱、师生文艺汇演等丰富多彩的艺术活动。

　　不足：关于文艺汇演，由于时间、场地等原因，做的并非很充分，节目量也有所欠缺。

　　四、其他：

　　我经常利用课外时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;进教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。

　　总之，就本学期而言，本人自觉做事还算细心，但考虑太多缺乏魄力。还有不擅长运用各方面的力量开展活动。此外，还有一个较重要的问题是，在交际方面还应多学习，处理事情要灵活，这些能力都有待提高。针对这些不足，我将认真的进行反思，积极听取大家的意见，不断改进，继续用实际行动，一步一个脚印地做好工作，做到有一份热发一份光，勤奋钻研新的信息，树立新的观念，在下学期的工作中更上一层楼。

高中音乐教师个人总结2

　　一、课堂教学：

　　坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

　　不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

　　二、课堂管理：

　　为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

　　不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。

　　三、课外活动：

　　为了更好地培养学生对音乐的兴趣，按学校的计划，我们本学期在在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了校歌合唱、师生文艺汇演等丰富多彩的艺术活动。

　　不足：关于文艺汇演，由于时间、场地等原因，做的并非很充分，节目量也有所欠缺。

　　四、其他：

　　我经常利用课外时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;进教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。

　　总之，就本学期而言，本人自觉做事还算细心，但考虑太多缺乏魄力。还有不擅长运用各方面的力量开展活动。此外，还有一个较重要的问题是，在交际方面还应多学习，处理事情要灵活，这些能力都有待提高。针对这些不足，我将认真的进行反思，积极听取大家的意见，不断改进，继续用实际行动，一步一个脚印地做好工作，做到有一份热发一份光，勤奋钻研新的信息，树立新的观念，在下学期的工作中更上一层楼。

高中音乐教师个人总结3

　　时光荏苒，忙碌中时间脚步已经悄然走远，转眼一个学期就过去了。的确，我们在过去的一年中忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着，新的一年即将开始，在这里，我对自己这一学期来的思想和工作情况做一个回顾和总结，以促进今后能更好的做好教育教学的工作。

　　一、教学方面：

　　1、认真备课：本学期我采用的是书面备课的形式，按要求有单元教学目标、教材分析，每一课也都有教学目标、教学重难点、教学准备和详细的教学过程（学生、教师活动预设）。反思：在备课中，还没有能够做到对教材的充分理解和把握，对学生活动的预设考虑不够周全，应在备课之前增加对学生情况的分析，这样才能在备课中更加全面和完善。

　　2、认真制定教学计划：在对各年级的学生进行分析、对教材进行了解的基础上，以《音乐新课程标准》为依据，制定出相应的教学计划。当然教学计划应根据儿童身心发展的规律，结合孩子的实际情况，教学计划应该再详细一点。

　　3、认真上课：注意培养学生的学习习惯，如听音乐起立问好、听到相应的音乐保持安静。按照备课的准备实施教学活动，完成教学目标，本学期期末，多数同学能达到优秀。

　　反思：在课堂教学中，虽然有预先制定的教学目标和详细的过程，但是，学生的回答不可能完全按照老师的意愿进行，这给教师提出了新的要求，要及时、灵活的对学生的回答做出有效评价，这是我在今后的'教学中要改进的地方；另外，在制定教学目标和教学重难点上，要结合学生实际情况，不能过难或者过于简单，除了活跃课堂气氛外，要让学生真正地参与到音乐活动中来，让学生对音乐产生、保持浓厚的兴趣……这些都是我在今后的工作应该努力和改进的地方。反思：在制定方案中，有些可能还不够完善，检测、评价的方式较单一，不利于孩子音乐素质的全面提高，这是我在今后的工作中还应该思考和努力的地方。

　　总的说来，本学期，在教学工作中我做的还不够，作为一名年轻教师，很多地方还需要提高，应该虚心向其他教师请教学习，多参与听、评课的活动，努力使自己的课堂教学更为成熟，对学生和教材的理解、把握得到进一步提高。

　　二、教育工作

　　本学期，我担任一年级和二年级的音乐教学，开学初参加了学校组织的家长开放课，并且取得了家长的好评。在庆祝的活动中，编排了许多形式多样的节目。在课堂上让学生会识谱会窗边，本学期的活动很多，但是我还的秉着以学生为本的宗旨，抓好课堂教学，使学生在期末的考试中取得优异的成绩。

　　三、特色工作

　　本学期，我参与编排了县艺术节选拔表演的节目《快乐的跳吧》和声乐比赛《北京小妞》和《得啵得啵得》，分别获得舞蹈三等奖和声乐一等奖，受到领导的好评。

　　我希望在今后的工作中，能够与不同学科的老师进行交流合作，能向他们好好地学习，以提高自己各个方面的视野和能力，加快自己的成长和进步

高中音乐教师个人总结4

　　一、课堂教学：

　　本学期我坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐舞蹈的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高二年级以歌唱教学为主，为了让学生能力得到了锻炼在练声与歌唱的中间穿插一些音高与节奏的训练，这些训练以游戏式的集体参与方式出现，如可先听音高1、5、3、6，然后就这些音以一小节编出不同类型的节奏型，例如：2/4111155533366‖先让学生打出来每一小节的节奏型，等对准拍点后再连贯，然后加入音高全部唱出来。这既缓解了练声与歌唱之间紧张的情绪，也使学生能学会学以致用，贯穿到音乐的其他领域。

　　本学期的舞蹈课我分为了两个部分。其一是基本功技巧。课上解决了学生的基本软开度。进行了技巧连贯性的训练。第二部分是舞蹈作品课。课上完成了*古典舞神韵以及袖舞的个别组合以及藏族舞蹈组合的组合训练。

　　二、课堂管理：

　　为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的一面。舞蹈课上用音乐去感染舞者。尽量使学生能从内心爆发的情感中寻找舞蹈和感受舞蹈。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

　　三、课外活动：

　　为了更好地培养学生对音乐的兴趣，带领学生参加校内外各种演出，展示个人特长。，同时也分享了艺术的愉悦。

　　本学期加强对艺术高考生的指导，利用晚自习时间对其进行专人辅导。不足：没能实现在高二年组建合唱队的计划，使学生失去了一次展现自己的机会，学习、锻炼的计会。

　　四、考试：

　　为了使舞蹈考试不流于老套、死板，使学生能更自然地表现音乐，表达自己对舞蹈的理解，也为了对每位学生有个基本的了解。这学期的舞蹈考试采用了基本功考核，技巧考核，和舞蹈作品考核三个方面，效果良好。完成了预期的目标。

　　五、不足与反思：

　　侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了基本乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。舞蹈上则对于现代舞的训练稍欠缺。对藏族舞动律讲解少了。

　　以后的打算经常利用课余时间去收集各种音乐舞蹈文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。在条件允许的情况下，让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：参加市里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐舞蹈、教育、文化等方面的报刊、杂志；参加湛江市合唱团，和团员一起学习共同进步。

高中音乐教师个人总结5

　　时光如梭，一转眼又到期末了，忙碌又充实的教育教学工作也接近尾声了，我细细的回顾一下自我在这半年度的教育教学工作情景，下头我就从几个方应对我这年度的工作做以总结

　　一、思想方面

　　在思想上我积极党的各项方针政策，热爱教育事业，参加政治学习，认真做好笔记。我进取响应学校各项活动以及领导交给的各项任务，遵守各项学校的规章制度。

　　二、教学方面

　　在教育教学工作上，我利用学科特有的力量来教育学生的思想，尊重学生的人格，让学生独立，对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中，本学年期，我担任xxx的音乐课教学任务。我根据新调整的教学大纲和学生实际情景备教案。在教育教学中，在课堂中我开设了“小舞台”，让学生表现自我的才华，给予了他们充分的表现欲。注重学生学习习惯、学习方法的培养和进取性的调动，坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐。音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都爱好音乐，喜欢音乐。

　　不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对xxx学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

　　三、课堂管理

　　为了使学生能简便、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。

　　对学生的课堂常规做了相应的规定，在音乐教室上课学生通常喜欢随意乱坐，我观察了几节课，专门做了音乐教室座位表粘贴在音乐教室的专栏上，要求学生按新的座位表就座，如有人旷课我一目了然，我还对上课表现异常好的同学进行表扬，并做了相应的最佳表现者跟期末的成绩评定挂钩，效果不错。学生来音乐教室上课不再零乱。

　　四、不足方面

　　1、教学方面还不够精益求精，对于学生课堂常规教学抓的不够紧，异常是对xxx学生如何使他们对音乐教科书中的资料产生兴趣还有待提高和加强。

　　2、对自我的教学还不够严谨。

　　总之，本年度我能尽心尽力干好自我的本职工作，做到上课认真，勤勤恳恳，脚踏实地的工作。做好自我教研组的教研活动，能积极　　转眼间，作为刚毕业新音乐教师的我，渡过了忙忙碌碌的一年度了，回顾本年度的教学工作，有一定的成绩，也有一定的不足。这一年度我担任的是学前预备班的音乐教学，现将这一年度的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精，同时还有幸的参加了20xx年高中新教师岗前培训和20xx年高中音乐课堂评比，学到了很多原来没有学过的知识。在培训中无论是每一次的听课学习，还是聆听专家讲座，都让我感受着新课程理念的和风，沐浴着新课程改革的阳光。我异常珍惜这样的学习机会，因为教研组为我提供了宝贵的教学案例和资源，让我从自身出发寻找差距，反复的琢磨和钻研，不断的反思和总结。对我来说，每一次的培训，不论从理论还是教学上，都是一个让我锻炼和进步的有效良机，让我对教学充满了信心和希望。

　　现将我本年度的教学工作做一总结，以便于今后的教学，总结有以下几点：

　　一、音乐教学

　　我认真根据《新课程标准》和学生实际情况备教案。《新课程标准》极力倡导学校的教育教学活动应当以生为本，把关注学生的个体发展作为根本的教育目标。坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。

　　二、课堂教学

　　在课堂教学在依据学生年龄特点，我会运用讲故事、做游戏、即兴表演等各种“动”的形式来充分调动学生对音乐学习，积极参加到学生学习音乐的活动中去。我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。此外，我还很注意自身的学习，积极参加组里的音乐教研活动，练习专业技能，阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志。

　　三、课外活动

　　为了更好地培养学生对音乐产生浓厚的兴趣，本年度的活动有“红歌唱响十月”、“亲子运动会”、“亲子美食节”等等活动中让学生去参与其中，让学生感受到了父母陪伴的快乐，亲子合作的成就感。也让家长展示各自的厨艺，进一步拉近了老师与家长之间的距离，也给家长与家长之间提供一个交流的*台。使得我们这个大集体凝聚力更加强大，家长对我们的教育工作更加认可，从活动开始前的好奇，到带着灿烂笑容离开。

　　我相信没有最好只有更好。

　　作为一名高中音乐教师，学习虽然辛苦紧张，但是让我享受了收获的快乐，通过这个年度的.培训，我的理论和专业教学水*同时得到了很大的提升，我将带着收获、带着感悟、带着信念、带着满腔热情，在今后的教学中，继续学习教育教学理论知识，不断反思自己的教学行为，让自己在教学实践中获得成长，使自己的教学水*和教学能力更上一个台阶。

高中音乐教案5篇（扩展3）

——高中音乐课教案3篇

高中音乐课教案1

　　一、学习目标：

　　(一)聆听《问》及《渔阳鼙鼓动地来》，感受、体验其音乐情绪，理解其所反映的社会现实内容，并在此基础上认识、了解萧友梅与黄自的生*及主要贡献。

　　(二)在认识、了解清唱剧《长恨歌》的基础上，初步掌握有关清唱剧的基础知识。

　　(三)初步了解在“五四”新文化运动的影响下，我国专业音乐事业兴起的情况。

　　二、重点、难点：

　　重点：《问》及《渔阳鼙鼓动地来》的艺术表现力的发掘，音乐旋律、情绪、声部层次等方面的特点。

　　难点：指导读谱，聆听音乐，作品的艺术性体现及黄自在*音乐史的地位及影响。

　　三、教学内容安排：

　　(一)本节以聆听、鉴赏《问》及《渔阳鼙鼓动地来》为重点曲目，《玫瑰三愿》《山在虚无缥渺间》《花非花》为拓展曲目。

　　(二)以赏析《渔阳鼙鼓动地来》为重点，向学生介绍本课的重要知识点“清唱剧”。

　　四、教学资源建议：

　　(一)充分利用课本教材、教参、课件资料，教师组织好要精讲、聆听、观赏的教学资料。

　　(二)布置学生查阅有关黄自、萧友梅的资料，查阅其主要作品的资料及贡献。

　　(三)学生注意听赏mp3资料《问》及《渔阳鼙鼓动地来》,体会作品的基本情绪，并阅读课本相应介绍。

　　五、教学方法与学习指导策略建议:

　　(一)教学方法：(针对教师)

　　1、在聆听的基础上，引导学生比较，从作品内容、音乐要素等方面探究作品艺术表现力。

　　2、鼓励学生提出问题，师生共同探讨。充分利用对比法、归纳法与前一课作品进行比照。

　　3、指导学生去梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。

　　(二)学生学习指导策略建议

　　1 、努力通过赏析，去归纳、梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。

　　2 、学会提问，学会思考。充分利用课本资源、音像资源，在感知、理解得基础上，努力提出有深刻思考性的问题。

　　3、努力用演唱、读谱、分析作品深刻体会作品的音乐表现。

　　六、教学过程：

　　略

　　七、教学评价建议：

　　1.学生能够相对独立完成本节“拓展与研究”相应内容 。

　　2.能够有一定表现地歌唱《问》，初步学会读合唱谱欣赏合唱。

高中音乐课教案2

　　一、教学目标

　　【情感态度与价值观】

　　聆听《草原放牧》《第六（悲怆）交响曲》第四乐章，感悟音乐的表现和创造，逐步激发学生对学习音乐鉴赏的兴趣和信心，从而形成健康向上的音乐审美观。

　　【过程与方法】

　　对比欣赏，感受音乐要素在两部作品中发挥的不同艺术作用。

　　【知识与技能】

　　学习掌握聆听音乐的方法。

　　二、教学重点

　　通过欣赏，感受音乐要素在作品中所发挥的作用。

　　三、教学难点

　　探究音乐要素在不同作品中体现出的不同特点。

　　四、教学用具

　　多媒体、音响。

　　五、教学过程

　　（一）导入

　　师：各位同学大家好，欢迎来到《学会聆听》节目，我是这期节目的主持人。在我们开始聆听音乐之前，我想先问大家两个问题。大家*时在生活中听歌吗？通过歌曲大家都能感受到什么，可以举例子说明。

　　（生举手发言）

　　师：音乐存在于我们生活中的方方面面，当播放一段音乐时，我们不只是听，还要会听，听它在音乐方面的特点，听它表达的情感状态等等。我们可以用音乐来美化自己的人生，也许我们不是作曲家、音乐家，但我们每个人都可以听，可以看，可以鉴赏。今天这节课我们就来鉴赏两首作品，那么大家知道从哪些方面进行鉴赏吗？我们首先来回忆一些基本知识。

　　（二）新课教授

　　1、回顾音乐要素

　　音乐的基本要素：音的高低、长短、强弱和音色。

　　音乐的形式要素：节奏、旋律、力度、速度、调式、曲式、和声等等。

　　一般音乐是通过其形式要素来体现情感和特点的。节奏是指音乐运动的长短和强弱，是构成音乐的第一要素；力度是音量的强弱程度；速度是音乐进行中的快慢程度。

　　2、欣赏《草原放牧》

　　（1）欣赏并回答问题

　　①哪些音乐要素发挥了主要作用？（节奏、力度、速度等推动音乐的发展变化。）

　　②独奏乐器是什么？（琵琶）

　　③音乐情绪是怎样的？（生机勃勃、活泼的，能想象到美丽的草原和放牧生活的情景。）

　　《草原放牧》是琵琶协奏曲《草原小姐妹》中的第一部分，作于1972年春。创作这部作品的目的是：尝试着使用我国传统的民族乐器——琵琶为主奏乐器和西洋管弦乐队结合，来表现社会主义革命的现实题材。

　　这部作品是根据蒙古族少年龙梅和玉荣在暴风雪中保护公社羊群的真实故事写成的。乐曲采用无标题协奏曲与标题交响诗相结合的写作手法，将多乐章的划分与单乐章的归纳结合起来，将民族传统曲式中的多段体与交响乐中常用的奏鸣曲式结合起来，将有情节的叙事性与纯音乐的抒情性结合起来，进而形成这部既有鲜明民族特色、又有强烈时代精神的优秀音乐作品。

　　（2）分别欣赏作品的第一、第二主题

　　学生练习分别打出两个主题的节奏，再加入旋律线哼唱主题旋律，最后加入速度、力度感受主题情感。通过练习对比分析两个主题：

　　①第一主题是根据吴应炬作曲的电影动画片《草原英雄小姐妹》的主题歌改写的。着力刻画“小姐妹”天真、活泼、乐观、富有朝气的少年形象以及她们勤劳放牧的生活情景。这一主题经过几次反复，通过节奏、配器上的一些改变使音乐趋向热烈、欢快。

　　②第二主题与第一主题形成鲜明的对比，从另一角度表现了内蒙古人民的现实生活。它好像在对美丽而辽阔的草原进行着如歌似的赞美，又好像在描画着草原人民的幸福生活，更像内蒙古人民在抒发热爱家乡、热爱祖国的真挚感情。第二主题是一段颇具内蒙古长调色彩的旋律。

　　3、欣赏《第六（悲怆）交响曲》第四乐章

　　（1）欣赏并回答问题

　　①作品表达的情绪是怎样的？（缓慢的哀歌）

　　②说出这个乐章调式调性和曲式结构？（b小调，省略展开部的奏鸣曲式）

　　《第六（悲怆）交响曲》是柴科夫斯基创作的最后一部交响曲，也是他最钟爱的一部作品。通常，交响曲的第四乐章都是热烈欢腾的快板，而这部作品的第四乐章却是一首缓慢的哀歌，其中浸透着“安魂曲”一样的情绪。

　　（2）再次播放音乐

　　分小组讨论其中一些音乐要素的发展变化。之后每小组抽代表，教师分段播放作品，小组代表边听边解说，主要提升学生对音乐的敏感度。

　　（三）巩固提高

　　最后分别完整欣赏《草原放牧》和《第六（悲怆）交响曲》第四乐章，学生比较两个不同感觉的作品在旋律、速度、力度方面各有什么不同。通过比较发现不同风格情绪的作品通过各自的音乐要素体现出来，可见音乐要素在音乐中占有重要地位和作用。

　　（四）小结作业

　　师：通过这节课的学习，相信大家已经了解如何聆听感受一首音乐作品。同学们课下先自己欣赏一下《长江之歌》，并学唱。下节课，老师找同学先来进行歌曲的解说。这节课就到这里，下课！

　　六、板书设计

高中音乐课教案3

　　教学目的：

　　1、通过介绍民乐二胡，培养学生热爱我国民族音乐的思想感情；

　　2、通过几首二胡曲的欣赏，体会乐曲所表现不同的风格，提高学生的欣赏能力；

　　3、通过介绍几位音乐家，教育学生学习他们勤奋好学、开拓创新的精神。

　　教学重点：

　　二胡音乐欣赏。

　　教学难点：

　　正确理解几首不同风格的音乐。

　　教学方法：

　　直观教学法；引导想象感受的方法。

　　学法指导：

　　自主、合作、探究；愉快与启发式。

　　教具或教学手段：

　　多媒体课件、二胡。

　　教学过程

　　一、老师激情表演导入（师奏3分钟的二胡曲《光明行》）

　　提问：

　　1、这是什么？

　　2、这是西洋乐器还是我国的民族乐器？

　　3、它有几根弦？

　　二、介绍二胡：

　　因为它只有两根弦，所以取名为二胡，二胡是现代的名称，过去民间多称它为南胡、胡琴、等， 二胡看上去是一个物体，没有什么感情可以表达，但是它一但经过不同的演奏人员在技术和艺术上的加工。就会变成一个很懂感情的东西，接下来我给大家讲讲二胡的魅力所在。

　　三、欣赏音乐《赛马》：

　　1、提问：同学们：你们知道音乐的名字吗？你们听了着段音乐能讲述一下你们的感受吗？（师生共同讨论，发挥自己的联想）

　　2、乐曲简析：（略）

　　四、欣赏音乐《空山鸟语》：

　　1、播放《空山鸟语》引子部分，要求学生仔细倾听，想象画面；

　　2、请学生在黑板上画出自己感受到的画面；

　　3、教师根据引子画出一幅简单的群山图；

　　4、继续放音乐，完成画面；

　　5、作者写作主要意图；

　　6、作者 生*简介（略）突出作者勤奋好学；

　　7、乐曲简析：（略）

　　五、欣赏女子十二乐坊的音乐：

　　1、导入：

　　2、介绍女子十二乐坊。

　　3、欣赏音乐《自由》。

　　4、里面的音乐和以上的音乐有什么并不同。

　　5、里面二胡的演奏形式和以上有什么不同呢？

　　6、音乐分析：（略）

　　六、小结：

　　同学们，今天我们初步的了解了一下二胡，介绍了这么多不同形式的二胡曲和一些音乐名人，希望大家像音乐名人那样勤奋努力学习，能够热爱我国的民族音乐，学习我们民族乐器，并能够更好的把我国的民族音乐开拓创新。让我国的民族音乐在*以及全世界发扬光大，永保青春魅力。

高中音乐教案5篇（扩展4）

——高中音乐教师工作计划10篇

高中音乐教师工作计划1

　　一、指导思想：

　　认真落实普通高中音乐课程改革实施指导意见的精神，深化中学音乐课程改革，深入贯彻省、市、区音乐教研室有关音乐教育教学指导精神，在教育教学中落实我校的办学理念。认真落实音乐教学的各项工作，落实学校对常规教学中对教育教学工作的具体细则。不断加强新课程标准学习，进一步探索新课程标准指导思想下，我校艺术教育发展的思路。不断提高我校音乐教学工作，推动我校艺术教育上新台阶，为提高学校的办学效益和社会效益做出应有的贡献。

　　二、工作任务与目标

　　1、认真落实《普通高中音乐课程标准（实验）》的各项要求，组织开展普通高中新课程理念学习和音乐课程教学研讨活动。结合我校高中音乐模块的开设，做好教师业务学习、培训和课堂教学交流工作。

　　2、认真落实、完成学校交给的各项工作。充分利用各种资源，加强教师专业发展。

　　3、音乐教研活动要常规化、常态化。通过听课、评课活动，提高课堂教学的质量，推动新课程改革的进一步深化。

　　4、以常规教学为基础，重视课前的各项教学准备工作，向教学过程要质量。认真完成常规教学工作，遵守学校的各项教学管理规定，按时上课。努力学习实施新课程标准、在新理念要求下的音乐新课程教学。不断组织学习研究新课标，钻研新教材，探索新方法，落实新课程改革的各项工作。

　　5、重视学生身心发展规律，了解学生思想动态，在提高全体学生音乐素养的同时，还要为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供发展个性的可能和空间，满足不同学生的发展需求。应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。根据不同学生的学习基础、思想状况合理的安排教学，以审美教育为核心，培养学生的审美情趣，增强学生建立健康向上的志趣、特长。

　　三、音乐活动

　　1、扎实开展学校音乐活动，为学生音乐素养的可持续发展提供实践的机会和展示的舞台，促进学生生动活泼地健康成长。

　　2、根据学生的兴趣和爱好，配合学生处组织好音乐社团的常规训练和管理工作。加强新队员的纪律、能力培养，形成良好的活动氛围。

　　3、重视艺术生的音乐汇报，为艺术生提供锻炼的舞台。

　　四、工作措施

　　1、加强校本培训，积极、认真参加学校组织的各种校本培训活动，通过培训提高认识和能力。

　　2、深入开展学习和教研活动。加强音乐教师自身素质提高的学习活动，通过走出去的形式，学习他人的成功经验，减少新课程改革推进中的弯路，把别人先进的教学理念、教学方式在学习中消化理解，并结合我校实际情况认真钻研并熟悉、掌握新课标和新教材体系。并根据本校的教学实际，拟定出学期教学计划。

　　3、不断研究新课程新教材，制定科学合理的学期教学目标、内容，科学地安排教学步骤和教学环节，选择灵活多样的教学方法，教案的准备要既备教材也备学生。

　　4、认真分析高三音乐特长生的学习状况，根据音乐专业特点，认真、细致、耐心辅导学生在音乐专业上取得更大的进步，为参加音乐高考作好扎实的准备。加强心理辅导，消减学生在专业考试中存在的薄弱环节。

　　5、课堂教学目标明确，课型特色鲜明，设计合理，教学过程简明，层次清楚，过渡衔接自然。重视学生主体作用。

　　6、音乐兴趣小组活动应面向大多数学生，制定相应的训练计划。活动要有组织、定地点、定时间、有成效地进行。

　　7、加强新课程标准教学评价体系的学习，不断探索符合我校实际的音乐教学评价体系，结合我校实际制定合理正确的教师学生综合评价方式，进一步完善我校音乐教育综合评价体系。

　　一、指导思想：

　　认真贯彻省、市音体美教研室有关音乐教育教学指导精神。在教育教学中落实我校“学会做人，善于求知，崇尚科学，追求卓越”的办学理念。不断加强新课程标准学习，将课改作为中心工作，进一步探索新课程标准指导思想下，我校音乐舞蹈教育发展的思路。不断提高我校音乐舞蹈教学工作，推动我校音乐舞蹈教育上新台阶，为提高学校的办学效益和社会效益做出应有的'贡献。

　　二、工作任务与目标

　　1、本人本学期任教高二选修课程《音乐与舞蹈》。

　　2、认真落实《普通高中音乐课程标准（实验）》的各项要求，组织开展普通高中新课程理念学习和音乐课程教学研讨活动。结合我校高中音乐教学大纲，做好教师业务学习、培训和课堂教学交流工作。

　　3、加强对教师、教材的培训研究，具体做到对教材的深入挖掘，最大限度地发挥教师、教材在音乐教学中的作用。充分利用各种资源，加强教师专业发展。

　　4、音乐教研活动常规化、常态化。通过听课、评课活动，提高课堂教学的质量，推动新课程改革的进一步深化，扎扎实实开展课堂教学研究，贴近教师与教学实际。

　　5、加强交流与沟通，既重视校内交流，更要通过请进来，走出去等形式，学习兄弟学校的先进经验，通过校际课程资源、教学经验交流活动，将教研和教学紧密结合起来，使高中音乐教学活动更有成效。

　　5、认真开展音乐教学改革实验的案例分析与研究，增强音乐教师教科研意识与实施创新教育教学的能力，并在音乐教学改革与开展校本教研方面有所创新和突破。

　　6、以常规教学为基础，重视课前的各项教学准备工作。认真完成常规教学工作，遵守学校的各项教学管理规定，按时上课。努力学习实施新课程标准、在新理念要求下的音乐新课程教学。不断组织学习研究新课标，钻研新教材，探索新方法，落实新课程改革的各项工作。

　　7、重视学生身心发展规律，了解学生思想动态，在提高全体学生音乐素养的同时，还要为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供发展个性的可能和空间，满足不同学生的发展需求。应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。根据不同学生的学习基础、思想状况合理的安排教学，以审美教育为核心，培养学生的审美情趣，增强学生建立健康向上的志趣、特长。

　　8、积极认真完成学校交给的各项工作。

　　三、音乐活动

　　1、扎实开展学校音乐活动，为学生音乐素养的可持续发展提供实践的机会和展示的舞台，促进学生生动活泼地健康成长。

　　2、根据学校对开展舞蹈活动的指导思想，结合舞蹈教学的特点，组织校舞蹈队的开展和推进工作，加强新队员的纪律、能力培养，形成良好的氛围。积极准备参加各种文艺演出及比赛。

高中音乐教师工作计划2

　　一、上学期教与学情况分析：

　　上学年音乐鉴赏课遵循“以音乐审美为核心”，感受了音乐的美，从探讨音乐能不能告诉我们什么到培养音乐的耳朵，增强了学生的鉴赏兴趣，感受了音乐不一样的美。给学生美的享受，也为以后的音乐鉴赏活动做了铺垫，以致提高学生的鉴赏能力。

　　二、教学要求：

　　根据新课程要求，从学生实际出发，本学期主要目的是让学生学习并鉴赏

*的民族民间音乐、外国的民间音乐以及具有时代性的音乐，让学生丰富音乐视野，提高审美能力，使学生树立多元化文化价值观。

　　音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与

评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

　　1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。

　　2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。

　　3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

　　三、教学措施：

　　面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识

　　1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线

　　2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水*

　　3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量

　　4、加强合作，优势互补，共同提高

　　四、教学内容：

　　1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

　　2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

　　3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

　　4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求

　　5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的

思想性、艺术性、经典性原则。

　　6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。

　　7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。

高中音乐教师工作计划3

　　本学期担任高一音乐教学工作，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：

　　教学目标：

　　音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

　　1、以审美为核心，突出教材作为师生共同感受、体验、表现、创造、评价音乐美的载体作用。进而培养学生的审美能力，陶冶其情操，完善其人格。

　　2、以学生发展为中心，面向全体高中学生，紧密围绕高中学生的音乐需求，遵循其生理特点及心理认知规律，贴近其生活经验及实际文化水*，同时为具有音乐特长的学生提供发展人性的空间，以满足不同层面学生的发展需要。

　　3、重视音乐实践及创造性活动，以利于学生获得直接经验。关注音乐学习方式的变革，处理好培养审美能力与学习知识技能之间的关系。

　　4、开阔学生的视野，提高学生的文化素养，进而树立多元文化价值观。

　　教学措施：

　　1、以学生为本

　　从学生的需要和发展出发，充分重视高中生的音乐兴趣及能力水*，密切联系其生活经验，突出课程改革的三维目标——情感态度与人值观、过程与方法、知识与技能——为高中学生的音乐学习提供一种新的学习方式。

　　2、以音乐文化为主线

　　本教材文化内涵由*民间音乐、*创作音乐、亚非拉美欧民间音乐和西方专业创作音乐四个版块构成。在教学时，既要强调弘扬我国的民族音乐文化，也要重视了解、学习世界音乐文化;既要强调对传统音乐的继承，也重视对现代音乐的学习。

　　3、以小见大，以点带面

　　教材选取了有代表性的音乐家、音乐事件，展示音乐历史的发展脉络;选取最典型的音乐体裁及形式，在教学中要带领学生以小见大、以点带面、举一反三。

　　教学内容：

　　1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

　　2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

　　3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

　　4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求

　　5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

　　6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。

　　7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。

　　课程安排：

　　第一单元学会聆听(2课时)

　　第二单元腔调情韵——-多彩的民歌(3课时)

　　第三单元鼓舞弦动——-丰富的民间器乐(2课时)

　　第四单元国之瑰宝——京剧(传统现代)(2课时)

　　第五单元亚洲音乐神韵——-大自然和谐和*(2课时)

　　第六单元欧洲民间音乐——(欧洲拉丁美洲)(2课时)

　　第七单元宗教复调音乐的顶峰——(2课时)

　　第八单元划时代的音乐大师—贝多芬(1课时)

　　第九单元浪漫幻想的音乐世界(2课时)

高中音乐教师工作计划4

　　本学期担任高ｘｘ班和高ｘｘ班的音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，有部分学生音乐基础较好，但大部分学生的功底差，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：

　　一、教学目标：

　　1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美和歌唱的能力，树立正确的审美观念。

　　2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。

　　3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好，掌握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心全面健康发展。

　　二、教学要求

　　音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中认识、理解、鉴赏音乐。

　　1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。

　　2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。

　　3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

　　四、教学措施

　　面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识。

　　1、强化管理，突出重点，抓住高考生命线

　　2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水*

　　3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量

　　4、加强合作，优势互补，共同提高

　　五、教学内容

八　　1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

　　2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

　　3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

　　4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。

　　六、教学内容要求

　　5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

　　6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。

　　7、注意学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。

高中音乐教师工作计划5

　　本学期担任高一音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：

　　教学目标：在基础教育课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。”它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是从“情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能”三个维度来进行表述的，体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。

　　一、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。

　　二、突出艺术学科特点，把思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。

　　三、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，促进学生身心全面健康发展。教学要求：传统的教育观强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。情感，不仅仅体现为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富；态度，音乐教育的本质是审美，决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。

　　利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，限度地强化学生的听觉审美感受。教学措施：《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一，体现的就是其教育价值。对于音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的，具有教育的潜效应。《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”细化为四个具体目标：体验、比较、探究、合作。体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。”比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析和评价音乐的初步能力。”探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“引导学生进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性的学习方法，以发展学生的创造性思维能力。合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“在教学实践过程中，引导学生以音乐为媒体，加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。”面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识、强化治理，突出重点，抓住高考生命线、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水*、注重教学方法，努力提高教学质量。

　　四、加强合作，优势互补，共同提高教学内容：任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也是如此，音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。

　　欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

　　通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

　　通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

　　通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求。

　　欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

　　欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。

　　注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。

高中音乐教师工作计划6

　　一、具体情况

　　本学期本人主要负责高一1—6班的《音乐鉴赏》教学和高三年级音乐特长生教学工作。高一学生新入学，音乐鉴赏的水*不高，能力不强，但可塑性大。高三音乐特长生的专业知识提升较大，但巩固的还不够，声乐演唱水*提高教大，但依然有提升的较大空间。特别是临近高考学生的心理波动较大，畏难和怕输的思想很重，需要加强辅导。通过这一学期的教学实践，逐步提高学生审美方面的能力，面向全体学生，注重个性发展。并结合新课标的要求，构建互动式教学课堂。

　　二、教学任务及其目标：

　　1、切实执行新课程标准对教学常规的要求，依据课改要求，认真完成所任教音乐模块各单元、各章节的内容。

　　2、在教学中依据我校“全面育人，彰显个性，为学生终生发展奠基”的办学理念，落实新课标提出的以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，重视音乐实践，鼓励音乐创作，提倡学科综合，弘扬民族文化。

　　3、启发引导学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。

　　4、加强学生学习能力的培养，加强学法知道，课堂教学体现合作互动，自主探究、自主学习，通过教学提高学生音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。

　　5、在课堂教学和综合实践活动中培养学生丰富的生活情趣和乐观的态度，增进集体意识、团队合作与协调能力。

　　6、加强音乐特长生专业的辅导与教学，逐步提高专业素养和水*，争取使高三专业考生取得良好成绩。

　　三、教学理念：

　　1、以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。

　　以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中

　　2、面向全体学生，注重个性发展。

　　提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。

　　3、重视音乐实践，增强创造意识

　　在所有音乐活动中，激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的团队意识与合作精神。

　　4、弘扬民族音乐，理解多元文化

　　普通高中音乐课程应将各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代*社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化增强民族意

　　识，培养爱国主义情感。

　　四、提高教学质量措施：

　　1、以培养学生的特长为主，提高学生基本素质，提高学生的音乐审美能力。

　　2、进一步改进课堂教学方法和手段，优化课堂教学，提高课堂效益。

　　3、认清形势，更新观念，搞好本学科的教研教改工作。

　　4、完成教学任务，搞好常规教学

　　5、通过聆听与鉴赏培养学生对音乐的兴趣与鉴赏能力，提高音乐素养。启发学生在积极体验的状态下，充分展开想象；保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。

　　6、在教学活动中要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。

　　7、思考与探究：培养学生探究学习的能力，自己解决问题的能力。重视发展学生创造性思维的探究过程。

　　8、收集与整理：在这个教学环节中，主要通过收集整理，逐步培养学生对音乐的兴趣和爱好，养成收集信息的习惯，学会处理信息和整理资料的能力。同时，学会对当地的民间音乐文化遗产资料进行收集与整理，保护的方法。

　　9、活动与创编

　　在这个教学环节中，主要通过实践活动感受、体验音乐、学习和掌握音乐的基本技能技巧，提高学生音乐的表演能力与创造性思维能力。提供同学相互鉴赏与评价时间、空间。

高中音乐教师工作计划7

一、教学用书

教学大纲：普通高等学校招生音乐专业考试大纲;

声乐卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社

视唱练耳卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社

基本乐理倦：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社

李重光：《音乐理论基础》人民教育出版社

二、联考分析

我省20xx年音乐高考分值做了调整，专业满分为200分，其中主项150分、视唱20分、听音15分、乐理15分。预计20xx年我省音乐专业录取控制线，本科声乐150——160分以上、专科声乐120分以上。

前几年我省的音乐考生文化课控制线，本科基本控制在301分以上，专科基本控制在240分以上。

音乐高考录取方法是以专业排名，文化成绩达线即可。

20xx年我省的音乐高考大约仍在1月份进行，要想考上理想的音乐大学，既取决于学生自身的勤奋努力，又和老师的教学方法、家长的关心支持分不开。

三、教学实施：

以声乐教学为主，以乐理、听音、视唱为辅，全面开展系统训练。

1、声乐教学：

学生分析：民族唱法学生1位，美声唱法学生4位，通俗唱法学生2位

声乐教师：本学期声乐教师公开课两次。

总课时计划180节，其中歌唱技巧发声训练课40节，新歌练习50节，一对一声乐辅导课一人一周一节。

发声练习15条，要求每生从中选5条适合自己的.发声练习。

每位学生学会10首新歌曲。前3个月每生一周一歌，一周一查。后两个月重点训练1—2首歌曲，以备高考之用。

重点重视：重视学生咬字、吐字、节奏节拍、音准、呼吸支点、情绪表达等。

10月下旬进入高考备战，每生准备好p3,下载适合自己演唱的歌曲伴奏。11月份开始跟音响伴奏练习，师生共同敲定高考曲目。12月份模拟声乐高考训练，启示引导注意事项。

教学方法：因人而异，张扬个性。

2、乐理教学：

乐理卷：总课时计划60节。

要系统地讲课，作业尽可能当堂完成，使学生当堂弄明白所学内容。引导学生自觉学习音乐理论，多做练习。有系统地做实战练习，有难题随即启示引导。8月9月份讲授、复习基本乐理。10月份《乐理卷》试题分析。11月份历年音乐高考试卷分析。12月份精读李重光编著的《音乐理论基础》和复读高中课本《音乐鉴赏》艺术常识。

侧重点：将习题答在试卷上，对照标准答案做认真细致地分析。

3、听音练耳教学

总课时计划60节。

教学过程：

(a)、听单音音程(用所有自然音程比较、听辩)

(b)、听音阶(自然大小调、和声大小调、旋律大小调、30种民族调式)

(c)、听和弦(原位三和弦、转位三和弦、属七和弦)

(d)、听节奏听拍号(2/43/44/43/8等，书写基本节奏型)

(e)、听旋律(用五线谱高音谱表，在基本节奏型上写出旋律)

检查方法：让学生将听写结果写在五线谱本上，当堂批改校正。

4、视唱教学

除声乐课外，视唱也是重中之重的学习，学好视唱对声乐、听音有非常大的帮助，教学中一定要注意培养学生唱好音程、节奏。

视唱总课时计划120节。

从视唱卷118条练到335条，共217条。其中c调48条、f调62条、g调60条、d调24条、bb调23条。

从c调唱名法过渡到f调、g调、d调、bb调唱名法。

教学提示：练习每条视唱时，都要先放慢速度模唱跟进，力求音准、节奏节拍准确后适当调整速度到恰当。

高中音乐教师工作计划8

　　一、指导思想：

　　认真落实普通高中音乐课程改革实施指导意见的精神，深化中学音乐课程改革，深入贯彻省、市、区音乐教研室有关音乐教育教学指导精神，在教育教学中落实我校的办学理念。认真落实音乐教学的各项工作，落实学校对常规教学中对教育教学工作的具体细则。不断加强新课程标准学习，进一步探索新课程标准指导思想下，我校艺术教育发展的思路。不断提高我校音乐教学工作，推动我校艺术教育上新台阶，为提高学校的办学效益和社会效益做出应有的贡献。

　　二、工作任务与目标

　　1、认真落实《普通高中音乐课程标准（实验）》的各项要求，组织开展普通高中新课程理念学习和音乐课程教学研讨活动。结合我校高中音乐模块的开设，做好教师业务学习、培训和课堂教学交流工作。

　　2、认真落实、完成学校交给的各项工作。充分利用各种资源，加强教师专业发展。

　　3、音乐教研活动要常规化、常态化。通过听课、评课活动，提高课堂教学的质量，推动新课程改革的进一步深化。

　　4、以常规教学为基础，重视课前的各项教学准备工作，向教学过程要质量。认真完成常规教学工作，遵守学校的各项教学管理规定，按时上课。努力学习实施新课程标准、在新理念要求下的音乐新课程教学。不断组织学习研究新课标，钻研新教材，探索新方法，落实新课程改革的各项工作。

　　5、重视学生身心发展规律，了解学生思想动态，在提高全体学生音乐素养的同时，还要为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供发展个性的可能和空间，满足不同学生的发展需求。应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。根据不同学生的学习基础、思想状况合理的安排教学，以审美教育为核心，培养学生的审美情趣，增强学生建立健康向上的志趣、特长。

　　三、音乐活动

　　1、扎实开展学校音乐活动，为学生音乐素养的可持续发展提供实践的机会和展示的舞台，促进学生生动活泼地健康成长。

　　2、根据学生的兴趣和爱好，配合学生处组织好音乐社团的常规训练和管理工作。加强新队员的纪律、能力培养，形成良好的活动氛围。

　　3、重视艺术生的音乐汇报，为艺术生提供锻炼的舞台。

　　四、工作措施

　　1、加强校本培训，积极、认真参加学校组织的各种校本培训活动，通过培训提高认识和能力。

　　2、深入开展学习和教研活动。加强音乐教师自身素质提高的学习活动，通过走出去的形式，学习他人的成功经验，减少新课程改革推进中的弯路，把别人先进的教学理念、教学方式在学习中消化理解，并结合我校实际情况认真钻研并熟悉、掌握新课标和新教材体系。并根据本校的教学实际，拟定出学期教学计划。

　　3、不断研究新课程新教材，制定科学合理的学期教学目标、内容，科学地安排教学步骤和教学环节，选择灵活多样的教学方法，教案的准备要既备教材也备学生。

　　4、认真分析高三音乐特长生的学习状况，根据音乐专业特点，认真、细致、耐心辅导学生在音乐专业上取得更大的进步，为参加音乐高考作好扎实的准备。加强心理辅导，消减学生在专业考试中存在的薄弱环节。

　　5、课堂教学目标明确，课型特色鲜明，设计合理，教学过程简明，层次清楚，过渡衔接自然。重视学生主体作用。

　　6、音乐兴趣小组活动应面向大多数学生，制定相应的训练计划。活动要有组织、定地点、定时间、有成效地进行。

　　7、加强新课程标准教学评价体系的学习，不断探索符合我校实际的音乐教学评价体系，结合我校实际制定合理正确的教师学生综合评价方式，进一步完善我校音乐教育综合评价体系。

　　一、指导思想：

　　认真贯彻省、市音体美教研室有关音乐教育教学指导精神。在教育教学中落实我校“学会做人，善于求知，崇尚科学，追求卓越”的办学理念。不断加强新课程标准学习，将课改作为中心工作，进一步探索新课程标准指导思想下，我校音乐舞蹈教育发展的思路。不断提高我校音乐舞蹈教学工作，推动我校音乐舞蹈教育上新台阶，为提高学校的办学效益和社会效益做出应有的贡献。

　　二、工作任务与目标

　　1、本人本学期任教高二选修课程《音乐与舞蹈》。

　　2、认真落实《普通高中音乐课程标准（实验）》的各项要求，组织开展普通高中新课程理念学习和音乐课程教学研讨活动。结合我校高中音乐教学大纲，做好教师业务学习、培训和课堂教学交流工作。

　　3、加强对教师、教材的培训研究，具体做到对教材的深入挖掘，最大限度地发挥教师、教材在音乐教学中的'作用。充分利用各种资源，加强教师专业发展。

　　4、音乐教研活动常规化、常态化。通过听课、评课活动，提高课堂教学的质量，推动新课程改革的进一步深化，扎扎实实开展课堂教学研究，贴近教师与教学实际。

　　5、加强交流与沟通，既重视校内交流，更要通过请进来，走出去等形式，学习兄弟学校的先进经验，通过校际课程资源、教学经验交流活动，将教研和教学紧密结合起来，使高中音乐教学活动更有成效。

　　5、认真开展音乐教学改革实验的案例分析与研究，增强音乐教师教科研意识与实施创新教育教学的能力，并在音乐教学改革与开展校本教研方面有所创新和突破。

　　6、以常规教学为基础，重视课前的各项教学准备工作。认真完成常规教学工作，遵守学校的各项教学管理规定，按时上课。努力学习实施新课程标准、在新理念要求下的音乐新课程教学。不断组织学习研究新课标，钻研新教材，探索新方法，落实新课程改革的各项工作。

　　7、重视学生身心发展规律，了解学生思想动态，在提高全体学生音乐素养的同时，还要为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供发展个性的可能和空间，满足不同学生的发展需求。应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。根据不同学生的学习基础、思想状况合理的安排教学，以审美教育为核心，培养学生的审美情趣，增强学生建立健康向上的志趣、特长。

　　8、积极认真完成学校交给的各项工作。

　　三、音乐活动

　　1、扎实开展学校音乐活动，为学生音乐素养的可持续发展提供实践的机会和展示的舞台，促进学生生动活泼地健康成长。

　　2、根据学校对开展舞蹈活动的指导思想，结合舞蹈教学的特点，组织校舞蹈队的开展和推进工作，加强新队员的纪律、能力培养，形成良好的氛围。积极准备参加各种文艺演出及比赛。

高中音乐教师工作计划9

　　一、重视高中音乐教研，提高我省教师《音乐鉴赏》之外的五个教学模块的教学能力。

　　高中音乐新课程的教学在经历数年之后，《音乐鉴赏》模块的教学已经基本成熟，并已形成以研究性学习、合作学习、探究性学习等为特点的教学模式。但《音乐与戏剧》、《音乐与舞蹈》、《演奏》、《创作》、《歌唱》等五个模块开设极少。为提高高中教学模块的开课率，xx年我学科将把教研的重点转向了这五个模块的教学研究。

　　为巩固中小学音乐新课程改革的成果，进一步开拓音乐课程改革的领域，以音乐课程实施过程中出现的问题和教师遇到的困惑为研究对象，努力帮助基层音乐教师解决实际问题，全面提高音乐教学的质量。xx年音乐学科将深入教学一线，开展“送教上门”、“送培到门”等活动，与教师们共同探讨、研究和解答新课程实施至今依然存在的疑惑，促进教与学方式变革，做到在实践中收获，校正中前行。

　　二、深入课题研究，解决教学中存在的实际问题。

　　在新一轮音乐课改中，教师们比较困惑的是如何进行有效的唱歌课教学、如何使学生通过课堂乐器的学习、演奏，有效参与音乐活动等此类教学中存在的'实际问题。针对老师们的困惑，计划由我学科牵头组织部分市进行此类课题研究，申报省级课题。

　　三、开展教研员培训活动，打造一支业务能力强、有开拓创新精神的的音乐教研员队伍。

　　教研员是音乐教师的专业“引领人”，为提高各级音乐教研员的教科研能力，使他们更好服务一线教师，xx年我学科计划开展教研员培训活动，计划培训到县、区及音乐专职音乐教研员。

　　四、建立省级“音乐名师工作室”，推动地方教研工作的开展。

　　计划在全省范围内建立5-10个“音乐名师工作室”，通过帮、带、扶等措施、通过公开课、论文撰写、网络教研等活动，培养、打造一批名师，推动地方教研工作的开展。

高中音乐教师工作计划10

　　一、学情分析：

　　学校开设了高二音乐课，学校从学生的实际发展出发，安排了一定的课时，使音乐课变得有声有色。高中音乐教学第一册以欣赏为主，为了学生能更好地掌握音乐知识，培养高中学生的音乐欣赏能力和音乐文化素养，我在教学中安排了欣赏和实践相结合的学习方法，使学生学习的热情提高，从而爱上高中音乐课。

　　二、教学目标：

　　1、让高中学生能掌握一定的鉴赏能力，能够独立的欣赏音乐作品。

　　2、使学生了解作品的时代背景、作者生*、表现技巧和音乐成就。

　　3、针对学生加强艺术修养方面的训练，让学生理论和技能同步发展。

　　三、教学措施：

　　1、加强欣赏的作品数量，从课本入手，参照当时的时代特色，让学生掌握更多的音乐知识。

　　2、利用音乐课堂多开展实践教学，教师做好示范，并讲解欣赏的要求。选用对学生有帮助的音乐作品。

　　3、开展现代音乐的鉴赏，从学生熟悉的流行音乐入手，对学生进行音乐素养的培养。

　　教学进度：

　　第一周：音乐的发展

　　第二周：亚细亚民间风情一

　　第三周：亚细亚民间风情二

　　第四周：走进非洲与美洲

　　第五周：欧洲民间音乐

　　第六周：华夏音乐之光

　　第七周：一唱雄鸡天下白

　　第八周：音乐从宗教走向世俗

　　第九周：音乐从古典走向浪漫

　　第十周：音乐从印象走向现代

　　第十一周：群众歌曲与艺术歌曲

　　第十二周：期中考查

　　第十三周：音乐的戏剧-歌剧

　　第十四周：舞剧的灵魂

　　第十五周：梨园百花

　　第十六周：艺苑撷英

　　第十七周：音乐与影视

　　第十八周：*通俗音乐

　　第十九周：外国通俗音乐

　　第二十周、二十一周：期末考查

高中音乐教案5篇（扩展5）

——高中音乐教师的工作计划5篇

高中音乐教师的工作计划1

　　一、教学目标

　　1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。

　　2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。

　　3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。

　　二、教学要求

　　音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

　　1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。

　　2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，限度地强化学生的听觉审美感受。

　　3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等)有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

　　三、教学措施

　　面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识

　　1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线

　　2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水*

　　3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量

　　4、加强合作，优势互补，共同提高

　　四、教学内容

　　1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

　　2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

　　3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

　　4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求

　　5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

　　6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。

　　7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。

高中音乐教师的工作计划2

　　一、具体情况

　　本学期本人主要负责高一1、2、3、4、5、6班的《音乐鉴赏》教学和高三年级音乐特长生教学工作。高一学生新入学，音乐鉴赏的水*不高，能力不强，但可塑性大。高三音乐特长生的专业知识提升较大，但巩固的还不够，声乐演唱水*提高教大，但依然有提升的较大空间。特别是临近高考学生的心理波动较大，畏难和怕输的思想很重，需要加强辅导。通过这一学期的教学实践，逐步提高学生审美方面的能力，面向全体学生，注重个性发展。并结合新课标的要求，构建互动式教学课堂。

　　二、教学任务及其目标：

　　1、切实执行新课程标准对教学常规的要求，依据课改要求，认真完成所任教音乐模块各单元、各章节的内容。

　　2、在教学中依据我校"全面育人，彰显个性，为学生终生发展奠基"的办学理念，落实新课标提出的以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，重视音乐实践，鼓励音乐创作，提倡学科综合，弘扬民族文化。

　　3、启发引导学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。

　　4、加强学生学习能力的培养，加强学法知道，课堂教学体现合作互动，自主探究、自主学习，通过教学提高学生音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。

　　5、在课堂教学和综合实践活动中培养学生丰富的生活情趣和乐观的态度，增进集体意识、团队合作与协调能力。

　　6、加强音乐特长生专业的辅导与教学，逐步提高专业素养和水*，争取使高三专业考生取得良好成绩。

　　三、教学理念：

　　1、以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中

　　2、面向全体学生，注重个性发展。提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。

　　3、重视音乐实践，增强创造意识在所有音乐活动中，激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的团队意识与合作精神。

　　4、弘扬民族音乐，理解多元文化普通高中音乐课程应将各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代*社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化增强民族意识，培养爱国主义情感。

　　四、提高教学质量措施：

　　1、以培养学生的特长为主，提高学生基本素质，提高学生的音乐审美能力。

　　2、进一步改进课堂教学方法和手段，优化课堂教学，提高课堂效益。

　　3、认清形势，更新观念，搞好本学科的教研教改工作。

　　4、完成教学任务，搞好常规教学

　　5、通过聆听与鉴赏培养学生对音乐的兴趣与鉴赏能力，提高音乐素养。启发学生在积极体验的状态下，充分展开想象;保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。

　　6、在教学活动中要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。

　　7、思考与探究：培养学生探究学习的能力，自己解决问题的能力。重视发展学生创造性思维的探究过程。

　　8、收集与整理：在这个教学环节中，主要通过收集整理，逐步培养学生对音乐的兴趣和爱好，养成收集信息的习惯，学会处理信息和整理资料的能力。同时，学会对当地的民间音乐文化遗产资料进行收集与整理，保护的方法。

　　9、活动与创编

　　在这个教学环节中，主要通过实践活动感受、体验音乐、学习和掌握音乐的基本技能技巧，提高学生音乐的表演能力与创造性思维能力。提供同学相互鉴赏与评价时间、空间。

高中音乐教师的工作计划3

　　一、重视高中音乐教研，提高我省教师《音乐鉴赏》之外的五个教学模块的教学能力。高中音乐新课程的教学在经历数年之后，《音乐鉴赏》模块的教学已经基本成熟，并已形成以研究性学习、合作学习、探究性学习等为特点的教学模式。但《音乐与戏剧》、《音乐与舞蹈》、《演奏》、《创作》、《歌唱》等五个模块开设极少。为提高高中教学模块的开课率，xx年我学科将把教研的重点转向了这五个模块的教学研究。

　　二、深入基层服务一线教师，促进教与学方式变革。

　　为巩固中小学音乐新课程改革的成果，进一步开拓音乐课程改革的领域，以音乐课程实施过程中出现的问题和教师遇到的困惑为研究对象，努力帮助基层音乐教师解决实际问题，全面提高音乐教学的质量。xx年音乐学科将深入教学一线，开展“送教上门”、“送培到门”等活动，与教师们共同探讨、研究和解答新课程实施至今依然存在的疑惑，促进教与学方式变革，做到在实践中收获，校正中前行。

　　三、深入课题研究，解决教学中存在的实际问题。在新一轮音乐课改中，教师们比较困惑的是如何进行有效的唱歌课教学、如何使学生通过课堂乐器的学习、演奏，有效参与音乐活动等此类教学中存在的实际问题。针对老师们的困惑，计划由我学科牵头组织部分市进行此类课题研究，申报省级课题。

　　四、开展教研员培训活动，打造一支业务能力强、有开拓创新精神的的音乐教研员队伍。教研员是音乐教师的专业“引领人”，为提高各级音乐教研员的教科研能力，使他们更好服务一线教师，xx年我学科计划开展教研员培训活动，计划培训到县、区及音乐专职音乐教研员。

　　五、建立省级“音乐名师工作室”，推动地方教研工作的开展。

　　计划在全省范围内建立5—10个“音乐名师工作室”，通过帮、带、扶等措施、通过公开课、论文撰写、网络教研等活动，培养、打造一批名师，推动地方教研工作的开展。xx年行事历

　　3月，组织部分市开展音乐学科课题选题研讨会

　　4月，全省音乐教研员培训会

　　5月，省“音乐名师工作室”挂牌仪式。

　　7月，全省普通高中教学模块培训及研讨会

　　9月，开展2—3个市“送教上门”活动

　　10—11月，组织参加“全国第六届中小学音乐现场课评选活动”观摩活动。

高中音乐教师的工作计划4

　　一、课程标准的基本要求

　　在普通高中音乐课程中，通过鉴赏与表现音乐，及其他艺术形式的审美活动，使学生充分体验音乐的美和蕴涵于其中的丰富情感，为音乐所表达的*境界所吸引、所陶醉，进而产生强烈的情绪反应和情感体验。音乐音响材料的非概念性、非具象性特征，为学生体验、理解和创造音乐提供了广阔的空间，能够激活学生的表现欲望和创作冲动，使学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。丰富多样的音乐实践活动，有助于培养学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神，使学生的团队意识与共处能力得到锻炼和发展。

　　二、教材体系内容分析说明

　　在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天，如何加强高中音乐教育自身的建设，完善音乐课程体系，推进美育的发展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分重要和迫切的课题。《高中音乐课程标准》的研制正是在这样一个大的改革背景下进行的。湘教版的教材中知识体系较全面，本学期主要进行欧洲音乐和华夏音乐的鉴赏，重点是各民族的音乐精华，让学生在接受音乐熏陶的同时能够了解更多的音乐知识，进一步提高他们的艺术修养。

　　三、学生学习情况总体分析

　　根据新课程的要求，从学生的实际出发，修满18课时可以获得1个学分，我们高一下学期开设"音乐鉴赏"，主要目的是让学生掌握一定的欣赏音乐的鉴赏知识，能够独立的完成作品的欣赏和鉴别，从而提高学生的审美能力和艺术表现能力。

　　要求学生能按时上课，能够主动积极的参与课堂教学和欣赏活动中来，掌握必要的音乐鉴赏知识和技巧，开阔视野，丰富学生的文化生活和艺术生活。

　　四、改进教学方法提高教学质量

　　1、利用多媒体的教学设备，视觉享受、听觉享受并进，扩充课堂教学的容量，体现音乐学科的丰富性和欣赏性。

　　2、加强音乐作品的选择，有目的的选一些古今中外优秀的作品反复欣赏，让学生学会鉴赏技巧通过欣赏音乐了解文化背景。

　　3、课堂教学灵活，学生是学习的主体，积极地发挥学生的主观能动性，提高课堂质量。

高中音乐教师的工作计划5

　　一、具体情况

　　本学期本人主要负责高一1、2、3、4、5、6班的《音乐鉴赏》教学和高三年级音乐特长生教学工作。高一学生新入学，音乐鉴赏的水*不高，能力不强，但可塑性大。高三音乐特长生的专业知识提升较大，但巩固的还不够，声乐演唱水*提高教大，但依然有提升的较大空间。特别是临近高考学生的心理波动较大，畏难和怕输的思想很重，需要加强辅导。通过这一学期的教学实践，逐步提高学生审美方面的能力，面向全体学生，注重个性发展。并结合新课标的要求，构建互动式教学课堂。

　　二、教学任务及其目标：

　　1、切实执行新课程标准对教学常规的要求，依据课改要求，认真完成所任教音乐模块各单元、各章节的内容。

　　2、在教学中依据我校"全面育人，彰显个性，为学生终生发展奠基"的办学理念，落实新课标提出的以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，重视音乐实践，鼓励音乐创作，提倡学科综合，弘扬民族文化。

　　3、启发引导学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。

　　4、加强学生学习能力的培养，加强学法知道，课堂教学体现合作互动，自主探究、自主学习，通过教学提高学生音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。

　　5、在课堂教学和综合实践活动中培养学生丰富的生活情趣和乐观的态度，增进集体意识、团队合作与协调能力。

　　6、加强音乐特长生专业的'辅导与教学，逐步提高专业素养和水*，争取使高三专业考生取得良好成绩。

　　三、教学理念：

　　1、以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中

　　2、面向全体学生，注重个性发展。提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。

　　3、重视音乐实践，增强创造意识在所有音乐活动中，激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的团队意识与合作精神。

　　4、弘扬民族音乐，理解多元文化普通高中音乐课程应将各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代*社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化增强民族意识，培养爱国主义情感。

　　四、提高教学质量措施：

　　1、以培养学生的特长为主，提高学生基本素质，提高学生的音乐审美能力。

　　2、进一步改进课堂教学方法和手段，优化课堂教学，提高课堂效益。

　　3、认清形势，更新观念，搞好本学科的教研教改工作。

　　4、完成教学任务，搞好常规教学

　　5、通过聆听与鉴赏培养学生对音乐的兴趣与鉴赏能力，提高音乐素养。启发学生在积极体验的状态下，充分展开想象；保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。

　　6、在教学活动中要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。

　　7、思考与探究：培养学生探究学习的能力，自己解决问题的能力。重视发展学生创造性思维的探究过程。

　　8、收集与整理：在这个教学环节中，主要通过收集整理，逐步培养学生对音乐的兴趣和爱好，养成收集信息的习惯，学会处理信息和整理资料的能力。同时，学会对当地的民间音乐文化遗产资料进行收集与整理，保护的方法。

　　9、活动与创编

　　在这个教学环节中，主要通过实践活动感受、体验音乐、学习和掌握音乐的基本技能技巧，提高学生音乐的表演能力与创造性思维能力。提供同学相互鉴赏与评价时间、空间。

高中音乐教案5篇（扩展6）

——初中音乐课教案3篇

初中音乐课教案1

　　教学目标：

　　通过学习江苏民歌《杨柳青》，使学生能从中感受到浓郁的扬州民歌风格；

　　用轻快、活泼的声音演唱《杨柳青》，使学生增加对民歌的认识，并喜爱民族文化。

　　教学重点与难点：

　　重点：感受民歌独有的地方风味；

　　难点：尝试用扬州方言演唱歌曲。

　　教学准备：

　　准备：出示相关图片，播放课前音乐扬州民歌《茉莉花》

　　教学过程：

　　一、情景导入

　　你可知道*爷爷的故乡在哪里吗？

　　江苏扬州的诗句

　　谁能说出一句与扬州有关的古诗？

　　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州李白曾在诗中提到扬州

　　《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

　　故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

　　孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

　　好一个"烟花三月下扬州"！

　　出示扬州风光图，让学生欣赏画面。扬州美吗？

　　美！

　　二、寓教于乐

　　感受歌曲

　　怎么样？陶醉了吧？告诉你们，扬州的民歌也是很有名的呢。今天，我们就来听一首扬州民歌《杨柳青》。

　　全体同学听赏歌曲一遍

　　听了这首歌曲，你有什么感受？

　　轻松、活泼，充满活力，表达了劳动人民过上幸福生活后愉快的心情。

　　生跟范唱音乐轻声唱歌词。

　　生跟琴声填歌词唱。边唱边找什么地方感觉比较难唱

　　三、创造表现

　　有难唱的地方吗？

　　……

　　引导学生练习，并渗透乐理知识结合用读歌词的方法解决附点节奏难点

　　好的，我们把歌曲连起来唱，不要唱错哦！

　　一到两遍，直至唱熟

　　生再唱一遍歌词唱出活泼与诙谐的感觉来注意歌曲的强弱感觉、衬词的表达等。

　　同学们唱得不错！《杨柳青》是一首扬州民歌，关于民歌我们以前也讲过这方面的一些知识。谁能够说说，民歌是怎样产生的？

　　……

　　不错！民歌产生于民间，在民间的各种风俗活动中，由口头创作又经过口头广泛流传，在流传的过程中不断地被加工进行再创作，使之更加完美。正因为这样，许多民歌都是用当地的方言来演唱的。《杨柳青》这首歌曲如果用方言来演唱的话一定会更加有趣的。

　　原来民歌中的衬词这么有意思。接下来，我们再用扬州方言来唱一遍，不过我有个要求，变换一下方式来演唱。你们给我出出注意。

　　拓展延伸：

　　同学们唱得真好！民歌《杨柳青》因题材的不同，有很多变体，下面我们来听一听女声独唱和女声合唱的《杨柳叶子青》。

　　生听歌曲

　　四、完美结课

　　今天我们不仅学会了演唱《杨柳青》这首歌，还知道了不少其他的知识。都知道了什么？

初中音乐课教案2

　　教学目标：

　　1、通过合唱的学习，体验对大自然的赞美、对大自然的热爱。

　　2、感受歌曲活泼、欢快的情绪。

　　3、培养学生的演唱表现能力，使学生能够用自然、和谐、统一的声音演唱全曲。

　　教学重点：

　　使学生能够用欢快、活泼的声音演唱歌曲《田野在召唤》。

　　教学难点：

　　唱准歌曲中的弱起、二声部练习。

　　教学过程：

　　一、听音乐进入教室，要求跟着歌曲的节拍。组织教学，师生问好。

　　二、练声

　　1、生唱“啦”

　　师：刚才我们都在春天里听到了很多美妙的声音，现在我们就把它们融到“啦”这个音中，我们用声音来表现下，跟着我的动作一起来。

　　2、代词唱

　　师：嗯太美了，我听到了万物的声音，那现在老师就把你们美妙的声音配上旋律，一起来唱一唱，注意看我的手势，先听下琴。

　　3、出示：10501050︱10501050

　　师：刚才我们唱的旋律，我把它写成了这样的曲谱，我这里有两种唱法，听完了之后请你告诉我，哪一种是跟这个谱子一样的！

　　三、解决难点

　　师：春天到了，万物复苏，最近的天气可谓是春光明媚，春风轻轻拂过我们的脸庞，非常的舒服。你能模仿一下春风的声音带给我们一丝凉意吗？

　　师用WU范唱：0004、3︱26–5、4︱35—43︱2345︱4、33450

　　师：这是一阵柔和的春风，让我们一起模仿春风的声音吧。唱歌要注意坐姿，师弹奏旋律，学生模唱。

　　四、学唱歌曲

　　1、师：当那春天来到大地充满阳光，绿树发芽万物生长，当那小河清清流水正在欢唱，我将出发到远方……让我们一起感受一下意大利的朋友们出发远行的欢乐情怀吧。

　　2、师：听，田野在召唤我们呢。（第二次听全曲）

　　师：田野用什么方式召唤我们？郊游的队伍分成了几个小分队呢？

　　学生说一说。（合唱）

　　师：歌曲的情绪怎么样？（欢快，活泼）

　　师：那就让我们随着欢快的音乐走向大自然，走进美丽的田野。为了使我们的步伐整齐，老师有两个要求：第一，请同学们一定要听着音乐，和着音乐的节拍来踏步。第二，为了踏好第一步，我们先要做好准备，这样吧，听老师数到七，大家一起捻指说“走”，然后踏步走起来。我们先来试试。

　　师：好，我们来看，谁能和着音乐的节拍走得最精神，最漂亮，能和大自然美丽的风景融合在一起。第三次听全曲。

　　3、解决难点

　　师：随着欢快的音乐来到了美丽的田野，请大家坐下来休息一会。老师把《田野在召唤》这首歌曲，送给你们，希望你们能喜欢！

　　师：让我们一起学习歌唱吧。

　　出示：0004、3︱26–5、4︱35—43︱2345︱4、33450生学唱代词唱一唱。

　　师：让我们告诉田野，不要着急，我们马上就来了。

　　出示：0004、3︱26—5、4︱35—43︱20505050︱3——0‖学唱曲谱。

　　4、师：美丽的田野在召唤我们，我们也一起轻轻地唱起来，用歌声来回应它。（同学们，想一想，是用大声喊唱，还是用轻巧、有弹性的声音去唱，能和美丽寂静的大自然融合在一起。）那我们就用轻巧有弹性的声音再来唱，听好音，随琴唱歌，处理歌曲中的重难点乐句。

　　师：随老师的琴一起来唱一唱。（歌曲中的八分音符唱时做到声断气不断的状态，教师要示范给学生听，换气记号等。）

　　唱好、唱准歌曲中的弱起、反复跳跃记号、休止符及换气记号的作用。（注意用微笑的状态，嘴角上提，用灵活的舌尖来咬字吐字，听听你们的声音是不是跟大自然的声音一样动听美妙。）

　　A、学唱高声部曲谱

　　师：唱得真不错，让我们试试第二段吧。引导出第二段跟第一段结尾的不同之处。

　　B、学唱低声部前半部分

　　师：真不错。这首歌不但旋律优美，歌词写得也很美呢。学唱歌词代词唱全曲。

初中音乐课教案3

　　设计理念：

　　《大海》是一首以表现无边无际的大海为主题的儿童歌曲，它借助其他姊妹艺术融诗、画、音乐为一体，让学生欣赏各种形态“海”的画面时，在充满海的品味的音乐声中去朗诵《大海》这首诗，通过歌曲学习，体验歌曲的内涵及意境，提高学生的鉴赏能力。

　　教学目标：

　　1、学会歌曲，并掌握力度记号“f”。

　　2、通过学习学唱歌曲《大海》，学生能感悟词曲中蕴含的“美”。

　　教学重难点:

　　1、引导学生用轻柔、优美的声音演唱歌曲《大海》。

　　2、力度记号“f”在歌曲中的表现。

　　课前准备：多媒体电脑、电子琴、

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　1、听海

　　导入：今天老师要带同学们到一个美丽的地方，请你们闭上眼睛他仔细听。

　　（播放海浪声，学生聆听。）

　　二、看海

　　1、欣赏大海的美景并启发学生说说大海的景色？

　　2、欣赏赞美大海的诗。

　　三、学唱歌曲《大海》

　　1、出示课题《大海》

　　2、初听歌曲。

　　3、朗读歌词。

　　4、学习节奏“3／4拍 ×× × ×× ︱×× × ×︱

　　太阳 月 亮也睡在 里 边

　　5、再听歌曲，学生小声跟唱。

　　7、师教唱歌曲。

　　8、为歌曲加上力度记号。

　　9、有感情地演唱歌曲。

　　10、师生用身体的律动感受歌曲。

　　四、小结:

　　这节课我们通过学唱歌曲《大海》，充分感受到大海的美，希望同学们要珍惜、保护我们的大海，爱护大自然。

高中音乐教案5篇（扩展7）

——初中音乐我和你教案3篇

初中音乐我和你教案1

　　一．教材

　　二．《我和你》选自人民音乐出版社，

　　八年级下册第一单元，采用自然大调，4|4拍子，歌曲共四句歌词言简意赅触动人们内心深处渴望和*友善的情感，表达了21世纪人类共同的和谐与和*的.奥运理念。本课主要是让学生学会演唱歌曲，让学生体会奥运精神，张嘴容易唱好却难，本节课的重点就是让学生准确表现出歌曲宁静而又蕴含激情的情绪与意境。

　　三．教学目标

　　1.能够用轻柔的声音，连贯的气息，有表情地演唱《我和你》。

　　2.能够积极参与课堂上的各种音乐学习活动。

　　教学重点： 学唱歌曲《我和你》。

　　教学难点： 理解《我和你》的内在情感和深层意义，并有感情的演唱歌曲。

　　四．学情

　　八年级的学生已经掌握了不少基本的乐理知识，所以本课中歌曲的曲调、节拍、节奏、旋律对学生来说并不算难，难点在与学生怎样清晰的咬字、吐字以及很好的唱出歌曲的意境情感。另外八年级的学生对书本中的歌曲兴趣不大，如何调动学生学习歌曲的积极性也是十分关键的。

　　五．教法学法

　　音乐教学应该充分贯彻以学生为主体，以教师为主导的教育思想。所以在本课教学中我将重点采用：激趣诱导、引导感受和体验学习等方法。让学生在观看、聆听、演唱等一系列活动中促进学生音乐感知、情感体验和审美情趣的培养。下面是我的教学过程

　　七．教学过程

　　一．导入。

　　1.导入。 师：同学们，想必大家对刚刚过去的里约奥运会并不陌生*运动健儿在运动场上的精彩展现大家还记忆犹新，你们知不知道奥运会是几年举办一次？最让我们*人引以为豪的一次奥运会还是2008年的北京奥运会。

　　2.欣赏历届奥运主题曲。

　　通常像这样的世界级的体育盛会——奥运会，每届都会有它的主题曲，老师为大家准备了三段历年奥运会的主题曲的片段，让我们一起来聆听，一起来感受。

　　1988汉城奥运会《hand in hand》(手牵手)

　　1996亚特兰大奥运会《Reach》(登峰造极)

　　2000悉尼奥运会《The Flame》(圣火)

　　师：同学们，通过聆听你们发现奥运会主题曲通常有什么共同的特点呢？

　　生：……

　　3．小结：奥运会音乐通常比较高亢、热烈、充满激情。带给我们美的享受，从音乐中能感受到世界的和谐、体育更高更强的精神与力量。

　　二．新课学习。

　　1.师：接着我们要一起走进的是2008北京奥运主题曲，由我*手刘欢和英*手莎拉?布莱曼演唱的《我和你》。《我和你》有着它独特的气质，让我们一起静静地聆听感受吧！

　　聆听歌曲《我和你》

　　2.师：歌曲欣赏完了，请思考一下，如果用一个词或一句话描述你听完歌曲《我和你》的感觉？你会想到什么？

　　小结：《我和你》没有之前大多数奥运主题曲那样的激情和昂扬，取而代之的是极其简单宁静的旋律；这首歌词曲异常简单朴实、速度舒缓，唱出了家的感觉，极其优美，触动人心。

　　3.介绍《我和你》的创作背景。

　　这首歌曲是从全世界近九万首奥运歌曲中选出来的，那么是什么原因使这首词曲极其简单*实的《我和你》从海量的作品中脱颖而出的呢？让我们来认识一下与这首歌相关的三个关键人物吧!看看他们是怎么说的！

　　陈其钢-奥运开幕式音乐“总设计”、《我和你》的词曲作者：此前大多数奥运歌曲都是偏激昂和力量的。《我和你》一开始并不是主题曲，而是为*入场写的，当有了《我和你》这个旋律之后，整个导演组觉得它非常符合整个开幕式的感觉，就把它作为主题曲的候选曲目。

　　张艺谋总导演：一个特别的时间我们突然听到了这首歌，当时觉得很美，这首歌很走心，走的很*实。奥组委用了数年的时间征集了几万首歌曲，但是并没有收到满意的作品。当时许多的作品都是以汉城奥运会的《手拉手》为模板而创作的，这和导演组*和、温暖的创作意图并不相符。在主题曲确定的最后时间里，我再次拾回这首歌重听的时候，感觉再也找不到比这个更合适的了。

　　刘欢主题曲的男演唱者：这首歌不错，但是挺意外。这是一首非常不同的，另辟蹊径的奥运主题曲，歌词非常简单，曲子也很上口，让人心里很感动，也让人感受到世界大同、人类和*。

　　小结：*在很多年前就在申办奥运，一直等到2008年才真正成功，这一路是多么的艰辛。歌曲中舒缓宽阔的旋律象征着世界和*与人类的和谐相处，也表达*人民用宽广的胸怀来迎接世界各国的人们。

　　3.师范唱。

　　师：接下来请大家听老师弹唱一遍《我和你》，会唱的同学可以轻声的跟着音乐哼一哼，同时注意老师的每一个换气口和强弱的变化。在我们唱谱之前请同学们身体坐直腰立起来 我们先来做一下发音练习。

　　接下来请同学们跟着老师来试唱谱例（学生试唱一次）唱了谱例有同学就发现了这首歌曲没有fa和xi。这首歌曲是用我们民族特有的五声调式来谱写的，体现着我们国家的音乐文化。

　　师：接下来，请同学们跟着老师的琴声加上歌词轻轻地唱一遍。

　　(生试唱) 师：同学们，是不是感觉张口容易唱好难啊。

　　5. 想要把歌唱好，还是要经过专业的训练。因为气息的控制对于这首歌曲很重要。 (师指导学生如何控制气息，保持声音轻柔*稳。）请同学们跟着钢琴的伴奏一起演唱。

　　6.欣赏第二版本。 师：关于歌曲《我和你》，还有一个鲜为人知的小故事，歌曲的原唱其实另有他人。最初作曲家陈其钢选了非常有实力的两位歌坛新秀来演唱，导演张艺谋认为一定要选择知名度很高的歌手，两人还因此大吵了一架，据说原唱的歌声更加轻盈，更加动听，你们想听一听吗？

　　7.演唱常石磊版。 师：大家知道了，为了更好地表现出这首歌的宁静简单的气质，我们的演唱要最大限度地轻盈、柔和，就像天使的声音一样纯净。下面该轮到同学们来演唱了。注意眼睛看老师的手势，控制好气息，有表情地演唱。

　　8.钢琴伴奏演唱。

　　师：通过演唱，同学们肯定都感受到了这首歌曲的动人之处。下面我想请同学们站起来，想象我们来到宽敞的户外，把心放在天地间，让我们跟着钢琴伴奏，用我们纯净美妙的歌声来演绎。

　　三．拓展。

　　下面请同学们分小组将《我和你》加上律动来表演唱这首歌曲

　　四．课堂小结。

　　八． 师：同学们美好的时光总是短暂的，最后我请同学们一边看视频回到奥运会现场，一边演唱，再一次感受歌曲《我和你》带给我们的美好感动吧！

初中音乐我和你教案2

　　一、教学目标

　　【情感态度价值观】

　　通过学习作品《我和你》，能够从音乐中回顾奥运会的精彩瞬间，感受奥运的人文精神。

　　【过程与方法】

　　通过对歌曲演唱，并配以讨论、分析等方法，学生能够了解音乐内涵，并加强小组合作探究能力。

　　【知识与技能】学习调式概念，能够用清晰、圆润的声音完整的演唱歌曲。

　　二、教学重难点

　　【重点】

　　能够用清晰、圆润的声音完整的演唱歌曲。

　　【难点】

　　掌握音乐演唱时的声部以及音区。

　　三、教学过程

　　(一)新课导入

　　教师播放2008年奥运会入场视频，并提问：同学们知道老师播放的什么吗?

　　学生自由回答。

　　老师回答：是的，老师播放的是奥运会的场面，那么奥运会几年举办一次呢?

　　学生自由回答。

　　教师总结：四年一次的奥运会是人类的大聚会，在2008年北京奥运会上有一首众所周知的歌曲，将当年的“大聚会”推向高潮。老师顺势揭示课题《我和你》。

　　(二)初步感知

　　1.教师用多媒体播放歌曲《我和你》，并提问：希望同学们带着这样一个问题去聆听歌曲，歌曲的速度是怎样的?

　　学生自由回答。

　　教师总结：这首歌的速度是缓慢的。

　　2.教师再次播放歌曲，并提问：歌曲的音乐情绪是怎样的?

　　学生自由回答。

　　教师总结：歌曲是深情的。

　　(三)探究学习

　　1.发声练习，教师提醒学生采用开口音“a”进行发声练习，注意嗓音保护。

　　2.教师播放音频，学生进行哼唱，哼唱的过程中，老师与学生一起用手画出旋律线。

　　3.老师再次弹唱，学生跟唱。教师引导学生注意音的演唱时值，“这首歌本身很抒情且很多的音不止是唱一拍，尤其是每句结尾音都要保持四拍的长音，希望同学们能注意音的保持，还有注意分布音准。比如3这个长音，我们一起用手打拍子，一起再唱一次。”(突破难点)

　　4.音准把握后，加入歌词演唱。教师提问：同学们，这首歌曲的歌词有什么特点吗?学生自由回答。教师总结：同学们都发现了，歌词除了有中文之外，还加入了一部分英文歌词。那接下来我们来带入英文歌词来唱一下歌曲，感受不同语言的魅力。(关注难点的二次演唱)

　　5.分小组完整演唱歌曲《我和你》，学生一部分唱中文，一部分唱英文，进行对唱。进一步感受奥运会当时的场景氛围。

　　6.歌曲完整把握后，教师提问：同学们，有人发现课本上新的知识点吗?

　　学生回答：调式。

　　教师总结回答：是的，这是我们今天新的内容，在我们刚才演唱过程中出现了很多高低不同的乐音，那如果我们将这些音，按一定的关系排列组织起来，就会成为一个体系，这就是我们的调式。

　　7.教师播放音频伴奏，学生再次完整演唱。

　　(四)拓展延伸

　　教师在多媒体播放关于江西民歌《八月桂花遍地开》以及英国民歌《乡村花园》，并提问：同学们，我们来欣赏下这两首民歌，大家来听一下有什么不同的感受。并四人为一小组进行视唱并进行表演。感受*民族调式和西方民族调式的不同。

　　(五)小结作业

　　1.教师引导学生进行课程内容回顾，师生共同进行总结。

　　2.教师布置课后作业，希望课后同学们能够搜集更多的关于奥运会的歌曲下节课分享。

初中音乐我和你教案3

　　一、教学目标

　　（一）、知识与技能

　　1、感受、体验《阳关三叠》的音乐情绪。

　　2、熟练掌握《阳关三叠》的主题旋律。

　　（二）过程与方法

　　1、通过听赏，引导学生分析歌曲背景，了解“三叠”的含义。

　　2、以实践、创编等活动形式表现音乐，自己创设情景剧，展示学生对音乐的理解，并从中获得相互合作、参与音乐、表现音乐的乐趣。

　　（三）情感、态度、价值观

　　通过《阳关三叠》的学习让学生了解、体验古代音乐中的离别之情，培养学生对古代音乐的热爱。

　　二、教学重难点

　　重点：

　　1、熟唱歌曲的主题旋律。

　　2、感受歌曲的背景，理解当时的人们的生活环境。

　　难点：

　　“遄行、遄行”八度的大跳，和附点节奏的准确。

　　教学准备：

　　多媒体、课件、录音机、磁带等。

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　1、学生听音乐进教室

　　2、师生音乐问好

　　3、师：（多媒体出示画面）请大家认真观察这幅画面，看看这幅图表达的是什么情形？生答

　　师：如果要你为这幅图画配上一首古诗，你会选择哪一首？（学生讨论回答，例如：“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。”或“海内存知己，天涯若比邻。”或“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”）

　　师：同学们积累的古诗词真不少！我们常说诗与歌是不分割的，假如现在要为刚才这幅画面配乐，你会选择什么样情绪的曲子为其配乐。（学生想、答）

　　师：请欣赏下面两首乐曲，感受其乐曲情绪，并选择一首为其配乐。（播放《阳关三叠》《春游》）在此基础上导入新课。

　　二、学习新课

　　1、刚才我们已经初步欣赏了《阳关三叠》，这次请同学们随着音乐朗诵诗歌，体验诗中之情。

　　2、师：这节课我们就一起来学习《阳关三叠》这首歌曲，看到题目，你有什么疑问吗？（师介绍“阳关”。至于“三叠”则留下悬念，让学生在学习的过程中自己去思考、解答。）

　　3、学唱《阳关三叠》

　　（1）老师范唱《阳关三叠》

　　（2）师教唱《阳关三叠》主旋律

　　师：这首歌曲有个特点，请大家看旋律，发现什么了吗？（生答）对，不唱的旋律部分加了括号，这叫间奏。间奏是歌曲不可缺少的部分。

　　注重附点八分音符和附点四分音符的时值，并注意解决难点“遄行、遄行”的八度大跳和切分音节奏。

　　（3）学生齐唱《阳关三叠》，注意乐句的呼吸和速度。

　　4、听赏合唱曲《阳关三叠》

　　边听边思考：共听到了几次相同的旋律？将一段旋律反复吟唱三次，体现了一种什么样的情感呢？由此可见，“三叠”是什么涵义了吧？

　　5、听赏古琴曲《阳关三叠》

　　为了深切体会这种情感，请同学们欣赏古琴曲《阳关三叠》，让学生随着音乐自由想象、模仿，为后面的创编打基础。

　　6、认识古琴这种乐器。

　　辨析其音色，感受这种乐器一般表现什么样的情绪。

　　三、拓展与延伸

　　在古琴由《阳关三叠》的音乐声中，让学生以小组为单位，大胆发挥看书的想象力，自由创编情景剧。

　　感谢几位同学的精彩表演。通过这节课的学习，你都学会了什么呢？你觉得自己这节课的表现怎么样呢？（生自评、互评）

　　下面让我们在古琴曲《阳关三叠》的音乐声中，感受着古人的送别之情，结束我们这节课的学习。

高中音乐教案5篇（扩展8）

——高中音乐教学计划 (菁选20篇)

高中音乐教学计划1

　　学生们情况，学生们的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：

　　一、教学目标：

　　传统的教育观念，经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一 化痕迹明显，这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中，课 程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。

　　教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出： 强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形 成正确价值观的过程。 它对学生们的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程 中课程目标是从 情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能 三个维度来进行表述的， 体现了 以人为本 理念。强调学生们是课程的核心，同时也突出了课程的整合。

　　1、 以审美教育为核心，培养学生们健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力， 树立正确的审美观念。

　　2、 突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。

　　3、 在九年义务教育的基础上，进一步增强学生们对音乐的兴趣与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生们身心全面健康发展。

　　二、教学要求:

　　传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态 度及价值观在人的成长经历中的地位。 新的课程观将情感、 意志因素提高到一个新的高度来 理解， 是课程目标中重要的价值取向。 情感， 不仅仅体现为学习兴趣、 学习爱好和学习热情， 更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度，音乐教育的本质是审美，决定了把 情 感、态度与价值观 目标放在首位。 音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生们在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、 比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

　　1、 调动学生们的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。

　　2、 利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生们的听觉审美感 受。

　　3、 课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、老师推荐的音乐作品录音 等)有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

　　三、教学措施:

　　《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把 过程与方法 作为三维目标之一，体现的就是其教 育价值。传统的教学过程经常是只重结果而轻视过程，十分不利于学生们的可持续发展。对于 音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长 期的、反复的情感体验过程中完成的，具有教育的潜效应。

　　《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把 过程与方法 细化为四个具体目标：体验、比较、 探究、合作。 体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。 《普通高中音乐鉴赏课程标准》 指出： 音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。

　　比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出： 通过比较音 乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生们分析和评价音乐的初步能力。 探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。 《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出： 引 导学生们进行音乐探究与创造活动， 倡导开放式和研究性的学习方法， 以发展学生们的创造性思 维能力。 合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。

　　《普 通高中音乐鉴赏课程标准》指出： 在教学实践过程中，引导学生们以音乐为媒体，加强与他 人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。 面向全体学生们，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识： 1、 强化治理，突出重点，抓住高考生命线2、 树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水* 3、 加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量 4、 加强合作，优势互补，共同提高

　　四、教学内容:

　　任何课程都必然有知识和技能体系， 音乐学科也是如此， 过去往往过分强调了知识与技 能的重要性，学习音乐知识与音乐技能方法枯燥、单一，和实践分离，使老师教得累，学生们 学得烦。新的音乐知识和技能观认为：音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表 现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、 识谱等方面， 更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践 中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。

　　1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、 交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

　　2、通过欣赏音乐，使学生们了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等 及其表现作用。

　　3、通过欣赏音乐，使学生们初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其 发展变化。

　　4、 通过欣赏音乐，使学生们了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容 要求

　　5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术 性、经典性原则。

　　6、 欣赏曲目的.选择重视我国优秀的民族、 民间音乐作品， 以弘扬祖国的优秀音乐文化， 加强爱国主义教育。

　　7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生们的音乐视野。

　　五、课程安排：

　　根据教材具体安排

高中音乐教学计划2

　　本学期担任高一音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划： 教学目标： 在基础教育课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。教育 部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调形成积极主动的学习态度，使 获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。” 它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是 从“情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能”三个维度来进行表述的， 体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。

　　1、 以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。

　　2、 突出艺术学科特点，把思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高 修养。

　　3、 在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，促进学生身心全面健康发展。 教学要求: 传统的教育观强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的`课程观将情感、意志因素 提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。情感，不仅仅体现 为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富；态度，音乐教育的本质是审美，决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐 作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏 音乐。 调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。

　　利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的 听觉审美感受。 教学措施: 《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一， 体现的就是其教育价值。对于音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的， 具有教育的潜效应。 《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”细化为四个具体目 标：体验、比较、探究、合作。 体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音 乐鉴赏课程标准》指出：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。” 比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出： “通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析 和评价音乐的初步能力。” 探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“引导学生进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性的学习 方法，以发展学生的创造性思维能力。 合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“在教学实践过程中，引导学 生以音乐为媒体，加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。” 面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识 1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线 2、 树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水* 3、注重教学方法，努力提高教学质量

　　4、 加强合作，优势互补，共同提高 教学内容: 任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也是如此，音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形 式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把 乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。

　　欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

　　通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

　　通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

　　通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求

　　欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

　　欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优 秀音乐文化，加强爱国主义教育。

　　注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。

　　5， 课程安排： 第10单元 （ 2 课时） 第11单元 （ 3 课时） 第12单元 （ 2 课时） 第13单元 （2 课时） 第14单元 （ 2 课时） 第15单元 （2 课时） 第16单元 （ 2 课时） 第17单元（1 课时） 第18单元（2 课时）

高中音乐教学计划3

　　更加合理地安排教学时间，更加有效地完成教学目标，根据我校音乐教学的实际情况，制定了本教学计划。

　　一，教育理念的思考，必须强调“以学生发展为本”。

　　以往教学从教师的“教”考虑较多，以教师为主，很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上，强*师作为教育的主体，学生通过教师的教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

　　二，音乐教育要面对全体学生，也应当注重学生的个性发展。

　　中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。

　　音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。

　　三，钻研教材编写的'思路。

　　教材编写的思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把Ji发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

　　1．以审美为中心

　　为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中，要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而不仅做到现在受益，而且做到终身受益。

　　2．以(音乐)文化为主线

　　以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。近年来国外教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，艺术教育为内容，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，因此本教材的内容，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

　　3．以(音乐)学科为基点

　　作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识；从最基本时值“一拍”到各种音符时值；从单拍子到复拍子；从单一音色到复合音色；舞步到动作组合；从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一通过名浅入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。

　　4．加强实践与创造

　　音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的音乐教学活动中，往往偏重于艺术

　　实践的结果，而对实践过程的教育价值重视不足。故此，我们不仅要重视艺术实践的最后结果，也要重视实践的过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。中小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈)，也表现为旋律的编创，以及对音乐的不同演绎。

高中音乐教学计划4

　　本学期担任高一音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划： 教学目标： 在基础教育课程改革中，课程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。教育 部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出：“强调形成积极主动的学习态度，使 获得基础知识与基本技能的'过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。” 它对学生的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程中课程目标是 从“情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能”三个维度来进行表述的， 体现了“以人为本”理念。强调学生是课程的核心，同时也突出了课程的整合。

　　1、 以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。

　　2、 突出艺术学科特点，把思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高 修养。

　　3、 在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，促进学生身心全面健康发展。 教学要求: 传统的教育观强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态度及价值观在人的成长经历中的地位。新的课程观将情感、意志因素 提高到一个新的高度来理解，是课程目标中重要的价值取向。情感，不仅仅体现 为学习兴趣、学习爱好和学习热情，更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富；态度，音乐教育的本质是审美，决定了把“情感、态度与价值观”目标放在首位。音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐 作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏 音乐。 调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。

　　利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的 听觉审美感受。 教学措施: 《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”作为三维目标之一， 体现的就是其教育价值。对于音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长期的、反复的情感体验过程中完成的， 具有教育的潜效应。 《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把“过程与方法”细化为四个具体目 标：体验、比较、探究、合作。 体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。《普通高中音 乐鉴赏课程标准》指出：“音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。” 比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出： “通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析 和评价音乐的初步能力。” 探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“引导学生进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性的学习 方法，以发展学生的创造性思维能力。 合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的互助性学习。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出：“在教学实践过程中，引导学 生以音乐为媒体，加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。” 面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识 1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线 2、 树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水* 3、注重教学方法，努力提高教学质量

　　4、 加强合作，优势互补，共同提高 教学内容: 任何课程都必然有知识和技能体系，音乐学科也是如此，音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形 式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、识谱等方面，更为重要的是把 乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。

　　欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

　　通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

　　通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

　　通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求

　　欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

　　欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优 秀音乐文化，加强爱国主义教育。

　　注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。

　　5， 课程安排： 第10单元 （ 2 课时） 第11单元 （ 3 课时） 第12单元 （ 2 课时） 第13单元 （2 课时） 第14单元 （ 2 课时） 第15单元 （2 课时） 第16单元 （ 2 课时） 第17单元（1 课时） 第18单元（2 课时）

高中音乐教学计划5

　　一、指导思想：

　　在省市音乐、体育、美容教研室认真贯彻音乐教育教学指导精神。在教育教学中贯彻我们“学会做人，善于求知，崇尚科学，追求卓越”的办学理念。不断加强对新课程标准的研究，以课程改革为中心工作，在新课程标准的`指导思想下，进一步探索我校音乐舞蹈教育的发展思路。不断改进我校的乐舞教学，把我校的乐舞教育推向一个新的水*，为提高办学效益和社会效益做出应有的贡献。

　　二、任务和目标

　　、这个学生教《音乐与舞蹈》，这学期高二的选修课。

　　2、认真落实《普通高中音乐课程标准(实验)》要求，组织普通高中音乐课程新课程理念学习和教研活动。根据我们高中的音乐教学大纲，做好教师的专业学习、培训和课堂教学交流。

　　3、加强对教师和教材的培训和研究，深入挖掘教材，充分发挥教师和教材在音乐教学中的作用。充分利用各种资源加强教师专业发展。

　　4、音乐教学和研究活动的规范化和标准化。通过听课和评课，可以提高课堂教学质量，促进新课程改革的进一步深化，脚踏实地地开展课堂教学研究，贴近教师和教学实践。

　　5、加强交流与沟通，重视校际交流，通过邀请出入学习兄弟学校的先进经验，通过校际课程资源和教学经验交流活动，将教研与教学紧密结合，使高中音乐教学活动更加有效。

　　5、认真开展音乐教学改革实验的案例分析和研究，增强音乐教师的教学科研意识和实施创新教育教学的能力，在音乐教学改革和校本教研方面有所创新和突破。

　　6、在常规教学的基础上，注意课前教学的准备。认真完成日常教学工作，遵守学校教学管理规定，按时上课。努力学习贯彻新课程标准，在新理念的要求下讲授新的音乐课程。不断组织对新课程标准的学习和研究，钻研新教材，探索新方法，落实新课程改革的各项任务。

　　7、关注学生身心发展的规律，了解学生的思想动态，提高全体学生的音乐素养，同时为具有音乐特长和特殊爱好的学生提供发展个性的可能性和空间，以满足不同学生的发展需求。所有学生的普遍参与应与不同个性的个性化教学的发展有机结合。根据不同学生的学习基础和思想状况，合理安排教学，以美育为核心，培养学生的审美情趣，增强学生健康向上的兴趣和特长。

　　8、积极、认真完成学校交办的工作。

　　第三，音乐活动

　　、脚踏实地开展学校音乐活动，为学生音乐素养的可持续发展提供实践机会和展示舞台，促进学生活泼健康的成长。

　　2、根据学校开展舞蹈活动的指导思想，结合舞蹈教学的特点，组织学校舞蹈队的发展和推广，加强新队员的纪律和能力培养，形成良好的氛围。积极准备参加各种文艺演出和比赛。

高中音乐教学计划6

　　高中音乐课程中《歌唱》模块的教学对于老师们来说虽然不是一个全新的领域，却蕴涵着诸多新的教学理念，对老师们提出了新的挑战。正确认识模块的目标定位、把握教学重点、采用适合于模块教学的有效方式开展教学，是顺利实施《歌唱》模块教学的关键。

　　一、指导思想

　　贯彻、落实《音乐课程标准》的精神和各项要求，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。

　　二、学情分析

　　这个学期我担任四年级的音乐课。总体来说，女生对音乐中的音准与节奏及动作的模仿能力普遍比男生要好。学生们的唱歌习惯不是很好，喊唱的现象还比较多。他们的识谱能力很差，一首比较简单的曲谱对他们来说也比较困难。而且我发现学生的节奏感不是很好，唱歌时还不是很明显，特别是跟音乐做动作时就算经过老师的反复提醒、强调、练习还是会有很多的学生跟不上节奏。

　　三、教材分析

　　本册音乐教材的内容强调了音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系，把音乐置身于大文化背景之中，以文化主题组织教材。共有六个单元，分别是第一单元绿水江南、第二单元五十六朵花、第三单元学戏曲、第四单元环球采风、第五单元*功夫、第六单元小小音乐剧让学生接触并了解*的`几首优秀的儿童节歌曲和外国出色的歌曲，并配以群体的音乐活动，如齐唱、合唱等。它有助与学生养成共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。

　　以审美为核心，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及音乐必要的审美能力。另外本教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生在编创与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。

　　四、教学目标

　　（一）感受与鉴赏

　　1、音乐表现要素

　　（1）对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。

　　（2）能听辨不同的女声和男声。知道常见的*民族乐器和西洋乐器，并能听辨不同类型其音色。

　　（3）在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。

　　（4）能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

　　2、音乐情绪与情感

　　（1）听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。

　　（2）能够体验并简述音乐情绪的变化。

　　3、音乐体裁与形式

　　（1）聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。

　　（2）聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

　　（3）能够区别齐唱和合唱、齐奏和合奏。

　　（4）能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2—4首。

　　4、音乐风格与流派

　　（1）聆听*民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。

　　（2）聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。

　　（二）表现

　　1、演唱

　　（1）乐于参与各种演唱活动。

　　（2）知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。

　　（3）能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。

　　（4）能够对自己和他人的演唱作简单评价。

　　（5）每学年能够被唱歌曲4—6首。

　　2、演奏

　　（1）乐于参与各种演奏活动。

　　（2）学习课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现。

　　（3）能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，并对自己和他人的演奏进行简单评论。

　　（4）每学年能够演奏乐曲2—3首。

　　3、综合性艺术表演

　　（1）能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。

　　（2）在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。

　　（3）能够对自己、他人的表演进行简单的评论。

　　4、识读乐谱

　　（1）用已经学会的歌曲学唱乐谱。

　　（2）结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。

　　（3）能够识读简单乐谱。

　　（三）创造

　　1、探索音响与音乐

　　（1）能够自制简易乐器。

　　（2）能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。

　　2、即兴创造

　　（1）能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动`或舞蹈，并参与表演。

　　（2）能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。

　　3、创作实践

　　（1）能够创作2—4小节的节奏短奏。

　　（2）能够创作2——4小节的旋律。

　　（四）音乐与相关文化

　　1、音乐与社会生活

　　（1）关注日常生活中的音乐。

　　（2）喜欢从广播、电视、磁带、等传媒体中收集音乐材料，并经常聆听。主动参加社区或乡村的音乐活动，并能与他人进行音乐交流。

　　（3）乐于听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。

　　2、音乐与姊妹艺术

　　（1）接触与了解戏剧、舞蹈等表演形式，认识音乐在其中的作用。

　　（2）能够用色彩或线条表现音乐的相同与不同。

　　3、音乐与艺术之外的其他学科

　　（1）能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。

　　（2）知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。

　　五、教学重点

　　1、在学生原有的基础上进一步提高他们的音乐欣赏水*

　　2、进一步加强基础乐理知识的学习，特别是对音符的认识能力

　　3、在原有的基础上进一步改善学生的歌唱习惯，减少喊唱现象

　　4、能参与一些自己力所能及的创编活动

　　六、教学措施

　　本学期我将针对四年级各班级学生学习的情况，采取灵活多样的方法进行教学，强调以音乐为本、注重情感体验，在注重审美体验的同时加强学生的基础乐理知识的学习。教师是教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥梁。教学中要正确处理自己和学生的关系，提倡民主教学，使学生的心情愉快、想象力丰富，使学生以充满自信的态度迎接每一次的学习。

高中音乐教学计划7

　　学生们情况，学生们的音乐素养参差不齐，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：

　　一、教学目标：

　　传统的教育观念，经常把课程视为知识、学科。以知识为中心、知识标准化、知识统一 化痕迹明显，这些观念支配着课程构建、设计与实施。在新的一轮基础教育课程改革中，课 程目标由单向方式走向多元、综合与均衡。

　　教育部新近颁布的《基础教育改革纲要》指出： 强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形 成正确价值观的过程。 它对学生们的全面发展给以新的阐述和定位。因此新的高中音乐课程 中课程目标是从 情感、态度与价值观，过程与方法，知识与技能 三个维度来进行表述的， 体现了 以人为本 理念。强调学生们是课程的核心，同时也突出了课程的整合。

　　1、 以审美教育为核心，培养学生们健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力， 树立正确的审美观念。

　　2、 突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。

　　3、 在九年义务教育的基础上，进一步增强学生们对音乐的兴趣与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生们身心全面健康发展。

　　二、教学要求:

　　传统的教育观过分强调人的智力因素在学习和成长过程中作用，而忽略了个人情感、态 度及价值观在人的成长经历中的地位。 新的课程观将情感、 意志因素提高到一个新的高度来 理解， 是课程目标中重要的价值取向。 情感， 不仅仅体现为学习兴趣、 学习爱好和学习热情， 更体现为情感本身的体验与内心世界的丰富;态度，音乐教育的本质是审美，决定了把 情 感、态度与价值观 目标放在首位。 音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生们在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、 比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

　　1、 调动学生们的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。

　　2、 利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生们的听觉审美感 受。

　　3、 课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、老师推荐的音乐作品录音 等)有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

　　三、教学措施:

　　《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把 过程与方法 作为三维目标之一，体现的就是其教 育价值。传统的教学过程经常是只重结果而轻视过程，十分不利于学生们的可持续发展。对于 音乐学科来说，过程与方法更是重要，因为音乐教育是审美教育、是情感教育，必须是在长 期的、反复的情感体验过程中完成的，具有教育的潜效应。

　　《普通高中音乐鉴赏课程标准》中把 过程与方法 细化为四个具体目标：体验、比较、 探究、合作。 体验是指由身体性活动与直接经验而产生的情感和意识。 《普通高中音乐鉴赏课程标准》 指出： 音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。

　　比较是音乐教学的一种特殊方式。《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出： 通过比较音 乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生们分析和评价音乐的初步能力。 探究既是一种课程形态，又是一种学习方式。 《普通高中音乐鉴赏课程标准》指出： 引 导学生们进行音乐探究与创造活动， 倡导开放式和研究性的学习方法， 以发展学生们的创造性思 维能力。 合作是指在小队或团队中为了完成共同的任务，有明确的责任分工的`互助性学习。

　　《普 通高中音乐鉴赏课程标准》指出： 在教学实践过程中，引导学生们以音乐为媒体，加强与他 人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。 面向全体学生们，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识： 1、 强化治理，突出重点，抓住高考生命线2、 树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水* 3、 加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量 4、 加强合作，优势互补，共同提高

　　四、教学内容:

　　任何课程都必然有知识和技能体系， 音乐学科也是如此， 过去往往过分强调了知识与技 能的重要性，学习音乐知识与音乐技能方法枯燥、单一，和实践分离，使老师教得累，学生们 学得烦。新的音乐知识和技能观认为：音乐知识不仅仅体现为乐理知识、还包括音乐基本表 现要素和音乐常见结构以及音乐体裁、形式等知识。音乐技能不是仅仅体现在视唱、练耳、 识谱等方面， 更为重要的是把乐谱的学习与运用或唱歌技能的训练与培养放在整体音乐实践 中进行。因此，知识与技能的学习是在丰富的音乐实践活动中完成。

　　1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、 交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

　　2、通过欣赏音乐，使学生们了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等 及其表现作用。

　　3、通过欣赏音乐，使学生们初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其 发展变化。

　　4、 通过欣赏音乐，使学生们了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容 要求

　　5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术 性、经典性原则。

　　6、 欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、 民间音乐作品， 以弘扬祖国的优秀音乐文化， 加强爱国主义教育。

　　7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生们的音乐视野。

　　五、课程安排：

　　根据教材具体安排

高中音乐教学计划8

　　一、教学目标：

　　1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。

　　2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。

　　3、进一步增强学生对音乐的爱好与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。

　　二教学要求

　　音乐鉴赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

　　1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。

　　2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。

　　3、课堂欣赏教学与课外活动有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外活动的指导作用。

　　三教学措施

　　面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识

　　1、强化治理，突出重点，构建高效课堂

　　2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水*

　　3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量

　　4、加强合作，优势互补，共同提高

　　四教学内容

　　1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

　　2、通过欣赏音乐，使学生简单了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

　　3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

　　4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求

　　5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

　　6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。

　　7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。

　　总之，在音乐教学过程中，学生对名作的了解分析，会出现一定的难度而略感乏味，但作为一节音乐鉴赏课，教师有责任和义务进行必要的讲解，并通过有效地备课，多样的教学方法完成课程计划。进而达到对学生审美能力的培养，使学生的综合素质得到提高。为学生终身发展奠定基础。不断培养学生音乐素养和鉴赏能力。

高中音乐教学计划9

　　一、学术情况分析：

　　学校为高中生开设了一门音乐课。学校从学生的实际发展出发安排了一定的课时，使得音乐课生动活泼。高中音乐教学第一卷以欣赏为主。为了让学生更好地掌握音乐知识，培养高中生的音乐欣赏能力和音乐文化素养，我在教学中安排了欣赏和实践相结合的学习方法，让学生提高学习热情，爱上高中音乐课。

　　二、教学目标：

　　1、让高中生掌握一定的欣赏能力，独立欣赏音乐作品。

　　2、使学生了解时代背景、作者生*、演奏技巧和音乐成就。

　　3、加强学生艺术素养的培养，使学生理论与技能同步发展。

　　三、教学措施：

　　1、加强作品数量欣赏，从教材入手，参考当时的时代特点，让学生掌握更多的音乐知识。

　　2、利用音乐课堂进行更多的实践教学，教师要演示和讲解欣赏的要求。选择对学生有帮助的音乐作品。

　　3、培养现代音乐欣赏能力，从学生熟悉的流行音乐入手，培养学生的音乐素养。

　　教学进度：

　　第一周：音乐的发展

　　第二周：亚洲民俗

　　第三周：亚洲民俗2

　　第四周：进入非洲和美洲

　　第五周：欧洲民间音乐

　　第六周：*音乐之光

　　第七周：会唱歌的公鸡让世界变白

　　第八周：从宗教到世俗的音乐

　　第九周：从古典到浪漫的音乐

　　第十周：从印象到现代的音乐

　　第周：大众歌曲和艺术歌曲

　　第2周：期中考试

　　第3周：音乐剧-歌剧

　　第4周：舞剧的灵魂

　　第5周：梨园百花

　　第6周：在艺术花园学英语

　　第7周：音乐、电影和电视

　　第8周：*流行音乐

　　第9周：外国流行音乐

　　第20周和第2周：期末考试

高中音乐教学计划10

　　本学期担任高一音乐教学工作，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：

　　教学目标：

　　音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

　　1、以审美为核心，突出教材作为师生共同感受、体验、表现、创造、评价音乐美的载体作用。进而培养学生的审美能力，陶冶其情操，完善其人格。

　　2、以学生发展为中心，面向全体高中学生，紧密围绕高中学生的音乐需求，遵循其生理特点及心理认知规律，贴近其生活经验及实际文化水*，同时为具有音乐特长的学生提供发展人性的空间，以满足不同层面学生的发展需要。

　　3、重视音乐实践及创造性活动，以利于学生获得直接经验。关注音乐学习方式的变革，处理好培养审美能力与学习知识技能之间的关系。

　　4、开阔学生的视野，提高学生的文化素养，进而树立多元文化价值观。

　　教学措施：

　　1、以学生为本

　　从学生的需要和发展出发，充分重视高中生的音乐兴趣及能力水*，密切联系其生活经验，突出课程改革的三维目标——情感态度与人值观、过程与方法、知识与技能——为高中学生的音乐学习提供一种新的学习方式。

　　2、以音乐文化为主线

　　本教材文化内涵由*民间音乐、*创作音乐、亚非拉美欧民间音乐和西方专业创作音乐四个版块构成。在教学时，既要强调弘扬我国的民族音乐文化，也要重视了解、学习世界音乐文化;既要强调对传统音乐的继承，也重视对现代音乐的学习。

　　3、以小见大，以点带面

　　教材选取了有代表性的音乐家、音乐事件，展示音乐历史的发展脉络;选取最典型的音乐体裁及形式，在教学中要带领学生以小见大、以点带面、举一反三。

　　教学内容：

　　1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

　　2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

　　3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

　　4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求

　　5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

　　6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的.优秀音乐文化，加强爱国主义教育。

　　7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。

　　课程安排：

　　第一单元学会聆听(2课时)

　　第二单元腔调情韵——-多彩的民歌(3课时)

　　第三单元鼓舞弦动——-丰富的民间器乐(2课时)

　　第四单元国之瑰宝——京剧(传统现代)(2课时)

　　第五单元亚洲音乐神韵——-大自然和谐和*(2课时)

　　第六单元欧洲民间音乐——(欧洲拉丁美洲)(2课时)

　　第七单元宗教复调音乐的顶峰——*(2课时)

　　第八单元划时代的音乐大师—贝多芬(1课时)

　　第九单元浪漫幻想的音乐世界(2课时)

高中音乐教学计划11

　　高中音乐课程中《歌唱》模块的教学对于老师们来说虽然不是一个全新的领域，却蕴涵着诸多新的教学理念，对老师们提出了新的挑战。正确认识模块的目标定位、把握教学重点、采用适合于模块教学的有效方式开展教学，是顺利实施《歌唱》模块教学的关键。

　　一、指导思想

　　贯彻、落实《音乐课程标准》的精神和各项要求，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。

　　二、学情分析

　　这个学期我担任四年级的音乐课。总体来说，女生对音乐中的音准与节奏及动作的模仿能力普遍比男生要好。学生们的唱歌习惯不是很好，喊唱的现象还比较多。他们的识谱能力很差，一首比较简单的曲谱对他们来说也比较困难。而且我发现学生的节奏感不是很好，唱歌时还不是很明显，特别是跟音乐做动作时就算经过老师的反复提醒、强调、练习还是会有很多的学生跟不上节奏。

　　三、教材分析

　　本册音乐教材的内容强调了音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系，把音乐置身于大文化背景之中，以文化主题组织教材。共有六个单元，分别是第一单元绿水江南、第二单元五十六朵花、第三单元学戏曲、第四单元环球采风、第五单元*功夫、第六单元小小音乐剧让学生接触并了解*的几首优秀的儿童节歌曲和外国出色的歌曲，并配以群体的音乐活动，如齐唱、合唱等。它有助与学生养成共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。

　　以审美为核心，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及音乐必要的审美能力。另外本教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生在编创与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。

　　四、教学目标

　　（一）感受与鉴赏

　　1、音乐表现要素

　　（1）对自然界和生活中的`各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。

　　（2）能听辨不同的女声和男声。知道常见的*民族乐器和西洋乐器，并能听辨不同类型其音色。

　　（3）在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。

　　（4）能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

　　2、音乐情绪与情感

　　（1）听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。

　　（2）能够体验并简述音乐情绪的变化。

　　3、音乐体裁与形式

　　（1）聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。

　　（2）聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

　　（3）能够区别齐唱和合唱、齐奏和合奏。

　　（4）能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2—4首。

　　4、音乐风格与流派

　　（1）聆听*民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。

　　（2）聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。

　　（二）表现

　　1、演唱

　　（1）乐于参与各种演唱活动。

　　（2）知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。

　　（3）能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。

　　（4）能够对自己和他人的演唱作简单评价。

　　（5）每学年能够被唱歌曲4—6首。

　　2、演奏

　　（1）乐于参与各种演奏活动。

　　（2）学习课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现。

　　（3）能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，并对自己和他人的演奏进行简单评论。

　　（4）每学年能够演奏乐曲2—3首。

　　3、综合性艺术表演

　　（1）能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。

　　（2）在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。

　　（3）能够对自己、他人的表演进行简单的评论。

　　4、识读乐谱

　　（1）用已经学会的歌曲学唱乐谱。

　　（2）结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。

　　（3）能够识读简单乐谱。

　　（三）创造

　　1、探索音响与音乐

　　（1）能够自制简易乐器。

　　（2）能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。

　　2、即兴创造

　　（1）能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动`或舞蹈，并参与表演。

　　（2）能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。

　　3、创作实践

　　（1）能够创作2—4小节的节奏短奏。

　　（2）能够创作2——4小节的旋律。

　　（四）音乐与相关文化

　　1、音乐与社会生活

　　（1）关注日常生活中的音乐。

　　（2）喜欢从广播、电视、磁带、等传媒体中收集音乐材料，并经常聆听。主动参加社区或乡村的音乐活动，并能与他人进行音乐交流。

　　（3）乐于听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。

　　2、音乐与姊妹艺术

　　（1）接触与了解戏剧、舞蹈等表演形式，认识音乐在其中的作用。

　　（2）能够用色彩或线条表现音乐的相同与不同。

　　3、音乐与艺术之外的其他学科

　　（1）能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。

　　（2）知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。

　　五、教学重点

　　1、在学生原有的基础上进一步提高他们的音乐欣赏水*

　　2、进一步加强基础乐理知识的学习，特别是对音符的认识能力

　　3、在原有的基础上进一步改善学生的歌唱习惯，减少喊唱现象

　　4、能参与一些自己力所能及的创编活动

　　六、教学措施

　　本学期我将针对四年级各班级学生学习的情况，采取灵活多样的方法进行教学，强调以音乐为本、注重情感体验，在注重审美体验的同时加强学生的基础乐理知识的学习。教师是教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥梁。教学中要正确处理自己和学生的关系，提倡民主教学，使学生的心情愉快、想象力丰富，使学生以充满自信的态度迎接每一次的学习。

高中音乐教学计划12

　　一、基本情况

　　我担任高一年级6个班的音乐教学工作。这些学生经过一个学期的音乐鉴赏模块的学习，对音乐已经具有一定的自我理解能力和欣赏能力。在这个阶段，他们具有强烈的音乐表现欲望。但这些学生的歌唱水*参差不齐，大部分学生在唱歌的姿势、习惯、表情等方面较好，但在读谱知识的运用较弱，咬字、吐字不够清晰，特别是男生好胜心强，歌唱时常常出现喊歌的现象，导致缺少对声音美感的正确认识，缺乏气息的支撑。针对这些情况，为了让学生最直接，最简便地进入音乐世界，感悟音乐的形式美，体验人声的无穷魅力，现制定本学期的教学计划。

　　二、教学目标

　　1、突出学科特点，寓思想品德教育于音乐，教育之中，陶冶情操，使学生的审美水*，使修养潜移默化地得到提高。

　　2、培养学生对音乐的兴趣爱好。发展音乐鉴赏能力。表现能力和创造能力，提高音乐素养，锻炼良好的心理素质，丰富学生的情感体验。

　　3、了解我国各民族民间音乐，培养学生对组国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心。

　　4、初步培养学生分析歌曲的能力和综合归纳能力。

　　5、通过歌唱实践活动，培养学生掌握基本的歌唱方法和浅点的音乐基础知识，使学生具有识读简单乐谱的能力。

　　6、通过合唱教学，让学生享受和声之美，培养互助合作的团队精神。

　　三、教学要求

　　1、在动口、动手、动脑的音乐学习活动中促使学生音乐思维的发展。

　　2、与学生的生活实际密切联系，培养他们学习音乐的兴趣和正确的学习音乐的态度。

　　3、创设情景，提供诱因，激发学生学习音乐的动机。

　　4、既重视学习的结果，更重视学习的过程，使知识和能力同步发展。

　　5、在教学中赋予教学内容情感色彩，以达到教情合一。

　　6、以合作学习为基本形式，增强学习活动的探索性，强调学生学习交流。

　　四、教学措施

　　1、面向全体学生，注重个性发展，积极做好特长生的辅导工作。

　　2、加强业务学习，不断提高业务水*和教学能力。

　　3、认真钻研教材，掌握教材的重难点，深入了解学生，做到因材施教。

　　4、突出学科特点，努力把良好的道德思想渗透到音乐教学中。

　　5、创设多种多样的音乐实践活动，激发学生对音乐学习的兴趣，让学生积极主动地投入到音乐、实践活动中。

　　6、加强学科间的合作与交流，做到优势互补共同进步与提高。

　　五、教学时间安排表

　　周次教学内容课时

　　1学会歌唱1

　　2欣赏《祖国颂》及了解合唱的起源与发展1

　　3合唱实践学唱《同一首歌》1

　　4-5复习《同一首歌》，学《我和我的祖国》以及歌唱的技能技巧（一）2

　　6学唱《红旗飘飘》以及歌的基本要素（二）1

　　7欣赏《乌苏里船歌》、《春之声圆舞曲》1

　　8-9合唱练习《踏雪寻梅》，了解有关合的一些知识。2

　　10欣赏《故乡的亲人》、《你不要忘》1

　　11合唱实践学唱《深深的海洋》与歌唱的基本要素（三）1

　　12欣赏《友谊地久天长》、《欢乐颂》1

　　13-14了解交响合唱、学唱《回忆》，了解歌唱的基本要素（四）2

　　15欣赏《哈利路亚》《在幼发拉底价岸》1

　　16学《让世界充满爱》以及歌唱的基本要素（五）1

　　17欣赏《远方的客人请你留下来》以及指挥的基本要素1

　　18学唱《半个月亮爬上来》以及歌唱的基本要素（六）1

　　19-20复习考查2

高中音乐教学计划13

　　一教学目标：

　　1、 以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。

　　2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。

　　3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。

　　二 教学要求

　　音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

　　1、 调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。

　　2、 利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。

　　3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动(音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等)有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

　　三 教学措施

　　面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识

　　1、 强化治理，突出重点，抓住高考生命线

　　2、 树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水*

　　3、 加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量

　　4、 加强合作，优势互补，共同提高

　　四 教学内容

　　1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

　　2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

　　3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

　　4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求

　　5、 欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

　　6、 欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。

　　7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。

　　五 教学反思：

　　本方案的设计，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。

　　在教学过程中，学生对作品结构的深入分析，会出现一定的难度而略感乏味，但作为一节音乐鉴赏课，教师有责任和义务进行必要的讲解，如此，才能不断培养学生音乐素养和鉴赏能力。

高中音乐教学计划14

　　本学期担任高一6个班的音乐教学工作，学生的音乐素养参差不齐，有部分学生音乐基础较好，但大部分学生的功底差，这给教学工作带来了一定的难度，为把本学期教学工作做好，制定如下教学工作计划：

　　教学目标：

　　1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。

　　2、突出艺术学科特点，寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。

　　3、在九年义务教育的基础上，进一步增强学生对音乐的爱好与爱好，把握必要的音乐知识与欣赏方法，开阔视野，启迪聪明，促进学生身心全面健康发展。

　　教学要求

　　音乐欣赏教学应以聆听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价，使他们在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、鉴赏音乐。

　　1、调动学生的学习积极性，使他们主动地参与音乐审美活动。

　　2、利用各种现代化的、直观性的音乐教具与学具，最大限度地强化学生的听觉审美感受。

　　3、课堂欣赏教学与课外欣赏活动（音乐会、音乐欣赏讲座、教师推荐的音乐作品录音等）有机地结合，充分发挥欣赏教学对课外欣赏活动的指导作用。

　　教学措施

　　面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，增强创造意识

　　1、强化治理，突出重点，抓住高考生命线

　　2、树立坚定的事业心，虚心好学，努力提高专业水*

　　3、加强教研教改，注重教学方法，努力提高教学质量

　　4、加强合作，优势互补，共同提高

　　教学内容

　　1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍有关音乐常识。

　　2、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。

　　3、通过欣赏音乐，使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。

　　4、通过欣赏音乐，使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求

　　5、欣赏内容是中外优秀的、具有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想性、艺术性、经典性原则。

　　6、欣赏曲目的选择重视我国优秀的民族、民间音乐作品，以弘扬祖国的优秀音乐文化，加强爱国主义教育。

　　7、注重学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。

　　考试考核制度

　　音乐欣赏课是考查学科。考查的方法分*时考查和期末考查两类。*时考查可采用课堂提问、书面作业等形式；期末考查可采用问卷、写作短文等形式。考查的内容重点为学生感受音乐的能力及分析、比较、鉴别音乐作品的能力。音乐欣赏课的考查成绩纳入学生的考绩范围。

高中音乐教学计划15

　　一、教学理念

　　1.音乐生活化，生活音乐化﹕「音乐」不仅仅是一个科目，音乐是生活中很重要的要素。因而在课程设计上，将多采用日常生活中的例子来讲解，期能引导学生将音乐融入日常生活。

　　2.多元音乐文化的教学﹕在这个信息爆炸的科技时代，每个地区的音乐文化或多或少都受到其它文化的交互影响，因而音乐教育不该局限在所谓「西洋古典音乐」的范畴内，应藉由多元音乐文化的介绍及欣赏，引导学生了解自己所属音乐文化在世界上的定位，肯定所属的音乐文化，并尊重其它不同的文化风格。

　　二、课程目标

　　1.培养基本的认谱及歌唱能力。

　　2.认识中西音乐简史，了解各时代音乐背景及音乐风格。

　　3.认识所属的音乐文化风格，并尊重其它不同的音乐文化。

　　4.将音乐带入日常生活，具备基本音乐欣赏的能力和知识。

　　三、教材内容

　　人音版高中音乐鉴赏

　　四、教学时数

　　每周一节，四十分钟

　　五、教学方法

　　1.歌唱﹕示范教学，教导学生正确的发声方式。

　　2.乐理﹕以耳熟能详的乐曲来带领学生学习音乐理论。

　　3.音乐欣赏﹕运用音乐教室视听设备，让学生欣赏名音乐家的演出。

　　六、评量及计分方式

　　1.日常考查，占60%﹕学习态度，分组报告，音乐表演，口头问答，纸笔测验。

　　2.期末评量，占40%﹕期末纸笔测验。

　　七、希望家长及师生能有的共识

　　1.督促子女按时缴交作业。

　　2.多欣赏参与艺文活动﹕音乐欣赏并非贵族化的休闲娱乐。

　　3．共同努力，让孩子的世界里不再只有通俗音乐，因该还有更多不同类型的音乐，例如轻音乐，古典音乐与浪漫派音乐等。

高中音乐教学计划16

　　高中音乐课程中《歌唱》模块的教学对于老师们来说虽然不是一个全新的领域，却蕴涵着诸多新的教学理念，对老师们提出了新的挑战。正确认识模块的目标定位、把握教学重点、采用适合于模块教学的有效方式开展教学，是顺利实施《歌唱》模块教学的关键。

　　一、指导思想

　　贯彻、落实《音乐课程标准》的精神和各项要求，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。

　　二、学情分析

　　这个学期我担任四年级的音乐课。总体来说，女生对音乐中的音准与节奏及动作的模仿能力普遍比男生要好。学生们的唱歌习惯不是很好，喊唱的现象还比较多。他们的识谱能力很差，一首比较简单的曲谱对他们来说也比较困难。而且我发现学生的节奏感不是很好，唱歌时还不是很明显，特别是跟音乐做动作时就算经过老师的反复提醒、强调、练习还是会有很多的学生跟不上节奏。

　　三、教材分析

　　本册音乐教材的内容强调了音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系，把音乐置身于大文化背景之中，以文化主题组织教材。共有六个单元，分别是第一单元绿水江南、第二单元五十六朵花、第三单元学戏曲、第四单元环球采风、第五单元*功夫、第六单元小小音乐剧让学生接触并了解*的几首优秀的儿童节歌曲和外国出色的歌曲，并配以群体的音乐活动，如齐唱、合唱等。它有助与学生养成共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。

　　以审美为核心，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及音乐必要的审美能力。另外本教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生在编创与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。

　　四、教学目标

　　（一）感受与鉴赏

　　1、音乐表现要素

　　（1）对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。

　　（2）能听辨不同的女声和男声。知道常见的*民族乐器和西洋乐器，并能听辨不同类型其音色。

　　（3）在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。

　　（4）能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。

　　2、音乐情绪与情感

　　（1）听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。

　　（2）能够体验并简述音乐情绪的变化。

　　3、音乐体裁与形式

　　（1）聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。

　　（2）聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。

　　（3）能够区别齐唱和合唱、齐奏和合奏。

　　（4）能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2—4首。

　　4、音乐风格与流派

　　（1）聆听*民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。

　　（2）聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。

　　（二）表现

　　1、演唱

　　（1）乐于参与各种演唱活动。

　　（2）知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。

　　（3）能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。

　　（4）能够对自己和他人的演唱作简单评价。

　　（5）每学年能够被唱歌曲4—6首。

　　2、演奏

　　（1）乐于参与各种演奏活动。

　　（2）学习课堂乐器的演奏方法，参与歌曲、乐曲的表现。

　　（3）能够选择适当的演奏方法表现乐曲的情绪，并对自己和他人的演奏进行简单评论。

　　（4）每学年能够演奏乐曲2—3首。

　　3、综合性艺术表演

　　（1）能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。

　　（2）在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。

　　（3）能够对自己、他人的表演进行简单的评论。

　　4、识读乐谱

　　（1）用已经学会的歌曲学唱乐谱。

　　（2）结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。

　　（3）能够识读简单乐谱。

　　（三）创造

　　1、探索音响与音乐

　　（1）能够自制简易乐器。

　　（2）能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。

　　2、即兴创造

　　（1）能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动`或舞蹈，并参与表演。

　　（2）能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。

　　3、创作实践

　　（1）能够创作2—4小节的节奏短奏。

　　（2）能够创作2——4小节的旋律。

　　（四）音乐与相关文化

　　1、音乐与社会生活

　　（1）关注日常生活中的音乐。

　　（2）喜欢从广播、电视、磁带、等传媒体中收集音乐材料，并经常聆听。主动参加社区或乡村的音乐活动，并能与他人进行音乐交流。

　　（3）乐于听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。

　　2、音乐与姊妹艺术

　　（1）接触与了解戏剧、舞蹈等表演形式，认识音乐在其中的作用。

　　（2）能够用色彩或线条表现音乐的相同与不同。

　　3、音乐与艺术之外的其他学科

　　（1）能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。

　　（2）知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。

　　五、教学重点

　　1、在学生原有的基础上进一步提高他们的音乐欣赏水*

　　2、进一步加强基础乐理知识的学习，特别是对音符的认识能力

　　3、在原有的基础上进一步改善学生的歌唱习惯，减少喊唱现象

　　4、能参与一些自己力所能及的创编活动

　　六、教学措施

　　本学期我将针对四年级各班级学生学习的情况，采取灵活多样的方法进行教学，强调以音乐为本、注重情感体验，在注重审美体验的同时加强学生的基础乐理知识的学习。教师是教学的组织者和指导者，是沟通学生与音乐的桥梁。教学中要正确处理自己和学生的关系，提倡民主教学，使学生的心情愉快、想象力丰富，使学生以充满自信的态度迎接每一次的学习。

高中音乐教学计划17

　　一、指导思想：

　　在省市音乐、体育、美容教研室认真贯彻音乐教育教学指导精神。在教育教学中贯彻我们“学会做人，善于求知，崇尚科学，追求卓越”的办学理念。不断加强对新课程标准的研究，以课程改革为中心工作，在新课程标准的指导思想下，进一步探索我校音乐舞蹈教育的发展思路。不断改进我校的乐舞教学，把我校的乐舞教育推向一个新的水*，为提高办学效益和社会效益做出应有的贡献。

　　二、任务和目标

　　1、这个学生教《音乐与舞蹈》，这学期高二的选修课。

　　2、认真落实《普通高中音乐课程标准(实验)》要求，组织普通高中音乐课程新课程理念学习和教研活动。根据我们高中的音乐教学大纲，做好教师的专业学习、培训和课堂教学交流。

　　3、加强对教师和教材的培训和研究，深入挖掘教材，充分发挥教师和教材在音乐教学中的作用。充分利用各种资源加强教师专业发展。

　　4、音乐教学和研究活动的规范化和标准化。通过听课和评课，可以提高课堂教学质量，促进新课程改革的进一步深化，脚踏实地地开展课堂教学研究，贴近教师和教学实践。

　　5、加强交流与沟通，重视校际交流，通过邀请出入学习兄弟学校的先进经验，通过校际课程资源和教学经验交流活动，将教研与教学紧密结合，使高中音乐教学活动更加有效。

　　6、认真开展音乐教学改革实验的案例分析和研究，增强音乐教师的教学科研意识和实施创新教育教学的能力，在音乐教学改革和校本教研方面有所创新和突破。

　　7、在常规教学的基础上，注意课前教学的准备。认真完成日常教学工作，遵守学校教学管理规定，按时上课。努力学习贯彻新课程标准，在新理念的要求下讲授新的音乐课程。不断组织对新课程标准的学习和研究，钻研新教材，探索新方法，落实新课程改革的各项任务。

　　8、关注学生身心发展的规律，了解学生的思想动态，提高全体学生的音乐素养，同时为具有音乐特长和特殊爱好的学生提供发展个性的可能性和空间，以满足不同学生的发展需求。所有学生的普遍参与应与不同个性的个性化教学的发展有机结合。根据不同学生的学习基础和思想状况，合理安排教学，以美育为核心，培养学生的审美情趣，增强学生健康向上的兴趣和特长。

　　9、积极、认真完成学校交办的工作。

　　第三，音乐活动

　　1、脚踏实地开展学校音乐活动，为学生音乐素养的可持续发展提供实践机会和展示舞台，促进学生活泼健康的成长。

　　2、根据学校开展舞蹈活动的指导思想，结合舞蹈教学的特点，组织学校舞蹈队的发展和推广，加强新队员的纪律和能力培养，形成良好的氛围。积极准备参加各种文艺演出和比赛。

高中音乐教学计划18

　　一、主要工作

　　1.积极开展集体调研工作，推动我市高中音乐教育教学改革深入开展。根据本学期部门集体调研工作计划，深入基层开展集体调研。在集体调研期间，认真了解和掌握制约基层学校在教育教学过程中较为突出的难点、热点问题，与学校一道加以分析，提出切实可行的解决办法；与一线教师同行共同实践，研究，切实发挥学科教研员在学科教育教学中的研究、合作、引领、服务的作用，有效指导学校和教师的教学、教研工作，促进学校美术教育教学的健康发展，同时完成学科集体调研报告。

　　2.依照骨干教师培训计划，做好骨干教师培训工作。

　　本学期骨干教师培训工作全面进入到学科教育教学评价和学科专业技能培训阶段，完成对教学设计专题培训成果汇总，适时召开学段跨学科教学设计成果观摩，开阔学科教师的教学视野，实现培训成果的转化与推广；

　　二是加大对学科教育教学评价专题研究培训力度，教研员与骨干教师一道共同探究适合我市高中音乐教学发展的教学评价体系，具体采取以课题研究为主线，理论先行，实践研究跟进的'培训策略，开展深入的行动研究，力求实现美术教学评价上新突破，进以推动高中音乐课程改革；

　　三是做好学科骨干教师的专业技能培训，有效提高学科教师专业技能。

　　3.深入城市中薄弱学校和农村学校，加强服务指导。根据学院的工作思路和部门工作计划安排，高中音乐学科精选两所薄弱学校，进行跟踪式教研指导。采取了解现状，帮助学校查找制约学校艺体教育教学发展主要问题，并加以分析，与学校共同确定指导方案，分阶段进行研究、指导和服务，从根本上解决学校教学实际问题。针对农村学校实际，有计划开展送训下乡、送课到校、送“研”到校、校际交流，结对帮扶活动，促进农村学校和城市薄弱学校艺体教育教学的发展。

　　二、主要工作

　　1.期初教材辅导和教学观摩活动。其一：教材辅导做到主题明确，发现问题准确，分析问题透彻，解决问题办法具有实效，引导一线教师在研究和解决实际问题中，会用教材，用好教材，提高教师使用好新教材及驾驭课堂教学的能力，从而提高美术课堂教学效率。其二：通过教学引路和观摩课研讨活动，促进教师们逐渐树立了正确的教育观，提高对美术教学工作的重视程度，也就是说，从思想上重视了，老师们才有勇于拼博的干劲，才能激活课堂教学，从而提高教师的理论素质及课堂教学能力。

　　2.新任教师培训工作。20xx新任教师培训，提前做好学科新任教师培训计划，按时下发给每一名新任教师手中，让每一名新任教师明确具体的学习任务。按计划完成实践指导、教学观摩研讨、说课并上实践课，切实有效地提高新任教师教学能力。

　　3.科研工作。做好“十一五”期间实验课题的指导工作，重视科研成果的积累，通过科研课题研究解决美术教育中的重点问题，以点带面促进校本研训和校本课程开发的科学发展。同时，牢固树立“问题即课题意识”，鼓励教师进行专题研究，积极开展行动研究，切实解决教育教学中的实际问题，提升育人质量。

　　4.研训教师上研究课。依照学院研训教师培训考核要求，为了提高研训人员自身教学研究能力和实践能力，在部门统一安排下上好研究课。

　　5.兼职教研员和学科中心教研组工作。凝聚教研力量，落实兼职教研员和学科中心教研组工作职责，发挥组织成员的示范和引领作用。高中音乐学科要制定切实可行的学科中心组计划，定期召开兼职教研员和学科中心教研组会议，定期开展活动，发挥他们在评优、教材辅导、教师培训等工作中的骨干作用。加强学习管理，强化职责教育，提高认识，统一步调，积极组织研讨，集思广益，形成集体研究的运作机制，保障高中音乐教研工作的顺利推进。

高中音乐教学计划19

　　为了更加合理地安排教学时间，更加有效地完成教学目标，根据我校音乐教学的实际情况，制定了本教学计划。

　　一，教育理念的思考，必须强调“以学生发展为本”。

　　以往教学从教师的“教”考虑较多，以教师为主，很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上，强*师作为教育的主体，学生通过教师的教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。

　　二，音乐教育要面对全体学生，也应当注重学生的个性发展。

　　中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。

　　音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。

　　三，钻研教材编写的思路。

　　教材编写的思路是：以审美为中心，以（音乐）文化为主线，以（音乐）学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。

　　1．以审美为中心

　　为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中，要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而不仅做到现在受益，而且做到终身受益。

　　2．以（音乐）文化为主线

　　以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。近年来国外教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，艺术教育为内容，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，因此本教材的内容，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。

　　3．以（音乐）学科为基点

　　作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识；从最基本时值“一拍”到各种音符时值；从单拍子到复拍子；从单一音色到复合音色；舞步到动作组合；从打击乐器到有固定音高的简易乐器的.演奏等等，教材都一一通过名浅入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。

　　4．加强实践与创造

　　音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的美。在以往的音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践的结果，而对实践过程的教育价值重视不足。故此，我们不仅要重视艺术实践的最后结果，也要重视实践的过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。中小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作（律动、舞蹈），也表现为旋律的编创，以及对音乐的不同演绎。

高中音乐教学计划20

　　一、基本情况

　　1）课程名称：音乐鉴赏

　　2）教材使用情况：

　　3）任课班级：高一（1），（2）班

　　4）本学期周课时：1课时

　　5）计划教学时数：15课时

　　6）已完成教学情况：已完成八个单元的任务

　　二、教学目标及任务：

　　1）课程教学主要目的要求：

　　本学期的音乐欣赏主要包括了*民间音乐*创作音乐亚非拉民间音乐和西方专业创作音乐四个方面.让学生学习我国的民族音乐文化和了解学习世界音乐文化同时也了解了音乐文化与其他艺术形式其他人文文化的同构关系有益于学生开阔文化视野.

　　2）教学重点、难点：

　　通过对音乐作品的聆听培养学生的鉴赏能力，以达到素质提高的目的。

　　三、教学内容及计划安排：

　　教材体系及教学进度计划

　　教学内容调整说明

　　第一周 第一课时 钢琴音乐的奇葩

　　第二周 第二课时 标题*响曲的诞生

　　第三周 第三课时 对祖国河山的礼赞

　　第四周 第四课时 俄罗斯民族风情

　　第五周 第五课时 德彪西

　　第六周 第六课时 爵士乐

　　第七周 第七课时 高山流水志家园

　　第八周 第八课时 西出阳关无故人

　　第九周 第九课时 沈心工与李叔同

　　第十周 第十课时 萧友梅与黄自

　　第十一周 第十一课时 聂耳

　　第十二周 第十二课时 洗星海

　　第十三周 第十三课时 歌剧艺术

　　第十四周 第十四课时 复习

　　第十五周 第十五课时 考试

高中音乐教案5篇（扩展9）

——高中音乐教师总结 (菁选3篇)

高中音乐教师总结1

　　任冰雪再冷漠，在阳光中也会悄然融化；任路途再遥远，在征程中也渐见曙光。任音乐教师已有十四年的时间，教育教学路上我在不断摸索中学习着，内心由迷茫到清晰，渐渐明白，从自己踏进音乐教师队伍那天开始，便开始了自己对教育事业的这份执着。于是我在春季播撒着希望，在秋季里收获着快乐，在冬季里又孕育新的期望！忙碌而紧张的教学工作即将接近了尾声，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

　　一、思想方面

　　在“新课程、新教材”的教研总目标指导下，为了增强、提高对新教材新理念的理解与认识，我组老师经常在一起学习，大家共同学文件、看报纸、查阅资料、做笔记，统一思想，提高认识。每个礼拜一的下午都积极参加各项教学教研活动，并做好笔记，在活动中不断提高自身的认识和理解。

　　在全省内组织的教学教研活动中，每位教师都积极参加，认真听课评课，在实际行动中加深对新课程新课标的认识，推动新课标、新教材的实施。积极响应学校的各方面及领导分配的`工作。依照师德师风准则要求自己，做一名爱岗敬业的合格教师。

　　二、教学方面

　　在爱的教育理念下明确自己的教育职责所在，教师的价值所在。本学期我担任6年级的音乐教学任务，我用学科特有的感情来教育学生，用爱心拉近师生的关系，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和创造音乐为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的感情，为音乐所表达的真、善、美的理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣。

　　使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础，努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。

　　在欣赏教学方面，我是这样做的：

　　1、重视课前的教材研究，加强对音乐作品的理解，针对内容研究相应的欣赏方法，做好反思，写好课堂随笔，有计划有步骤的记录活动过程。

　　2、积极进行理论学习、说课、评课、研讨、录像赏析、外出听课等活动，以充实课堂教学活动，捕捉音乐信息，搜集教学资源，加强信息交流，以便取长补短。

　　3、注重实践，总结经验，积累材料，每一次活动的闪光点和缺陷，及时调整课堂，改进方法，完善教学。

　　4、定期交流，做好小结。

　　5、利用课余时间阅读教育书籍，写好读书笔记，这样注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐，尝试营造一种*等、和蔼、爱心浓郁的音乐课堂。真正的想努力做到让音乐成为孩子们的朋友，从而热爱音乐，热爱生活！

　　不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对高年级学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐，以后要在课堂中寻求一条更加恰当的路子来。

　　三、课外活动。

　　本学期在校领导、老师们的共同努力下，我们音乐科组积极配合体育组较成功地举办“第二届冬季趣味运动会”的大型开幕表演。舞蹈《感恩的心》、花样操《七彩阳光》，校园集体舞《阳光校园》等受到大家的好评。

　　四、其它

　　我很注意自身的学习。如：参加县里的音乐教研活动；练习专业技能；阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志；上教育网里与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少，使我失掉了很多直接学习的机会。还要加强自身音乐素质的训练，摸索出一套适合我自己的特长和教学方法。

　　寒冷的冬季即将过去，迎来的是朝气蓬勃的春天，我相信勤能补拙，以及在领导和同事的关心和帮助下，我会更上一层楼，不断的进步。

高中音乐教师总结2

　　一、高中音乐鉴赏存在的一些问题

　　1）师资力量不够。很多高中学校仅仅只重视语数外，甚至取消了音乐课程，同时音乐教师也相当匮乏。即便聘请了音乐教师，这些音乐教师对于燕赵音乐也不懂，甚至缺乏一定的表演能力和组织能力，不能很好的对学生进行引导。

　　2）教学形式单一。音乐教师除了需要拥有扎实的专业技能以外，还要有丰富的文化素养，这样才能避免教学形式的单一。但目前，很多高中音乐课都存在教学形式单一的问题，缺乏和学生之间的交流和沟通。同时也限制了学生思维的发展，这样的课程起不到任何积极的作用。

　　3）设施设备不齐全。音乐课程需要很多设施设备，比如乐器、计算机、幻灯片、录音设备等等，但是很多学校都没有配备相关的设施设备。还有一些学校，甚至连相关的书籍和资料也没有，这就会影响到教学的效果。

　　二、燕赵音乐的几种主要形式

　　1）民歌小调。民歌在我国非常的常见，其能够体现当地的文化特色。燕赵音乐当中也有民间小调，其特点是曲体结构长，变化大，曲风硬朗、直接、集中性强。另外，腔调和歌词之间有一定的*衡性。演唱的时候速度有点快，这体现了我国民间的语言特点。因为古代的燕赵人民喜欢哼小曲，所以小调成为了燕赵音乐的主要形式。在《诗经》里，有关于我国最早民歌小调的记录，其来自于河北地区。另外，《白雪遗音》里也记载了不同的民歌，这些民歌来自于普通的农民、街头的流浪者等等。不仅如此，这些民歌的源头都来自于河北，所以，也可以看出燕赵民歌小调的繁荣发展。对于当时的人们来说，哼小调成为了抒发感情的一种方式。

　　2）说唱艺术。除了小调，说唱艺术也来自于我国。燕赵地区因为人口密集，地处中原核心，所以音乐类型多样化，最终形成了说唱艺术。同时这种说唱艺术具有比较强的群众基础，受到燕赵人民的喜爱。同时，燕赵地区的说唱音乐也受到戏曲的影响，所以里面增加了鼓词以及琴书。清朝时期，艺人们会采取鼓板击节以及说唱历史故事的方式来进行表演，后来慢慢流传为长篇故事的说唱。燕赵地区最出名的说唱艺人叫秦吉升，他配以三弦演唱的鼓词形式，这样的表示形式受到了当时的人们的喜爱。

　　3）器乐形式。燕赵音乐除了在演唱方式有特色以外，在演奏方面也同样具备特色。因为燕赵地区有很多的民间乐器，比如吹器等。吹器是燕赵地区流行的一种乐器，特点是活泼、粗犷、声音雄厚。在演出的时候，通常会以唢呐以及笛子、笙箫等乐器来配合使用，并且采用敲打乐器，比如鼓、锣等，为燕赵音乐增添了不少鲜明的特色。

　　4）戏曲文化。在中国，戏曲文化的历史非常悠久，而燕赵地区又是属于戏曲的发源地。戏曲在经过了几千年的发展以后，形成具有地方特色的不同形式。其中最主要的形式便是燕赵地区的京剧，京剧广为流传。所以，京剧也属于燕赵音乐的一种。

　　5）民间歌舞。最后一种燕赵音乐形式是民间歌舞，燕赵地区的民间歌舞种类非常多，大概有三百多种。很多的当地民间歌舞都以诙谐幽默、朴实热情的形式来表现出来。另外，这些民间歌舞也通常会出现在燕赵地区的民间*场合。

　　三、高中音乐鉴赏模块教学设计研究——以燕赵传统音乐为例

　　随着我国改革开放程度的加深以及经济水*的不断提高，文化教育成为了兴邦强国的重要方式。在高中音乐鉴赏课程中加入燕赵音乐，可以培养学生的文化素养，增强学生的民族自豪感。

　　1）利用戏曲的鉴赏来培养学生的文化素质。燕赵地区的历史悠久，同时音乐文化也非常丰富。其中的戏曲更是多种多样。教师可以利用戏曲的鉴赏来培养学生的文化素质，举个例子，在课堂上，可以播放一些河北冀中的梆子、冀东的评剧、评剧、皮影、鼓书等音乐。通过欣赏这些音乐，可以帮助学生更好的了解燕赵音乐，同时也可以促使他们了解燕赵地区的历史。比如，学生在聆听评剧《杨三姐告状》的时候，教师正好可以给学生讲述一些关于当时（辛亥革命和五四运动前后）的历史故事，使得学生增加民族认同感和自豪感。

　　2）利用燕赵乐器的认识来促进学生之间的交流。在人们发展的过程中，离不开音乐的传意交流作用。音乐也是一种语言，它可以很好的表达人们的情感，并且打破语言的隔阂。举个例子，燕赵音乐里的唢呐、笛子、鼓、笙箫等，可以作为表意工具的乐器，并且在民间广泛的使用。通过吹奏这类乐器，不但可以缓和气氛，还可以增加欢乐的气氛。所以，教师需要在课堂上让学生认识这些乐器，除了可以推广燕赵文化，还可以鼓励学生和学生之间相互演奏，互相交流。比如，学生在认识了这些乐器后，教师可以让学生组成小组选择自己感兴趣的燕赵乐器，在小组内进行交流后，然后在班上进行演奏，这样就促进了学生之间的交流。

　　3）通过举办关于燕赵音乐的活动来丰富学生的课余生活。除了要在课堂上让学生鉴赏燕赵音乐之外，还要在课堂外的社会生活中对燕赵音乐进行推广。同时，还可以鼓励学生自己组成关于燕赵音乐的演奏、演唱小组，让他们在课下做好准备。最后，还可以举办一些关于燕赵音乐的有奖知识竞猜，既帮助学生增加了相关的知识，又达到了教学目的。

　　4）利用对民歌的欣赏来帮助学生了解燕赵音乐特点。《茉莉花》是燕赵地区一首非常有名的民歌，广为流传。尽管如此，《茉莉花》因为传唱的度非常广，所以每个地方都不同。据统计，全国大概有三十多个不同版本的《茉莉花》，但是这些版本的《茉莉花》歌词都是一样的。教师要播放河北地区的《茉莉花》，也要播放江浙地区的《茉莉花》。在欣赏的时候，先要让学生来回答，两个版本的`音乐有何不同，比如河北版本的旋律起伏很大，而且方言特色明显等等。这样学生才能够更加了解燕赵地区的音乐特点。

　　5）使课堂更加生动和有趣。为了避免音乐鉴赏课非常单调乏味，教师可以使用一些方式让课堂更加生动和有趣。比如，可以将一些综艺节目的形式引入到课堂上来。举个例子，在进行教学导入的过程中，可以让学生对作品旋律进行欣赏，每个小组派一名学生听旋律回答作品名字，如果学生答对了，那么该小组则要被加分，接受一定的奖励。京剧也是燕赵音乐的一个重要部分。而且在欣赏京剧的过程中，教师不要只是单纯的让学生欣赏。而是需要利用京剧脸谱图片以及京剧伴奏乐器等的讲解配合练习，帮助学生更好的理解和掌握。

　　四、总结与体会

　　燕赵文化历史悠久，同时当地的音乐也丰富多样。如果教师能够在音乐鉴赏中引入燕赵音乐，不但能够提高学生的音乐素养，还能够培养学生的民族认同感，同时，这对于传承燕赵文化也起到了非常大的作用。

高中音乐教师总结3

　　一学期的高一《音乐鉴赏》已经结束功课，等高一学生完成下学期的《音乐鉴赏》后半部分才能进行最后的学分评定。看着这些高中生对音乐从茫然到一知半解，直到他们能够了解其音乐作品的内涵，我很欣慰：至少他们现在不会排斥课本中的音乐作品，这也达到了我开学初的目标。音乐不能用简单的几个词语就可以概括，要敞开你的心去体会音乐带给你的第一感受。在欣赏音乐的同时，学生还从音乐作品的片段谱例中学到了许多有用的音乐乐理知识。

　　一、师德表现

　　关心集体，以校为家。响应学校号召，积极参加学校组织的各项活动，注重政治理论的学习。配合组里搞好教研活动，抓住每一个学习的机会提高自己的业务水*。关心热爱学生，做学生的好朋友。

　　二、课堂教学

　　高一年的音乐课内容是《音乐鉴赏》，要求一学年完成全部学时，共两学分。通常学生都爱听流行歌曲或轻音乐（包括电声音乐），对于书本上的音乐作品高中生都有一定的排斥心理，认为这些音乐都太难理解或过于深奥。为了使学生能尽快地接受课本中所要求欣赏的内容，我通过各种方法拉近学生与这些音乐作品的距离，如：《音乐鉴赏》第六节的《滚核桃》欣赏，我让学生亲自学打作品中的经典节奏（轮刮鼓边、击打鼓边等），让学生亲自去体会打击乐器带给我们的音乐魅力；第八节的京剧欣赏中，我请男生自己来体会假声的奇妙感觉，再对比欣赏梅兰芳的京剧旦角唱腔，使学生了解京剧唱腔的特点。在经过一学期的认真教学，高一年的学生已经能在老师介绍作品后独立地欣赏音乐作品了，并且能够在聆听作品后大胆说出自己的听后感，在这基础上还掌握了少量的乐理知识。

　　三、教学工作

　　为了提高自己的教学认识水*，适应新形式下的教育工作，我认真的参加学校及晋江市教委安排的每一次培训活动，认真记录学习内容。本年度我继续领悟新课程标准，以新思路、新方法来指导自己的工作，认真备课，上好每一节常规课。同时配合组里搞好教研活动，并完成学校布置的各种活动任务。在完成工作的同时，还不断地给自己充电。

　　四、课外活动

　　在课中积极挖掘音乐人才，利用课余时间开设器乐兴趣小组，组织学生进行有目的的培训。不但提高了他们的专业水*，同时也带动其他同学的音乐兴趣。在*时的教学中努力去发掘音乐人才，利用课余时间进行音乐素养方面的培训。

　　五、考试

　　本学期的期末考试采用笔试。考试的内容都是《音乐鉴赏》中的音乐知识点，试卷共有三大题：选择题、填空题和简答题，总分100分。及格率百分百，优秀率达到百分之三十以上。

　　六、其他

　　我经常收集各种音乐材料，以便于让学生多听、多看、多接触优秀的音乐作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。在教学上，我会充分的利用学校现有的器材来上好每一堂课。同时也希望自己在以后的教学上会有更好的表现。

高中音乐教案5篇（扩展10）

——湘版高中音乐说课稿

湘版高中音乐说课稿1

尊敬的各位评委老师：

　　上午好！

　　很高兴能够参加此次说课活动，我说课的题目是“华夏音乐之光”，是湖南文艺出版社高中一年级音乐鉴赏第四单元“音乐与时代”中，第一节的内容。音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化修养，促进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。

　　下面，我将从教材分析、教学目标、教法设计、教学过程和课后评价反思几个方面来向大家详细解说一下我对这节课的安排。

　　一、教材分析

　　本课内容是湖南文艺出版社高中一年级音乐鉴赏第四单元（音乐与时代）中的内容。本单元包括*音乐盒西方音乐两部分，目的是使学生了解*音乐和西方音乐不同时期的简要历史和成就，体会时代、文化和社会对音乐创作的影响。

　　本课作为本单元的第一节“了解*音乐发展的主要线索和成就”是每个学生必须掌握的知识，第四单元的前三部分是按照*应用发展的脉络设计的。“华夏音乐之光”是古代音乐的精选，旨在通过聆听和分析这些作品，了解*古代音乐的辉煌与成就，启迪学生的爱国主义情操、拓宽音乐视野，初步直销音乐与其它学科的一些关系，增进他们对综合女改过古代音乐文化的热爱之情。本课选取了《八音和鸣》《酒狂》《黄莺鸣》《阳关三叠》《湘妃泪》5部作品。

　　鉴于以上对教材的分析，我制定了如下教学目标：

　　二、教学目标

　　1、知识目标：能辨识古代乐器钟、磬、琴、琵琶。这是为了完成智育目标。

　　2、情感目标：能认真聆听本课的音乐作品，体会古人的情感；能说出古代音乐与现代音乐的一些区别。超级化他们对*古代音乐文化的热爱之情，这是为了实现德育目标。

　　3、过程方法目标：能随乐曲哼唱《阳关三叠》、《黄莺吟》两首歌曲，并记住《酒狂》、《湘妃泪》的主旋律。这是为了完成美育目标。

　　以上是我制定的本课教学目标，重点是辨别古代乐器，难点是记哼唱两首歌曲。

　　三、学生分析

　　高一学生经过一个多星期的学习后，在鉴赏能力上应该有一定的提高，加上是本国、本民族的音乐，学生应该能对音乐的内涵有所体会。但是他们头脑中的知识并不完整、不系统，要真正的理解音乐、说出作品在节奏、调式、和声等方面特点还有一点的难度。同时，学生所喜欢的是现代流行音乐，虽然本节内容非常好听，但学生也会对本节内容会有点不喜欢，这就需要教师在教学中加以正确的引导。

　　针对以上目标中的重点、难点和学生实际情况，我制定了一下教学原则。

　　四、教学原则

　　1、学生主体原则：教学中药充分发挥学生的主体性，我作为一名教师，是学生学习的设计者和引领者。不能以传授为主要手段，而要以学生自主探究为主要学习方式。

　　2、直观性原则：音乐是直观的，必须以学生直接聆听为主要手段。

　　3、德育为先原则：音乐鉴赏是培养学生陶冶情操，提高文化素养，促进身心健康，形成完善的个性为目的的，放弃了德育，鉴赏就毫无意义。

　　有了目标和原则，教学方法才具有意义，下面我解说一下本课的教法设计。

　　五、教法设计

　　1、本课为一个课时，一共选编了五首乐曲，约16分钟。其中《酒狂》《阳关三叠》《湘妃泪》可作精听曲目。

　　2、鉴于本节为第二学期的起始课，而且人文底蕴比较厚重，可结合历史、唐诗、宋词等进行人文教育。

　　3、本节介绍的几首器乐曲用的乐器，可以图片作为介绍，其中古琴已被俩喝过批准为“人类口述与非物质遗产”介绍要全面，要体现出一定的人文底蕴。

　　4、本课主要使用的设备，主要是多媒体教室，我准备用播放音乐、FLASH短片、图片，并通过分组讨论、反复模仿等手段来突出重点。同时创设请讲引导学生融入音乐体验中去。

　　六、教学过程

　　教学过程是学生学习的主要过程，我分以下几个步骤进行：

　　1、导入。用寒假中的《春节联欢晚会》为起点，指出现代音乐中传统越来越少，要想提高个人素养，必须学习古代音乐中的精髓，那么今天我和大家一起到古代与游览，去感受一下古代音乐作品。

　　2、设计问题，讲授新知识。

　　（1）问题：*五千年文化起于何处？*古代音乐源于何处？

　　通过学生回答问题，教师引出*音乐源于“八音”（金、石、丝、竹、匏、土、革、木）。并介绍我国古代乐器制作的精湛工艺。

　　（2）播放乐曲《八音和鸣》体会楚调的韵味。

　　播放以前要先介绍作品的时代和背景。在欣赏的同事，教师展示编钟、磬的图片并指出编钟、编磬的华彩乐段。乐曲时值不长，可重复一次欣赏，以增强学生的感受。

　　（3）问题：“文人四艺”是什么？那么“四艺”中关于音乐的是什么？

　　通过学生们回答问题，介绍乐器古琴。*古代音乐最具有代表性的乐器，古琴是培养学生爱国主义情怀的最好载体，课程汇总要详细加以介绍。

　　播放作品《酒狂》，乐曲有两个版本（姚炳炎版和龚一版）最好都播放给学生们听，“借酒佯狂”的意境。让他们宰不同音响的对比下感受“托兴于酒”

　　（4）师生互动：在听赏《酒狂》时，结合你学过的和了解的相关历史知识，谈谈你对乐曲的感受，与学生们进行交流。

　　（5）师生互动：朗诵《阳关三叠》，看谁感情表达的最真切，最富有音乐感。互动后比方乐曲《阳关三叠》。让学上体会两种表现形式上的不同感受。指出音乐做能表达人们的情感。

　　（6）播放《黄莺吟》，乐曲似乎不如前几首作品容易被学生接受，可以由教师领唱（奏）来体会乐曲的情感。（现场表演比录音更能表达乐曲的情感，更能吸引听众）

　　（7）课程进行到现在时间已所剩不多可简单介绍一下“琵琶”，，并播放《湘妃泪》在音乐声中布置作业“我们应该怎样继承和发扬优秀的传统音乐文化”，让学生在音乐声中结束课程。

　　七、教学反思

　　本节课我仍旧坚持我美育为手段，德育为目的的教学原则，课堂中重点以作品的文化内涵来感染学生，教学中努力实现教书育人的目的。

　　八、板书设计

　　华夏音乐之光

　　乐器介绍作品分析