1. 太太的下午茶油画
十大著名女性油画：
01蒙娜丽莎>>
02披纱巾的少女>>
03戴珍珠耳环的少女>>
04画家和她的女儿>>
05大宫女>>
06泉>>
07里姆斯基科萨科夫夫人>>
08骑马的女子>>
09月夜>>
10康达维斯小姐的画像>>
2. 午餐 油画
拿破仑一世与约瑟芬皇后加冕礼、萨达纳帕尔之死、梅杜萨之筏和德拉克洛瓦的“自由引导人民”，马奈的“草地上的午餐”，德加的“芭蕾舞演员”，达芬奇的“蒙娜丽莎”德拉克洛瓦的“自由引导人民”，马奈的“草地上的午餐”，德加的“芭蕾舞演员”，达芬奇的“蒙娜丽莎”等
3. 下午茶 油画 名画
通过对白小纯油画的描述，体现了艺术家绘画技术的精湛高超
4. 英式下午茶油画
马克西姆· 莫夫拉（Maxime Maufra，1861-1918）法国著名印象派画家。起初是跟随着油画大师查尔斯· 勒杜克（Charles Leduc）学习画画，接着父亲把他送去英国从商，在英国接触到了油画大师特纳（Turner）的作品。
当他1884年回到法国后，便开始了职业生涯。1890年，他在蓬艾文（Pont Aven）遇到了著名画家高更。他也是第一批驻扎在巴黎蒙马特地区的艺术家。莫夫拉的工作室就位于著名的艺术家聚集地洗濯船区（Bateau-Lavoir）。
5. 贵妇下午茶油画
《阿尔诺芬尼夫妇像》 是一幅作于板上的油画，有82×60厘米大，用色十分细腻，画中的主人翁是阿尔诺芬尼和他的新婚妻子。
阿尔诺芬尼举着右手，似在宣誓。他的妻子则虔诚地微低着头，伸出右手表示永作丈夫的忠实伴侣。画家对环境一一进行刻画。现藏英国国家美术馆（伦敦国家美术馆）。真实地描绘了典型的资产者形象，不仅再现夫妇的外貌和个性特征，而且对室内的环境什物作了极其逼真的描绘，显示了画家特殊的造型才能。《阿尔诺芬尼夫妇像》不但是新型油画深入表现的最早尝试，也是后来发展起来的风俗画和室内画最早的先例。创作者 扬·凡·艾克创作年代 1434年6. 午后 油画
1、斜阳已慢慢地向西沉落，西沉的斜阳尽染了满天的彩霞，仿佛是浓妆艳丽的娇娘在无尽的天空翩翩起舞。
2、美不胜收的斜阳高挂在西边的天际，金黄金黄的色彩慢慢地转成了少女般羞涩的绯红，又像含苞待放的火红玫瑰色彩，至美至极。
3、西沉的斜阳就如一枕千年不醒的梦，美不胜收。
4、西沉的斜阳好似一个索绕不散、心萦梦牵的魂
5、西沉的斜阳又像是精雕细琢刻附在心灵的美好遐想，夕阳披着霞光含露着温馨的微笑，火红火红的，美同仙境挂在那一望无际的遥远天空。
6、斜阳的美是丰盈的美;夕阳的美是落暮的美，夕阳的美是纯洁的美。
7、西沉的斜阳依依不舍地西沉在茫茫的无边天际，依恋在天地的暮色中凄美地微微含笑，夕阳又疲惫地演绎了一次长河落日的壮举。
8、斜阳悄悄地走了，她不因日出而彷徨，也不因暮落而凄凉，她淡然自若坚强自信;
9、斜阳是一坛陈酿的美酒，饮醉了天际无穷的彩霞，勾兑了天地如痴的芬芳，使春夏秋冬四季荡漾。
10、斜阳像一幅古老的油画瑰丽辉煌，牵手天与地的遐想，踏碎了片片残阳，启动着明天的初升朝阳，一轮一轮的永放光芒。
11、明天的斜阳依旧，火红火红的沉醉在天际的海洋!晚风轻拂容颜尽，转身笑瞰吻斜阳。
12、斜阳带来希望之美，也赋予伤悲之美，我们的人生，就是一个又一个的日出和日落的轮回。
13、斜阳，如一幅多么玄妙壮阔的天然巨画，绚丽得令人永看不厌，它的深哲，它的伟美，它那包罗万象的浩瀚与我此时的心胸通融，渴望它太过短暂的大美能永驻我的心间。
14、那斜阳，放射出万道金光，天空流云溢彩，群山的脉络变得格外分明，茫茫云海好似披上了桔红色的缕纱，在群山峻岭中升腾。
15、此时的山与云，云与天，在斜阳的照耀下，好似一副不是画卷胜似画卷的'天然国画，真是气势磅礴，伟岸绝世。
16、须臾，斜阳已经全部壮丽沉没，就连留下的些许的霞光，也绝无先前的绚丽，眼前的茫茫戈壁，便如一幅抽象的水墨画，没有了具体的线条轮廓。
17、遥望斜阳一点一点下坠，感伤的情节便油然而生，让我想起“夕阳无限好，只是近黄昏”!仿佛满天云霞回光返照于人间，让我体会到了那黄昏般凄凉的心情。
18、在渐渐沉落的夕阳下，山峰显得越来越高大、雄壮、沉稳，白云更是显得宁静、浓融、纯净，随着波光的消逝，由远而近地又化入夜色之中。
19、斜阳，从绚丽化为淡然，由七彩归于苍茫，已倾尽一天爱的余晖，无阻的洒向海面，洒向旷野，洒向我殷殷的眼目情结里!
20、斜阳，是美丽的，剩下一抹落日的余晖，遥远的苍穹因这即将褪去的一抹余晖而显得生动了起来。
21、近处的一片片水塘如一面面透明的明镜，用清凌凌的波光倒影着橙红而浑圆的斜阳，颇有“天长落日远，水净寒波流”的意境。
7. 商人妻子的下午茶油画
我本人是学习绘画的，这里把你所指的商人压缩到画商吧！画商和艺术家的本质区别，一个是产品生产者，一个是产品销售者。但画商又与一般商人略有不同。
一是艺术品尽管不同于其它商品生产，但两者的商品属性是一致的，都会最终作为商品经过画商销售给顾客。不同于其它商品，艺术品是带有更多精神、情感成分的商品。因此，艺术家是艺术品生产的创作者，而画商是艺术产品的销售者。画商与艺术家两者互为依存，当然，艺术家更为主动。
二是人们之所以对画商和艺术家的认识出现模糊，原因是有些艺术家既是艺术产品的生产者，也是艺术产品的销售者。这主要是由于我们的艺术品市场相对不够成熟、还有许多艺术家没有能力或缺乏销售渠道，而没有进入市场。所以出现了艺术家既是艺术商品的生产者，同时也在扮演着画商来自我销售艺术品。例如，当下深圳的大芬油画村，许多画家由于没有名气画廊不接受委托，所以只能是既当艺术家绘画，又当画商销售自己的产品。
严格意义上的画商最早出现于欧洲，画商通过画廊展出并销售艺术家的艺术产品，画廊为艺术品销售提供了渠道和桥梁的作用，从而使艺术家专心地从事艺术品的生产创作。画商的出现客观上促进了艺术家的创作，为艺术品走向市场发挥积极的作用。